(十月25,2021) 谁能想到羊毛可以变成夏季面料? 但正是这种新颖性让时装设计师 拉胡尔·米什拉(Rahul Mishra) 拿起 羊毛标志国际奖,使他成为第一个加入时尚巨头联盟的印度设计师 阿玛尼 和 卡尔·拉格菲尔德. 当这位 42 岁的人在学习服装设计时 国立设计学院,他认为他对任何其他课程都不够好。 但事实证明,对于这位在时尚界享誉全球的时装设计师来说,这个决定是最好的选择。
他对印度手摇织机的热爱使他成为国际市场上不可忽视的设计师。 但对于这个来自坎普尔村庄的男孩来说,成为一名全球设计师是一个遥远的梦想,他在一所月费为 7 卢比的学校学习。 但纯粹基于他的才华,米什拉在时尚界和如何取得成功。
坎普尔村到米兰时装学院
1979年出生于沉睡村 马尔豪斯 近 坎普尔,米赫斯拉的出生地在他出生一年后第一次通电。 由于经常停电,米什拉经常在煤油灯下完成作业,同时上一所没有长椅的学校,让学生坐在马车上上课。 像他的大多数来自他的村庄的朋友一样,米什拉有成为一名 IAS 官员的倾向。 然而,正是他的创造力将他拉向艺术,因为他在大学学习期间培养了对涂鸦和创作连环画的热爱 玛赫西·维迪亚·曼迪尔 在勒克瑙。 所以在完成他的 物理 学位来自 坎普尔大学, Mishra 决定给他对艺术的热爱,因为他报名参加了服装设计和销售课程 国立设计学院,艾哈迈达巴德,2003 年。
正是在这里,他以前所未有的方式接触到了艺术。 除了学习服装外,他还参加了电影制作、家具和动画课程。 在他的课程学习一年后,米什拉为自己赢得了年度最佳学生设计师奖。 这给了他足够的信心在 Lakme时装周 2006 年,他使用 Kerala mundu 手摇织机面料确立了传统与当代极简主义相结合的设计美学。
米什拉在 NID 被介绍了可持续时尚和当地印度手工艺品的历史,很快就发现自己来到了米兰的家门口。 马兰吉诺学院,从而成为第一位在著名学院获得奖学金的非欧洲设计师。 在 Marangino 的这一年帮助 Mishra 找到了许多发人深省的时尚问题的答案。 是在走过日本设计师的时候 三宅一世的商店,他意识到这些衣服是多么的日本化和全球化。 这是米什拉职业生涯的转折点。 “我明白他为什么做大了。 这是因为他深深植根于日本文化。 我找到了答案:我必须植根于印度意识形态并创造一些非常普遍的东西,” 他在接受《印度快报》采访时表示。
将印度手摇织机带入全球市场
回国后,这 全球印度人 尽一切努力展示将印度传统向前发展的系列。 无论是来自 Odhisa 的 ikat 还是来自 Mishra 勒克瑙的 chikankari
在印度制造还没有成为流行语的时候,他正在让印度手摇织机在全球流行起来。 很快,他推出了自己的同名品牌,并在迪拜、伦敦和澳大利亚的时装周上展示了他的作品。
但在巴黎时装周上展示他的系列改变了他的职业生涯轨迹。 米什拉自称是讲故事的人,相信每件衣服背后都有灵魂和哲学,他成为有史以来第一个赢得 国际羊毛标志奖,从而使他一跃成为 卡尔·拉格菲尔德 和 乔治·阿玛尼. 流行时尚评论家苏西·门克斯 (Suzy Menkes) 称米斯拉 (Mishra) 为“国宝”,因为他取得了惊人的胜利。
这位 42 岁的老人相信时尚的力量可以解决问题并带来经济变革。 这就是他基本上与古吉拉特邦、西孟加拉邦和中央邦的手工艺社区合作的原因,甚至鼓励他们进行创新。 米什拉来自北方邦的一个村庄,曾前往米兰,他了解他的纺织艺术家迁移的危险。 “我不希望他们来到城市。 我把我的工作带到那里,发展和保护他们的手艺。 毕竟,时尚是工艺的最大敌人。 这不是为了支持他们的一个系列,而是教他们我所知道的一切,”他补充道。
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米什拉的作品在印度和国外引起了共鸣。 Mishra 以在旅程中增加里程碑而闻名,他成为第一位展示高级时装的印度设计师 巴黎时装周 2020 年。在短短十多年的时间里,Mishra 已成为时尚界的全球知名人士,正是他的理念为他创造了奇迹。 “时尚受到我童年记忆以及我遇到的人的影响,但创新来自内心。 我遵循我在国家设计学院灌输的设计过程。 所以对我来说,这不仅仅是关于一个人穿着衬衫或连衣裙,背后还有一个完整的哲学。 这种无形的、无形的哲学很像 AR Rahman 的音乐,是原创的、纯粹的、不受影响的,这对我来说是时尚,”他告诉商业标准。