(December 31, 2022) Indiase kunst en cultuur explodeerden dit jaar op wereldwijde platforms. Filmmakers, auteurs, acteurs en muzikanten hebben hun aanwezigheid laten voelen en laten de Indiase cultuur in al haar rijkdom en diversiteit zien. In deze samenvatting kijken we terug op enkele van Wereldwijde indianen topverhalen over kunst en cultuur tot 2022.
Geetanjali Shree, winnaar van de International Booker Prize 2022
India stond voor een behoorlijke verrassing toen op 27 mei 2022 de Indiase auteur Geetanjali Shree's 'Tombe van Sand' is de eerste Hindi-roman geworden die de prestigieuze International Booker Prize heeft gewonnen. Oorspronkelijk gepubliceerd als 'Ret Samadhi', is het boek in het Engels vertaald door Daisy Rockwell. Spreken tegen Wereldwijd Indiaas in een interview eerder dit jaar had de auteur gezegd: "Ret Samadhi is het verhaal van een 80-jarige vrouw die depressief is na de dood van haar man. Eigenlijk was het het beeld van een vrouw in een gezamenlijk, orthodox, middenklasse gezin, die met haar rug naar haar toe zat, dat me heel lang is bijgebleven. Ergens vroeg ik me af of ze de mensen om haar heen of haar leven de rug toekeerde. Het kostte me ongeveer zeven tot acht jaar om het boek af te maken.
De 50-jarige auteur groeide op in verschillende steden van Uttar Pradesh in de late jaren 60 en 64 met vier broers en zussen en onthult dat het de levendige cultuur van die steden en hun taal was die haar een basis gaven. Terwijl ze naar een Engelstalige school ging, bleek de schaarste aan Engelstalige kinderboeken een "blessing in disguise" voor haar te zijn. “Vroeger las ik Chandamama en Nandad als kind, en dat trok me naar verhalen uit de Ramayana, Mahabharata, Arabische nachten, Panchatantra, Kathasaritsagara en Chandrakanta Kerstman. Als ik deze jeugd niet had meegemaakt, weet ik niet zeker of ik deze verhalen had kunnen schrijven', herinnert de auteur zich en voegt eraan toe: 'Mijn moeder zou verhalen aan ons broers en zussen vertellen. Omdat mijn vader bureaucraat was, werkten er ook verschillende mensen bij ons thuis. Ik herinner me dat ik als kind naar verhalen van die dames luisterde. Ik was gebiologeerd door hoe woorden een hele nieuwe wereld konden creëren, wat zo boeiend was. Helaas heb ik die verhalen niet, hoewel zelfs ik benieuwd ben naar wat ik toen heb geschreven.
Shaunak Sen, filmmaker
Filmmaker in 2022 Shaunak sen's Alles wat ademt werd de eerste Indiase documentaire die op het filmfestival van Cannes werd vertoond. Het won vervolgens de "L'OEil d'Or, de Golden Eye-prijs, die" gaat naar een film die, in een wereld van vernietiging, ons eraan herinnert dat elk leven ertoe doet en elke kleine actie ertoe doet. Je kunt je camera pakken, je kunt een vogel redden, je kunt jagen op momenten van schoonheid stelen, het doet er toe”, aldus de jury in hun notitie.
Bijna drie jaar in de maak, Alles wat ademt schildert een "dystopische ansichtkaart van Delhi in de jaren negentig", vertelde Shaunak Wereldwijd Indiaas, kort voordat hij in 2022 naar Cannes vertrok. “Mijn eerste gevoel voor toon was het gevoel dat we altijd hebben in Delhi, van grijze, wazige luchten en overal zoemende luchtreinigers. En in die allesomvattende grijze, eentonigheid zie je vogels rondvliegen.”
De film volgt de levens van twee broers, Mohammad en Nadeem, die gewonde vliegers redden en behandelen in Delhi. De 90 minuten durende film werd gekozen door een jury bestaande uit de Poolse filmmaker Agnieszka Holland, de Oekraïense schrijver-regisseur Iryna Tsilyk, de Franse acteur Pierre Deladonchamps, journalist Alex Vicente en de Marokkaanse schrijver-filmmaker Hicham Falah.
Khyati Trehan, grafisch ontwerper
De 94e Oscar Academy Awards hadden een groot aantal creatieve geesten. Onder hen was een Indiase grafisch ontwerper wiens 3D-kunstwerk een van de acht creatieve mensen was die waren uitgenodigd om bij te dragen aan de Oscars. 3D artiest Khyati Trehan, een bekende vloeiende digitale artiest was ongetwijfeld heel blij dat ze was geselecteerd, en wenste zelfs dat ze was uitgenodigd voor de ceremonie. "Ik ben nog steeds vol ongeloof", vertelde Khyati, eraan toevoegend: "Mijn idee was van het Oscar-beeld als een filmkijker te midden van de actie. Het was een droomproject en ik putte inspiratie uit de meeslepende kracht van films. Ik wilde een overweldigend gevoel creëren. Ik wou dat ze ons naar de VS hadden geroepen voor de ceremonie toen mijn ontwerp werd geselecteerd.
