(4月24,2023) 如果您偶然打开艺术家 Stuart Semple 的网站并进入“艺术产品”页面,您将被要求确认两件事:第一,您接受 cookie,第二,您不是 Anish Kapoor . 当这位英裔印度艺术家购买了萨里纳米系统公司 (Surrey Nano Systems) 创作的 Vanta Black 的专有权时,他激怒了艺术界的许多人。 尽管如此,阿尼什可以说是世界上最成功的艺术家之一,他的作品在世界顶级画廊和公共艺术领域占有一席之地。 关于这个人的一切都比生活更重要——他的巨著和他们发表的声明。 他以其挑衅的能力(和渴望)而闻名,无论是其他艺术家对版权色彩的倾向,他对血腥的迷恋,他的放荡作品以及他坚持的事实,通过这一切,“我无话可说。 ”
作为对 Vanta Black 争议的报复,Stuart Semple 称 Kapoor 为“臭虫”,并创造了另一种颜料,即“世界上最粉红的粉红色”。 您可以在线购买,但前提是您设法证明“您不是 Anish Kapoor,您与 Anish Kapoor 没有任何关联,您不是代表 Anish Kapoor 或 Anish Kapoor 的同事购买此商品。” 然而,在 2016 年,Anish 自由地 承认 他说他“不是艺术家的艺术家”,把手放在粉红色上,当然,炫耀它,将手指(我们不会指定哪个手指)浸入颜料中并将其发布在 Instagram 上。
局外人
尽管他在 艺术 世界,阿尼什也把自己变成了一个局外人。 这是他一生都遵循的主题,虽然他对此不满意,但他确实把它戴在了袖子上。 早在 2020 年,他就为自己购买了位于威尼斯的阿尼什·卡普尔基金会(Anish Kapoor Foundation)和曼弗林宫(Palazzo Manfrin),并在入口处放置了一座倒置的山峰,“颠覆了意大利彩绘天花板的传统”,根据 纽约客. 在今年早些时候举行的第 59 届威尼斯双年展上,Anish 展示了两件具有纪念意义的展品——一件在 Gallerie dell'Accademia,另一件在 Palazzo Manfin。 此次收购颇有诗意——这座空置多年的宫殿曾为克罗地亚烟草商人曼弗林伯爵所有。 他为自己的艺术收藏感到自豪,并将一楼变成了一个公共观景台。 许多知名人士参观了这个地方,这里成为了威尼斯的主要旅游景点之一,包括拜伦勋爵、乔治·拉斯金和爱德华·马奈。 在他去世后,这个地方空置,恶化为废弃,直到 Anish 在 2020 年将它买回来。经过大流行阻碍的大规模修复后,这个地方现在几乎准备就绪,将成为 Anish Kapoor 基金会的所在地。
引起争议
十多年前,他的作品, 肮脏的角落,在凡尔赛宫展出,遭到反犹言论的破坏。 争议愈演愈烈,当时的总统弗朗索瓦丝·哈兰(Francoise Hallane)和总理曼努埃尔·瓦尔斯(Manuel Valls)对作品遭到破坏以及破坏行为本身的性质表示遗憾。 然而,Anish 决定保持原样。
Anish 于 1950 年代出生在孟买,父亲是印度人,母亲是犹太人。 他的外祖父是浦那犹太教堂的领唱员——全家在 1920 年代从巴格达搬到了那里——“他们非常贫穷,主要说阿拉伯语,而且印地语的说得比英语好,”他在接受采访时说,说着他在英国生活的 XNUMX 多年里养成的甜美的英国口音 UK. 他说,他的父亲加入了 印度海军 并继续成为海军上将。
“我是反独裁者,”他说,“不愿意听我的海军上将父亲或其他任何人的意见。” 他也是一个糟糕的学生——阿尼什和他的兄弟是杜恩学校的走读生,他讨厌在那里强调有纪律的身体养生法。 无论如何,这是一座国际化的房子,他的父亲喜欢俄罗斯浪漫主义音乐,不喜欢仪式化的宗教。 有一种强烈的感觉,试图理解成为印度人意味着什么。 安尼什在各种采访中描述,自己感觉自己是一个局外人,在一个非常大的国家成为一个非常小的宗教社区的一部分。
从以色列的基布兹到英国的艺术学校
