(Октябрь 20, 2023) Бхабатош Сутар — высококвалифицированный художник с двадцатилетним опытом работы в западных техниках живописи и широким спектром художественных произведений, включая скульптуру и инсталляции, которые украшают престижные музеи, галереи и общественные места. Он известен как художник Дурга Пуджи, создающий эксклюзивные темы для пудж, которые демонстрируют не только его художественный дизайн и опыт в скульптуре, но также его архитектурную, звуковую и световую проницательность, а также страсть освещать проблемы сообщества. В этом году Сутар достиг важной вехи в своей карьере, создав эксклюзивного идола из стекловолокна для празднования Дурга Пуджи в Нью-Джерси. Однако это не первое его творение, ушедшее за границу, многие из его работ, в основном картины и скульптуры, нашли место в домах любителей искусства в далеких странах, таких как Германия и Великобритания.
В сентябре-октябре вся восточная Индия, и в особенности Западная Бенгалия, оживает праздничной энергетикой Дурга Пуджи. Мастерски созданные пандалы и искусно изготовленные идолы Богини представляют собой зрелище, на которое стоит созерцать. В 2021 году ЮНЕСКО признала Дургу Пуджу как «нематериальное культурное наследие человечества», источник гордости для ремесленников, дизайнеров, организаторов культурных мероприятий, а также для энтузиастов, отмечающих этот грандиозный фестиваль. Фестиваль также занимает особое место в сердцах диаспоры по всему миру. В то время как художники и организаторы в Индии исследовали инновационные темы, сообщества диаспоры в основном придерживались традиционных идолов и проектов.
В Восточном Брансуике, штат Нью-Джерси, Уцов club, известный организатор Дурга Пуджи в городе Эдисон, в этом году применил уникальный подход. Чтобы помочь им в их стремлении делать что-то по-другому, они привлекли Бхабхатоша Сутара, известного художника Дурга-пуджи, известного своим сочетанием инноваций и традиций, для концептуализации и создания эксклюзивных тематических пудж, очаровывающих публику экспериментальным дизайном.
«Я решил сотрудничать с ними, потому что они искали инновации, которые соответствуют тому типу творческих идей, на которых я специализируюсь», — говорит Сутар, общаясь с Глобальный индийский. Это сотрудничество знаменует собой новую веху в карьере артиста, который сейчас ведет переговоры с британским клубом о праздновании в следующем году.
«Для меня мои творения Дурга Пуджи выходят за рамки простой экономической выгоды. Они являются проявлением моей страсти к созданию эксклюзивных тем для пуджи. Вот почему я меньше внимания уделяю зарубежному рынку, поскольку они склонны отдавать предпочтение традиционным дизайнам», — добавляет он.
Создание собственного бренда
Уважаемый художник Дурга Пуджи, недавно выпустивший свою вторую книгу, скромно отмечает: «Мне выпала честь задумать 50 уникальных пудж, каждая из которых основана на оригинальных идеях, в сотрудничестве с некоторыми из самых известных художников Калькутты и Одиши. выдающиеся клубы, уважаемые своими тематическими праздниками».
Искусство, связанное с Дурга Пуджой, занимает половину его года, а остальные шесть месяцев посвящены разнообразным творческим занятиям. «Я не ограничиваюсь одним видом искусства, мне скорее нравится исследовать различные средства, чтобы выразить свои идеи и озвучить проблемы сообщества», — говорит он. «Мне нравится бросать себе вызов, переосмысливая себя в своей работе», — добавляет он. Помимо творчества, Сутар любит читать, писать и активно занимается искусством.
Его двуязычные книги Мате Гейт Шилпо: Искусство на эпицентре, написанный в двух частях, основан на его опыте работы в индустрии Дурга Пуджи в течение двух с половиной десятилетий. Говоря о своей второй книге, вышедшей в свет в этой Махалае, он говорит: «Это настольная книга, освещающая путешествие ремесленников, которые мигрируют из деревень в города на три месяца во время Дурга Пуджи, демонстрируя, как их местное искусство становится неотъемлемой частью современных праздников. Это подчеркивает взаимное обучение и обмен знаниями, которые происходят между этими ремесленниками и современными художниками города».
Искусство для активизма и не только через Чандер Хаат
Бхабатош Сутар – ключевой член Чандер Хаат, центр сотрудничества, который поддерживает междисциплинарные усилия, создавая обширную площадку для художественных инициатив, управляемых сообществом.
«Чандер Хаат быстро завоевал популярность благодаря преданности своему делу художников, которые не только глубоко преданы своему ремеслу, но и используют его для улучшения общества, работая над такими вопросами, как расширение прав и возможностей женщин и расширение прав и возможностей угнетенных сообществ, а также мигрантов рабочие», — рассказывает он. Они используют искусство для активизма.
«Как местное сообщество, так и энтузиасты искусства получают выгоду от такого целостного подхода, наслаждаясь творческим процессом, не ограничиваясь исключительной сферой мира высокого класса искусства», — отмечает он.
Многогранный подход Чандер Хаат также включает участие в фестивалях Дурга Пуджа, где артисты создают кумиров, которые находят отклик в более широком сообществе. Речь идет не только об обслуживании галерей; Основное внимание уделяется просвещению простых людей о связи изобразительного искусства с жизнью.
Курс жизни
Сутар родился в 1974 году в Бангладеш и в семилетнем возрасте переехал в Калькутту. Он и его братья и сестры выросли в финансовых трудностях, поскольку их отец работал поденщиком.
«Еще в пять лет я понял, что внутри меня есть художник. Я любил рисовать и раскрашивать», — рассказывает разносторонний художник, мать которого была творчески настроена и прекрасно разбиралась в рукоделии и музыке.
Бхабатош Сутар окончил Государственный колледж искусств и ремесел, Калькутта в 2000 году, изучая западную живопись. После ухода из жизни талантливый художник не остался ограничиваться только живописью, а построил свою специальность в более широком спектре художественного творчества.
В его репертуаре несколько уникальных художественных выставок, в том числе персональная выставка «Празднование» 2022 года, которая стала своего рода памятником трудностям, с которыми столкнулись такие люди, как торговцы овощами, рикшавалы и работники муниципальной корпорации Калькутты (KMC) во время пандемии. Он записал истории 64 таких людей и сделал их терракотовые портреты. Их истории можно было даже услышать, если приложить ухо к каждому портрету.
Работы Сутара украшают галереи престижных музеев и общественные места Калькутты, такие как Археологический музей Бехала, Открытый музей, Парк эко-туризма и павильон престижного отеля ITC Sonar Bangla.
Поскольку Дурга Пуджа является центром жизни в Западной Бенгалии, он приобрел опыт в создании идолов Богини. «Я не ограничиваюсь созданием идолов из глины, я использую разнообразные материалы, такие как металл, дерево, стекловолокно и многое другое», — говорит он.
Благодаря великолепному сочетанию традиций и инноваций, а также тщательному вниманию к деталям, Бхабатош Сутар создает идолов Дурги, которые являются не просто религиозными символами, но и изысканными произведениями искусства. Его кумиры известны своим реалистичным выражением лица и поразительной эстетикой, передающей суть божественности и женской силы. Темы, окружающие этих идолов, стимулируют созерцание как местных жителей, так и туристов, которые стекаются тысячами, чтобы стать свидетелями праздника.
- Следите за Бхабатошем Сутаром на Instagram, что его цель и YouTube
- Посетите его веб-сайт Для получения дополнительной информации