(十月3,2021) 出奇的黑暗和安静。 吉他的弹奏打破了寂静,迅速充满了戏剧性的空间。 随着激烈的音乐的脚步,聚光灯发现自己在舞台中央升温,舞台中央有一个女人坐在她的臀部。 她脱下睡衣小便,却发现她的小侄女第一次坐在她的阴毛上。 灯光暗了下来,下一章开始了。 一个强壮的锡克教男子在激动的观众面前准备用他的长辫子拉卡车的例行马戏团壮举。 他用响亮的手势夸大了每一步,但最终未能成功。 正是通过头发对性的探索使班加罗尔的戏剧导演 迪皮卡·阿尔温德的戏 你的头发简史 发人深省的手表。
这位 35 岁的老人是该领域中为数不多的声音之一 印度女权主义剧院 谁正在尝试用叙事来讲述突出性别问题的故事。 “很长一段时间以来,剧院一直在表演从欧洲殖民时期借来的过时作品。 是时候让世界听到当代印度女性的声音了,”她告诉 全球印度人 的独家专访。
在 70 年代,女权主义戏剧叙事首次出现在该国,作为对以男性为中心的话语的回应。 作为艺术和激进主义的完美结合,印度女权主义剧院不仅突出了女性问题,而且鼓励更多女性以作家和艺术家的身份进入戏剧界。 尽管该类型在过去几十年中凭借在舞台上对女性及其性行为的真实描绘而站稳了脚跟,但缺乏代表性仍然令人烦恼。
“剧院缺乏代表性——不仅仅是在声音和故事方面。 在印度,甚至没有多少女剧作家出现,尤其是在英语方面。 作为一名生活在南亚的女性,我有过自己的经历,我把它们放在了舞台上。 我不是舞台上的积极分子,但我的工作中涉及的工艺和形式,”Arwind 补充道。
对于十多年前开始她的旅程的人来说,Arwind 已经成为当代戏剧界的知名面孔。
生动的想象成就了创意的梦想
在锡克教家庭出生和长大 班加罗尔 对于一位医生母亲和一位土木工程师父亲来说,Arwind 小时候非常擅长表演。 “我有非常生动的想象力,我喜欢成为聚光灯下的人,”Arwind 透露。 虽然 Arwind 喜欢为她的家人和朋友表演,但她与戏剧的幽会始于班加罗尔著名的戏剧人物之一 拉坦·塔科尔·格兰特 七岁时参观了她在国立公立学校的戏剧课。 这对于年轻的 Arwind 来说已经足够了,但直到她的大学时代,Arwind 才开始沉浸在表演艺术中。
为她制作戏剧作品的任务 大众传播 课程在 基督学院 引导她走上一条注定成为她命运的道路。 她的第一部作品 梦见我 与合作 泰斯波,一场青年戏剧运动给观众带来了魔咒。 如此受欢迎,它很快就在班加罗尔的满座 兰加香卡拉 后来在 孟买国家表演艺术中心.
“我在基督学院的岁月充满了戏剧。 下午四点结束我的课后,我会赶去剧院。 我真的很享受这个过程,那时我会出演很多作品,”她补充道。
她在基督学院的时间帮助 Arwind 磨练了她在表演艺术方面的技能。 毕业后,Arwind 搬到钦奈攻读印刷新闻硕士学位。 亚洲新闻学院 但她对戏剧的热爱使她得以生存。 “由于大学很忙,那一年我无法表演,但我确实写了很多关于当时发生在钦奈的戏剧。”
梦想最终变成美丽的现实
接下来的两年都在与 印度教 涵盖艺术和文化。 但这次在报纸上让阿温德意识到她是多么想念戏剧,尤其是在她赢得了 托托写作奖 (诗歌和小说)在2011年。所以她辞掉了工作去追求她的激情。 2013年组建戏剧团体 丢失的帖子倡议 与不同的艺人合作制作她的作品。 她的导演处女作 没有人独自睡觉 点亮 贾格里蒂剧院 在班加罗尔,这是对宝莱坞 70 年代和 80 年代黑帮电影的完美致敬。 该剧在全国范围内广泛上演,结果证明是这个新兴剧院集体的完美飞行。 这就是该剧的影响,它很快就入围了 2013 年印度剧作家奖.
性别弯曲
2015 年,这位艺术家又创作了一部作品《你的头发简史》。 在 Gender Bender 的一个 15 分钟的文章中,在来自 印度艺术基金会 和 新声音艺术项目 很快被翻译成一本美丽的故事书,共有六章,使用音乐、舞蹈、戏剧和投影诗歌来探索头发,头发是围绕性别、性、种姓和宗教的社会和文化焦虑的标志。
作为一个不受地域限制的人,Arwind 的戏剧很快就登上了国际平台。 她的儿童剧《One Dream Too Many》受邀参加 肯尼迪中心国际剧作家密集班、华盛顿特区和 马里兰大学.
她的下一部作品, 在王国没有休息,由 Arwind 扮演四个角色的独奏作品是一部关于女性如何应对厌女症和父权制的黑色喜剧。 由于需要就日常厌女症进行对话而产生的戏剧,《王国无休》直面固有的偏见。 该剧充满了幽默和性别歧视的小插曲,将其形成为共享和个人经历的集合。 “这是一种女权主义的声音。 我想通过幽默与观众建立联系,不希望它成为说教,”这位 35 岁的老人补充道。
节目把她带到 乌干达 在非洲。 “它引起了国际戏剧界的极大兴趣,很快我的作品就传遍了全球,”Arwind 透露道。 在她的作品在美国和非洲大放异彩后,Arwind 开始 柏林 2018 年,她的新剧《我不在这里》是一部黑暗而有趣的作品,设计为如何审查女性写作的 8 步指南。 这就是它入围 Stuckemarkt 的接待, 戏剧表演.
等待其到期的艺术形式
事情进展顺利,直到大流行使世界陷入停顿,当代艺术受到了重大影响。 “当代艺术没有得到应有的回报。 尤其是疫情对艺人打击很大。 对于许多人来说,这是唯一的谋生手段,而且没有演出,这确实对他们造成了沉重打击。 有趣的是,人们在大流行期间转向艺术,无论是电影、音乐还是在线节目。 我认为是时候回馈艺人了,”她补充道。
但阿温德希望事情能尽快回到正轨,因为她已经开始为她的戏剧做准备,这些戏剧将吸引观众 德国, 瑞士,并 UK 明年。 这位自称戏剧制作人的当代艺术家喜欢讲述引发对话的故事,但她说她拥有超越戏剧领域的身份。
“戏剧不是我。 我有一个超越戏剧的身份。 我会说我们就像铁轨,总是汇合,然后离开,”她说.