(Outubro de 20, 2023) Bhabatosh Sutar é um artista altamente qualificado, com duas décadas e meia de experiência em técnicas de pintura ocidental e uma ampla gama de expressões artísticas, incluindo escultura e instalações artísticas que adornam museus, galerias e locais públicos de prestígio. Ele é conhecido como um artista Durga Puja, criando temas exclusivos para pujas que mostram não apenas seu design artístico e experiência em escultura, mas também sua perspicácia arquitetônica, sonora e luminosa, e paixão por destacar questões comunitárias. Este ano, Sutar alcançou um marco significativo em sua carreira com a criação de um ídolo de fibra de vidro exclusivo para a celebração do Durga Puja em Nova Jersey. No entanto, não é a sua primeira criação que foi para o estrangeiro, muitas das suas obras, principalmente pinturas e esculturas, encontraram lugar em casas de amantes da arte em terras distantes como Alemanha e Reino Unido.
Em setembro-outubro, todo o leste da Índia, e Bengala Ocidental em particular, ganha vida com a energia festiva de Durga Puja. Os pandals magistralmente desenhados e os ídolos criados pela Deusa são um espetáculo para ser visto. Em 2021, Durga Puja reconhecida pela UNESCO como “Património Cultural Imaterial da Humanidade”, motivo de orgulho para artesãos, designers, organizadores de eventos culturais, bem como para as comunidades entusiastas que celebram este grande festival. O festival também ocupa um lugar especial nos corações da diáspora em todo o mundo. Embora artistas e organizadores na Índia tenham explorado temas inovadores, as comunidades da diáspora aderiram em grande parte aos ídolos e designs tradicionais.
Em East Brunswick, Nova Jersey, o Utsov club, um proeminente organizador do Durga Puja na cidade de Edison, adotou uma abordagem única este ano. Para ajudá-los em seu esforço para fazer as coisas de maneira diferente, eles contrataram Bhabhatosh Sutar, o renomado artista Durga Puja, aclamado por sua fusão de inovação e tradição, para conceituar e criar pujas temáticos exclusivos, cativando o público com designs experienciais.
“Escolhi colaborar com eles porque eles buscavam inovação, o que se alinha com o tipo de ideias criativas em que me especializo”, diz Sutar, ao se conectar com Índio global. Esta colaboração marca um novo marco na carreira do artista que está agora em negociações com um clube sediado no Reino Unido para a celebração do próximo ano.
“Para mim, minhas criações Durga Puja vão além de meros benefícios econômicos. São uma manifestação da minha paixão por conceber temas exclusivos de Puja. É por isso que meu foco está menos no mercado externo, que tende a privilegiar os designs tradicionais”, acrescenta.
Construindo uma marca própria
O estimado artista Durga Puja, que lançou recentemente seu segundo livro, comenta modestamente: “Tive o privilégio de conceber 50 pujas únicos, cada um movido por ideias originais, em colaboração com alguns dos mais importantes de Calcutá e Odisha. clubes ilustres e reverenciados por suas festividades temáticas.”
A arte relacionada a Durga Puja consome metade de seu ano, enquanto os outros seis meses são dedicados a uma ampla gama de atividades artísticas. “Não me limitei a um único meio de arte, adoro explorar diferentes meios para expressar as minhas ideias e dar voz às questões da comunidade”, diz ele. “Adoro me desafiar, me redefinindo por meio do meu trabalho”, acrescenta. Além de seu trabalho criativo, Sutar adora ler, escrever e se envolve ativamente na arte pelo ativismo.
Seus livros bilíngues Mathe Ghate Shilpo: Arte no Marco Zero, escrito em duas partes, é baseado em suas experiências na indústria Durga Puja de duas décadas e meia. Falando sobre seu segundo livro lançado neste Mahalaya, ele diz “É um livro de mesa que ilumina a jornada dos artesãos que migram das aldeias para as cidades durante três meses durante Durga Puja, mostrando como sua arte indígena se torna parte integrante das celebrações contemporâneas. Destaca a aprendizagem mútua e a troca de conhecimentos que ocorre entre estes artesãos e os artistas modernos da cidade.”
Arte para o ativismo e muito mais através de Chander Haat
Bhabatosh Sutar é um membro importante da Chander Haat, um centro colaborativo que apoia esforços interdisciplinares, criando um palco amplo para iniciativas artísticas voltadas para a comunidade.
“Chander Haat rapidamente ganhou popularidade pela dedicação de artistas que não estão apenas profundamente comprometidos com seu ofício, mas também fazem uso dele para tornar a sociedade um lugar melhor, trabalhando em questões como o empoderamento das mulheres e o empoderamento das comunidades oprimidas e dos migrantes. trabalhadores”, conta ele. Eles fazem uso da arte para o ativismo.
“Tanto a comunidade local como os entusiastas da arte beneficiam desta abordagem holística, desfrutando do processo criativo sem ficarem confinados à esfera exclusiva do mundo da arte de alta qualidade”, comenta.
A abordagem multifacetada de Chander Haat também inclui o envolvimento nos festivais Durga Puja, onde os artistas criam ídolos que ressoam na comunidade em geral. Não se trata apenas de servir o circuito de galerias; o foco principal é esclarecer as pessoas comuns sobre a conexão das artes visuais com a vida.
o curso da vida
Nascido em 1974 em Bangladesh, Sutar migrou para Calcutá aos sete anos de idade. Ele e seus irmãos cresceram em dificuldades financeiras, pois seu pai trabalhava como diarista.
“Já aos cinco anos percebi que tinha um artista dentro de mim. Eu adorava desenhar e pintar”, diz a versátil artista, cuja mãe tinha inclinação criativa e era muito boa em artesanato e música.
Bhabatosh Sutar formou-se na Faculdade Governamental de Arte e Artesanato, Calcutá em 2000, como estudante de pintura ocidental. Depois de desmaiar, o talentoso artista não ficou confinado apenas à pintura, e construiu sua especialidade em um espectro mais amplo de expressão artística.
Ele tem várias exposições de arte únicas em seu repertório, incluindo a exposição individual 'Celebration' de 2022, que foi uma espécie de memorial às dificuldades enfrentadas por pessoas como vendedores de vegetais, riquixás e trabalhadores da Corporação Municipal de Calcutá (KMC) durante a pandemia. Ele registrou as histórias de 64 dessas pessoas e fez seus retratos em terracota. Suas histórias eram audíveis até mesmo quando se colocava o ouvido perto de cada retrato.
As obras de Sutar enfeitam galerias de museus de prestígio e locais públicos em Calcutá, como o Museu Arqueológico de Behala, o Museu Aberto, o Parque de Eco Turismo e o pavilhão do prestigiado hotel ITC Sonar Bangla.
Como Durga Puja é o foco central da vida em Bengala Ocidental, ele desenvolveu experiência na confecção de ídolos da Deusa. “Não estou limitado apenas a criar ídolos de argila, mas utilizo uma grande variedade de materiais como metal, madeira, fibra de vidro e muito mais”, diz ele.
Com sua magnífica fusão de tradição e inovação, e atenção meticulosa aos detalhes, Bhabatosh Sutar tem criado ídolos Durga que não são apenas símbolos religiosos, mas também obras de arte requintadas. Seus ídolos são conhecidos por suas expressões realistas e estética marcante, capturando a essência da divindade e a força feminina. Os temas que cercam esses ídolos estimulam a contemplação tanto dos moradores locais quanto dos turistas que se aglomeram aos milhares para testemunhar as festividades.
- Siga Bhabatosh Sutar em Instagram, Facebook e YouTube
- Visite o site do Network Development Group Para informações adicionais