(Juillet 22, 2022) Qui aurait pu penser qu'un jour, les fans de MCU regarderaient un bracelet héritage ouvrir une dimension alternative Noor dans la dernière offre de Marvel Studios Mme Marvel? Mais ça se passe et comment ! Le monde est impressionné, voyant le tout premier super-héros musulman sud-asiatique trouver une représentation digne dans MCU. Entre le buzz qui entoure Mme Marvel se trouve le compositeur indien A-Zal dont les chansons Dheemi Dheemi ainsi que le Aye Khuda a amplifié la bande originale de la série dont on parle beaucoup, exactement un an après avoir fait la sérénade du public mondial avec son morceau Adhan Maghbiri chez Marvel Loki. Composer de la musique pour Marvel Studios a changé la vie d'A-Zal en tant qu'artiste et compositeur de musique. "Mme Marvel est si bien reçu à travers le monde, et faire de la musique pour de tels projets ajoute une grosse plume à votre casquette », a-t-il déclaré Indien du monde via un appel vidéo de NYC. Demandez-lui si c'est la validation parfaite pour toutes ces années de travail acharné, et la réponse vient : "C'est le plus grand cachet d'autorité que vous pourriez demander."
Commençant son voyage de faire de la musique pour Bollywood pour trouver ses marques à Hollywood, A-Zal appelle cela une longue lutte. Travaillant chez lui dans une industrie qui le faisait «se sentir comme personne» à «se sentir comme un enfant perdu» pendant ses jours difficiles aux États-Unis, A-Zal a dû gravir les échelons. « Je ne glorifie pas mon combat. Je l'ai mérité, je mérite de travailler avec Marvel", ajoute A-Zal qui estime que la représentation rattrape son retard. "Vous devez être assez talentueux pour briser l'encombrement."
Emploi corporatif à musicien à temps plein
Né à Mumbai, il a passé une grande partie de son enfance à Londres, grâce au travail de son père dans le secteur de l'aviation. La ville éclectique l'a initié à la pop britannique au cours de ses années de formation, ce qui l'a aidé à établir un lien profond avec la musique. Cependant, il n'a commencé à s'entraîner qu'à l'âge de 10 ans, lorsqu'il a pris un orgue à bouche pour la première fois. "Un de mes amis d'école en jouait alors je lui ai demandé de m'entraîner. Je pouvais facilement le glisser dans mon sac et le jouer quand je voulais », explique le compositeur qui a obtenu son diplôme de guitare, de piano et a ensuite appris la musique classique hindoustani et carnatique. Bien qu'il ait excellé dans ses études et même obtenu un diplôme en ingénierie, son amour pour la musique s'est transformé en une passion concrète seulement après avoir fait son entrée dans le monde de l'entreprise avec KPMG. "Ce fut un début incroyable, mais j'ai vite réalisé que je pouvais soit avoir un bon solde bancaire dans un avenir proche, soit rendre mon âme heureuse et avoir un métier que j'attends avec impatience tous les jours, y compris le lundi", sourit-il. "C'est là que j'ai réalisé mon amour pour la musique et à quel point j'étais prêt à faire des efforts pour tout faire pour me faire un nom dans le monde de la musique."
C'est à ce moment-là qu'il a mis un terme brutal à son court passage dans le monde de l'entreprise et s'est plongé dans la musique à plein temps. Sans parrain dans l'industrie, il a traversé une phase "pleine d'incertitudes". Mais A-Zal a continué à se perfectionner chaque jour qui passait. "J'ai appris à jouer de presque tous les instruments - flûte, violon, mridangam - de sorte que lorsque je compose, je puisse indiquer à un flûtiste ce que je veux exactement." Les deux premières années ont été pleines de luttes où A-Zal dit qu'il était souvent "emmené faire un tour" pensant qu'il était un jeune enfant du quartier. "Je n'ai pas gagné un seul centime pendant ces années et j'ai épuisé toutes mes économies." Sans se décourager, il a persévéré et a trouvé sa première grande pause avec le film de 2013 Prague, qui l'a emmené au Festival de Cannes. Cette exposition internationale lui vaut son deuxième film Fusillade de la mousson, en tant que compositeur. "Le film a été présenté à de nombreux festivals de films internationaux et j'ai réalisé que mon travail était reconnu à l'échelle internationale. J'ai empoché un film allemand et un documentaire britannique.