阿尼什 16 岁左右时,他和他的兄弟去住在一个 基布兹 在以色列。 “我们当时认为, 基布兹 有一种真实、共享和平等的公共生活形式。 它隐藏的是存在不平等的犹太人和非犹太人,”他说,在一个广泛的 访问 与亚尼斯瓦鲁法基斯。 一天,一个男人走到他面前,用希伯来语说“黑人”,这让十几岁的阿尼什完全吃了一惊。 这种局外人的感觉被驱使得更远了,而且一直伴随着他。 正是在这三年里——他决定成为一名艺术家,并为自己租了一个工作室来作画。
1973 年,就在赎罪日战争之前,阿尼什移居欧洲。 那时他的家人已经搬到摩纳哥,他搭便车穿越了整个大陆。 当时的英国正处于“新左派”的阵痛之中,活动人士正在为一系列问题进行竞选,包括公民权利和政治权利、环保主义、女权主义和性别平等。 “在一个层面上,这太棒了。” 阿尼什评论。 “街道上堆满了垃圾,因为人们不工作——坚决不工作。 我爱它。”
自然,这种在大学校园和艺术学院达到顶峰的革命热情尤其容易发生。 霍恩西艺术学院是“一所激进的左撇子学院,没有人做任何事。 这是整天整夜的抗议,”阿尼什描述道。 对于反抗保守家庭的反独裁者来说,艺术学校是一种不同的体验。 他必须找到自己,作为一个人和一个艺术家。 “我开始发现,这与我的想法或我必须说的话无关。 我经常说我无话可说。 一个人使用一个人的不同部分来创造。”
当名声找到他
当时,除了卢西恩·弗洛伊德、亨利·摩尔和其他一些名人之外,没有人真正以艺术为生。 要做的事情是教书,阿尼什认为他每周会做几次,将剩余的时间用于他的艺术。 然而,认可很早就出现了——通过他的第一个系列, 1000名称,受到他离开以色列后首次回访印度的启发。 1982 年,他的作品以聚苯乙烯泡沫塑料和木材制成,并使用他所熟知的粉末颜料,被著名的 Lisson 画廊采用。
他总是处在艺术、雕塑、工程和技术的交汇点——后两者可能是对他父母的一种认可,他们希望他们的儿子能成为一名工程师,就像一个优秀的印度男孩应该做的那样。 例如,在 Cloud Gate 中,他从波音公司购买了一台铣床,这台机器可以“将不锈钢完全磨平,这样即使在微观水平上你也看不到波纹,”他在一次采访中说。 访问. “我们想看看是否有可能制作弯曲的形式。 关键是要制作一个没有任何接缝和接缝的物体,所以没有比例。”
红色阴影
他对红色的迷恋是众所周知的。 Anish 的艺术表达带有明显的暴力色彩,他在观众中创造了他或她走进屠宰场的独特感觉。 2019年,他创建了 牺牲,这不适合胆小的人。 墙壁和地板上都覆盖着人造血块,而中心部件本身是一个巨大的钢铁雕塑,上面覆盖着看起来非常像人类皮肤的东西,由他创造的类似血液的树脂制成。 如果你认为他是在发表肉体的声明,你可能并没有完全错。
Svayambhu 是为慕尼黑的 Haus Kunst 设计的装置,是对建筑历史的回应。 Haus der Kunst 是第三帝国第一座具有纪念意义的宣传建筑,其首次展览是“伟大的德国艺术展,”展示了纳粹认可的作品。 一个梵文词, 斯瓦扬布 表示自动生成或自生成,Anish 确保它名副其实。 轨道穿过 Haus Kunst,一块带有红蜡的机动木块在其上缓慢地穿过房间,留下一条血迹。
其他艺术作品包括 射入角落,顾名思义,其中包括一门功能齐全的大炮,可将大量血腥粘液射入角落。 他1992年的作品, 坠入地狱, 是一个立方体形状的建筑,地板上有一个 2.5 米的洞。 洞被漆成黑色,以营造无限坠落的感觉——有一次,一位六十多岁的意大利男子居然掉了进去。
Anish 住在英国,在他位于伦敦南部的 Camberwell District 庞大的工作室工作,该工作室几乎涵盖了整个街区。 从这里开始,这位特纳奖获奖艺术家也被授予骑士勋章,他创作的作品在世界各地、顶级画廊和公共场所的显着展览中展出。 他的建筑作品是 云门,在芝加哥,英国馆的虚空场, 下降,在布鲁克林大桥公园和安赛乐米塔尔轨道上,这可能是奥运会上最著名的公共艺术作品,也是阿尼什最着名的作品之一。
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