(21 年 2021 月 XNUMX 日)外沙里沙丹古勒 可以说是一个创意强国。 从直接在织布机上与织布工合作,探索和提高纺织品的质量,再到带来设计变化和尝试手工编织的纺织品—— 印度设计师,她 为她的每件作品赋予个性化的触感,使她在其他作品中脱颖而出。
对于时装设计师Shadangule来说,她的设计的诚实和真实性在说话。 她的创造力取代了她的位置,但这是她在 2021 年巴黎高级时装周 这标志着最激动人心的时刻之一,并将她带到了新的高度。 毕竟,她是第一位受邀在时尚界最负盛名的活动中展示她的作品的印度女设计师。
“谈到我的工作,我从不妥协,”Shadangule 宣称。 在与 全球印度人,设计师将她不妥协的态度描述为一个艰难的决定,让她的旅程更加艰难。 “但最终,它让我继续前进,让我成为今天的我,”她谈到她不可思议的旅程时说。 Vaishali S 是同名品牌,源于设计师对经典印度编织的热爱和热情。
出生在小镇 维迪斯哈 in 中央邦, Vaishali 在她 17 岁时离开了家。在完成了她的毕业工作后,她前往古吉拉特邦工作,并最终于 1999 年到达孟买,在那里她担任健身教练。 此后,她报名参加了 珍珠学院 在新德里,该国领先的时装和设计学院之一,并在开设第一家精品店之前完成了为期两年的学位课程。 “这是一场巨大的斗争,”她回忆道。
“我不认为我与刚开始时有很大不同,无论好坏。 作为一个人,我仍然非常关注与我一起长大的价值观和行为。 我在全球的所有旅程都拓宽了我的视野,”Shadangule 说道,她是继 Rahul Mishra 之后第二位在巴黎展示她的作品的印度设计师。
她的系列“Shwas”(意为呼吸)的灵感来自大自然和 desi 编织、树枝和树皮。 “自从我开始工作以来,大自然一直是我的灵感来源,”她说。 对于 Shwas,她从该国不同地区采购织物,包括卡纳塔克邦和西孟加拉邦。 对她来说幸运的是,由于 Covid-19 大流行,时装周在经过一年的虚拟展示后又回到了实体秀。 Vaishali 在最后一天与时尚界的一些大牌一起展示了她的系列,包括香奈儿和迪奥等。
“我在印度各个村庄的旅行让我欣赏了我们不同编织的所有复杂性和深度,”Shadangule 说,他已经尝试了近二十年的手工编织纺织品和设计。 2011 年,Vaishali S 标签在 Lakme时装周, 手织印花非常漂亮。 她一直在展示 纽约时装周 自 2015 年以来。虽然她还在孟买经营一家旗舰店,但她的设计可以在 伦敦 和 米兰 精品店。
对于 Shadangule 来说,她成功背后的 USP 一直是保持专注。 “在任何一项工作中,都需要越来越深入地了解所涉及的技术技能。 热情、承诺和良好的技术技能是成功的关键。” 有趣的是,Shadangule 将她的纺织品工作扩展到艺术和设计,她从她的观察和倾听能力中汲取灵感,这在她的设计中有所体现。
她说她对这个国家的文化和珍宝(不同的编织、面料)的热爱使她成为一个完整的 desi。 “我的创作是我的表达自由,” Vaishali 笑着说,她是一个十几岁女儿的溺爱母亲。 像许多成功人士一样,沙丹古勒也面临着许多障碍。 “但我感到很幸运,每次遇到障碍时都能遇到几个帮助我的人。 我相信一切都是一揽子的,没有什么是永久的。” 她说,做我自己是帮助她度过难关的原因。 “力量来自于我总是以我自己的方式做这件事。”
让她说出一个一直伴随着她的印度人的名字,这位 43 岁的女士笑着回答说:“我的热腾腾的茶(茶)”,她说这让她继续前进。 随着 Vaishali S 成为全球品牌,设计师认为印度品牌与文化和工艺联系在一起。 “我认为我们只需要能够提升游戏水平,更深入地展示我们在海外的技能。”