Le monde est sa scène
A-Zal qualifie 2014 de "tournant" dans sa vie, car l'exposition internationale l'a poussé à "explorer le marché mondial". "Je me suis dit que je devais gagner un Grammy ou un Oscar un jour, et Hollywood était l'endroit où il fallait être pour ça." Il se rendait aux États-Unis deux fois par an pour réseauter davantage. Qu'il s'agisse d'assister au festival AFI ou de faire une apparition aux projections des Golden Globes, Zal a tiré toutes les cordes pour entrer en contact avec les bonnes personnes. Une de ces visites l'a amené à la porte de Remote Control Productions pour avoir une interview avec le célèbre compositeur de films hollywoodien Hans Zimmer. Malgré deux ou trois rounds, A-Zal a perdu la chance de travailler avec Zimmer car il n'avait pas de visa de travail. "C'est à ce moment-là que j'ai commencé à travailler sur mon visa de travail américain et que j'ai simultanément réalisé des projets indépendants pour l'Université de New York." Recommencer dans un nouveau pays n'a pas été facile, car A-Zal se souvient qu'il "se sentait comme un enfant perdu". « Je faisais déjà du bon travail chez moi et j'obtenais de la reconnaissance. Et j'ai décidé d'échanger cela contre une carrière aux États-Unis parce que je savais que si je ne partais pas tout de suite, je serais absorbé par plus de projets.
Cette conviction s'est traduite par des résultats fructueux lorsque le principal réseau de télévision américain CBS l'a contacté pour composer des morceaux de musique pour sa série d'action. NCIS: Los Angeles. "Cela a changé les choses pour moi." Le spectacle s'est avéré être une opportunité parfaite pour consolider sa position de compositeur à surveiller, et il s'est vite vu faire de la musique pour un autre spectacle populaire, La zone de crépuscule.
Merveilleuse manche
Impressionné par son travail, Marvel Studio l'a approché pour préparer une pièce musicale pour le Loki Série. Conformément aux conditions de confidentialité du projet, Marvel n'a divulgué qu'un synopsis de la scène et A-Zal a dû composer à partir de ces informations limitées. Mais il a prouvé son courage avec la piste Adhan Maghbiri qui a poussé le point culminant à un crescendo. Et maintenant, il fait à nouveau la une des journaux pour avoir chanté des chansons – Aye Khuda ainsi que le Dheemi Dheemi – pour les MCU Mme Marvel. Ressent-il la pression à chaque fois qu'il compose pour Marvel ? "Je ne sais pas. Ces projets me rendent super excité. Je ne peux rien leur donner de bon, ça doit être le meilleur. En travaillant avec Marvel, vous travaillez comme une merveille.
Bien que Marvel aime garder un œil sur chaque projet avant son annonce officielle, A-Zal a trouvé un dossier très clair pour l'aider à naviguer et à composer de la musique pour la série. "Aye Khuda est une chanson importante qui établit la relation entre Kamala et Kamran dans le film. On m'a dit d'apporter l'essence de leur origine et d'inclure une touche soufie dans la chanson », révèle A-Zal qui a d'abord eu du mal à mélanger une telle mélodie pour un jeune personnage comme Kamala. Mais il aime les défis et a fini par envoyer environ 14-15 titres à Marvel, parmi lesquels Aye Khuda a fait le montage final - une chanson qui a pris trois mois à terminer.
Le compositeur de films, soucieux de créer un héritage d'œuvres qui s'identifie à lui, a hâte de sortir son prochain album 17 & 11 Nuits. « Pendant très longtemps, j'ai composé de la musique en fonction des briefs des autres. Mais maintenant, je veux raconter mes propres histoires, où je suis le personnage, je suis la voix et je suis les mots », explique A-Zal qui veut maintenant faire de la musique une forme d'expression de soi. En tant qu'artiste, il pense que ses « partitions sont expérimentales et en avance sur le temps, et c'est ainsi que je veux être identifié en tant que compositeur ». Pour les nés à Mumbai, travailler en Amérique a été une courbe d'apprentissage. Qu'il s'agisse de produire de la musique «sans aspérités» ou de ne prendre aucun raccourci lors de l'écriture ou de la production de musique, A-Zal a dû désapprendre et réapprendre beaucoup.
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Il y a de nombreuses années, AR Rahman a conquis le monde avec Jai ho, une chanson qui a mis l'Inde sur la carte mondiale. Et maintenant, A-Zal tente d'introduire la saveur sud-asiatique dans le courant dominant avec son travail. Le compositeur indien est heureux que la scène musicale évolue, et qu'il y ait plus d'inclusivité et de diversité. «Aux États-Unis, vous trouverez plus de bruns et de noirs à la télévision que de blancs. C'est à quel point les marques sont conscientes en ce moment. Mais il y a plus que ça », dit-il, ajoutant : « Avec la numérisation, vous n'avez pas à dépendre des disques, vous pouvez plutôt présenter votre talent sur YouTube. Cela peut aider à démarrer un dialogue et à engager une conversation. Il est ravi que la représentation soit au premier plan car elle «propulse votre exposition», mais plus que cela, il est ravi de «l'acceptation». "Les gens adoptent maintenant la musique du monde." Se remémorant ses jours difficiles aux États-Unis, A-Zal dit que « les choses étaient beaucoup plus faciles aux États-Unis car c'est un pays d'immigrants. Ils ont embrassé ma musique pour laquelle je suis reconnaissant. C'est une leçon qu'A-Zal porte avec lui et l'a rendu humble. "Cela devient une partie de vous."