(九月19,2021) 阳光透过窗帘窥探,想知道 20 岁的 Manish Singh 是否乐于沐浴在阳光的温暖中。 它发现他懒洋洋地躺在床上,听着他安静的社区外面的骚动。 带着三脚架和反光镜,一群欢快的摄影师和他的 印度艺术 暂时接管了他街区外的巨大壁画。 辛格穿着短裤和蓝色 T 恤,靠在底层房屋的金属门上,每隔几分钟就会看到一群新来的游客,他们正在欣赏他的殖民地绿树成荫的小巷中令人叹为观止的壁画。 “这是现在常见的景象。 多亏了这些壁画,洛迪殖民地发生了很大变化。 几年前,我们只是另一个居住区,但现在艺术给这个社区带来了新的生机。 来自各行各业的人们经常发现自己欣赏这些使洛迪殖民地非常受欢迎的壁画,”德里大学的学生辛格说。
流行色彩、不对称图案和发人深省的主题是吸引数百名 Dilliwallas 前往首都最热门景点之一的原因。 真正的街头庆典 印度艺术 以最纯粹的形式, 洛迪艺术区 是一个开放的艺术画廊,吸引了每个艺术爱好者的注意力。
依偎在臀部之间 梅尔昌德市场 - 一侧是设计师精品店和餐馆 - 以及朴素的朴素商店 卡纳市场 在另一, 罗地殖民地 是英国人在德里鲁琴斯建造的最后一个住宅区。 这些两层结构的高耸拱门和朴素的高墙已经变成了来自世界各地的艺术家发挥他们创造力的完美画布,这一切都归功于 St+Art 印度基金会,政府殖民地华丽化身背后的非政府组织。
始于 2015 年的三壁实验现在已经占领了 Lodhi 殖民地的 XNUMX 公里区域,这里装饰着一些最好的公众 印度艺术 在城市。 挑战传统的实践艺术概念并鼓励艺术家将城市作为他们的工作室的文化的想法使 St+Art 基金会向街头艺术迈出了一大步。 “一直以来,艺术环境似乎都备受瞩目。 这个想法是将艺术带出画廊空间,并使其更接近社区。 当我们第一次开始这个项目时,我们与社区合作,询问他们希望看到什么以及他们希望如何看到它。 我们与社区合作,寻找它的脉搏,然后将其转化为艺术作品,”说 阿琼·巴尔,St+Art India Foundation 的联合创始人。
由于艺术大多仅限于封闭空间,St+Art 基金会一直致力于让普通人能够接触到它。 “人们往往一想到参观艺术画廊就会感到害怕。 主导艺术空间的是精英,但我们想通过带来包容性来改变这一点。 这个想法导致了 St+Art Foundation 的诞生。 最初,当我们开始将艺术带给人们的旅程时,没有任何公式。 但一年半之后,我们开始将这座城市视为一个支离破碎且多样化的有机体,” 朱莉娅·安布罗吉,St + Art India Foundation 的联合创始人兼策展人加入了我们的行列。
这一令人印象深刻的倡议 印度艺术 为人们孕育了洛迪艺术区,现在拥有超过 50 幅壁画。 如果一面墙上有涂鸦艺术家 苛刻的拉曼辛格保罗的 疯狂的卡莎 Twins 将 Kathakali 和街头艺术的美丽融合带入了生机,另一个则将濒临灭绝的亚洲象描绘成 Lodhi Colony 的景观 马吉利艺术论坛. “每一面墙都有根植于当地的意义。 我们邀请了来自不同流派的艺术家,因为多样性是该项目的关键要素,”Ambrogi 补充道,他与 Bahl 和其他三人联手发起了印度街头艺术运动。
Lodhi Colony 的每个角落都为游客带来惊喜。 如果一个转折将您引向具有多种表现形式的母亲形象,那么另一个转折会提醒您我们与自然之间存在缺陷的关系,从而吸引您。 色彩、图案和主题的迷人融合笼罩了洛迪的街道,这一切都归功于众多本土和国际艺术家。 正是他们的笔触在原本平淡无奇的墙壁上施展了魔法,使他们生机勃勃。
如果新西兰艺术家 亚伦·格拉森的 神圣不可侵犯的整体 是对印度河流域文明的致敬, 灵魂的颜色 墨西哥艺术家 三江 象征着洛迪殖民地人民的多样性。 “我们牢记空间的特点,并引入能够激活对话的艺术家。 每一件艺术品都应该让你感受到。 我们试图用城市的声音、艺术家的想象力和人民的爱来创造一个管弦乐队,”Ambrogi 补充道。
一幅典型的 Dilli 壁画发现自己隐藏在 Block 13 的美丽小巷中。新加坡艺术家的这幅壁画在一侧是气球卖家,另一侧是 mithaiwali,中间是一头牛 叶耀宗 是对 Lodhi Colony 的一种引人入胜的敬意。 Ambrogi 在 2017 年访问新加坡时了解了 Chong,她知道她已经为 Lodhi 找到了完美的艺术家 印度艺术 项目。 “他的作品并不主要在网上展出。 但一踏入新加坡,几乎随处可见他的作品。 当我们请他为我们作画时,他在整个殖民地走来走去,感受一下这个地方,最后创作了这幅如此美妙的壁画,它是如此的德里,”安布罗吉回忆道。
对她来说,艺术不仅仅是色彩和设计。 它会激起你内心的某些东西,为了产生正确的影响,她耐心地花费数小时寻找合适的人才。 从让自己了解新兴艺术家的最新信息到在 Instagram 上呼吁人才,Ambrogi 总是在为街头艺术运动增添新的东西。
当洛迪艺术区处于萌芽阶段时,正是殖民地的纯粹美景吸引了她的注意力。 “作为英国人在德里建造的最后一个殖民地,这些房屋以其高耸的拱门、高大的墙壁、庭院和美丽的人行道对他们来说具有一定的魅力。 因此,在多次穿越该地区时,它一直和我们在一起,因为它不是一个封闭的殖民地,人们可以进入。 由于该地区属于政府,我们发现它很干净,没有任何招牌。 艺术爱好者的完美避风港,没有任何干扰,”策展人说。
这个大型项目启动已经六年了,对于基金会来说,这段旅程就像过山车一样,因为它必须面对一些挑战才能开始在德里闻所未闻的事情。 Bahl 透露,“最初出现了一些小问题,因为在德里没有做过如此规模的事情。 我们花了一段时间才明白 Lodhi Colony 属于谁的管辖范围,以及我们需要向谁寻求许可。 虽然最初有些犹豫,但一旦他们了解了项目的目的,事情就开始落实到位。”
随着大流行使整个世界陷入封锁,洛迪艺术区的情况开始变得有些不对劲。 有一段时间没有新的壁画了,德里人正在屏息等待看到一些新的艺术作品出现在其中一堵墙上。 Bahl 正与他的团队狂热地合作,准备在 2021 年 XNUMX 月之前重新开始 Lodhi Art Colony 的工作后准备一个惊喜。“我们将在德里做更多的工作。 事实上,我们已经计划修复被天气破坏的艺术。 我们很快就要来了。 挂在那里。”