De jonge ontwerper, die ook bij de 2022 Forbes '30 under 30', begon haar ontwerpreis vanuit het National Institute of Design (Ahmedabad). “Terwijl ik op de universiteit aan een project werkte, op zoek naar een afbeelding, besefte ik dat ik meer tijd besteedde aan het zoeken naar een foto dan aan ontwerpen. Ik begon de mogelijkheden te onderzoeken om alle foto's te maken, in plaats van te hopen dat iemand op een afbeelding had geklikt die aan mijn eisen voldeed. Zo ontdekte ik 3D. Het leek magie.”
Khyati heeft gewerkt voor het bekroonde wereldwijde ontwerp- en innovatiebureau IDEO. De lucht was de limiet terwijl ze aan projecten werkte NYT, New Yorker Tijdschrift, Apple, Adobe, Absolut, Instagram en Snapchat. De succesvolle grafisch ontwerper won verschillende prijzen en erkenningen, waaronder de Artistry Creator of the Year bij Adweek's Creator Visionary Awards en ADC Young Guns 19 – 2021.
Manali Datar, actrice
Ze haalde de krantenkoppen in 2019 toen ze werd geselecteerd om de rol van Rose Granger-Weasley te spelen in de theatrale productie van Harry Potter and the Cursed Child. En eerder dit jaar Indiaas-Australische actrice Manali Datar scoorde de rol van Edna in de hit-muzikale sensatie Fangirl in het Sydney Opera House. “Het is surrealistisch. Als acteur droomde ik ervan om op te treden in het operagebouw en nu gebeurt het. Ik ben nog steeds aan het genieten van het feit dat ik op de locatie ga optreden, 'deelt Manali.
De actrice, geboren in Nashik, verhuisde op jonge leeftijd naar Australië en werd verliefd op het podium terwijl ze nog op school zat. De actrice noemde de productie van Harry Potter een "steile leercurve" en onthulde dat het haar niet alleen hielp haar acteerprestaties te verbeteren, maar ook een voorproefje gaf van de theaterindustrie vanaf de set. In 2022 speelde Manali de titelrol in de supersuccesvolle White Pearl door de Sydney Theatre Company, een komedie over een mislukte advertentie voor het bleken van de huid. “Ik speelde de rol van Priya Singh. De productie heeft me geholpen mijn relatie met India te versterken en mijn identiteit te realiseren. Door die ervaring begreep ik veel over mezelf en mijn roots', zei de actrice, die ernaar streeft op het witte doek te verschijnen.
Aditya Rao, muzikant
In 2018 ontmoette de acteur R. Madhavan de Indiaas-Amerikaanse muzikant Aditya Rao en zijn vrouw in een ramenrestaurant in LA. Wat begon als een gesprek op Instagram, zou voor hen allemaal een toevallige ontmoeting worden, toen Madhavan hen het verhaal vertelde van een film waaraan hij werkte - Raketten: het Nambi-effect. Aditya's carrière bloeide tegen die tijd - hij had samengewerkt met de multi-Grammy en Oscar-winnende muziekregisseur AR Rahman, waarbij hij zijn stem leende aan de immens populaire Aila Aila in de Vikram-starrer 'I'. Hij zong vervolgens in nog twee projecten - Achcham Yenbadhu Madamiayada en Pele: Geboorte van een legende en deed twee concerten met Rahman, één in Chennai en twee in Las Vegas. In 2017, zijn Carnatic remix van Ed Sheeran's Vorm van jou, gemaakt in samenwerking met Indian Raga, ging viraal op internet met 11 miljoen views vanaf 2022.
Aditya maakte vervolgens negen nummers voor Rocketry: het Nambi-effect. “Uiteindelijk zong ik negen liedjes, twee in vijf verschillende talen. Het was een belachelijk geweldige ervaring om de nummers te mixen en opnieuw te masteren, 'vertelde hij Wereldwijd Indiaas. De definitieve versies van Peruvali zijn opgenomen in zijn thuisstudio. "Het was een van de moeilijkste nummers die ik ooit heb gedaan, niet alleen omdat het een moeilijk nummer was om te zingen, maar ook omdat de tekst is geschreven door Dr. Nambi Narayanan zelf."
Aishwarya Balasubramanian, danseres
De leerling van de beroemde Guru Acharya Choodamani Anitha Guha, Aishwarya Balasubramanian begon haar Bharatanatyam-reis op vijfjarige leeftijd. Als kind betoverde ze haar publiek tijdens de toneelvoorstellingen. Zelfs zo jong viel ze op door de schoonheid van haar gezichtsuitdrukkingen, helderheid van voetenwerk en haar gratie. In de loop der jaren heeft Aishwarya een reputatie opgebouwd als een van Chennai's meest geliefde Bharatanatyam-dansers en is ze zelf een goeroe die leerlingen uit de Indiase diaspora in de VS opleidt. Ze heeft titels gekregen als 'Singar Mani,' Nalanda Nritya Nipuna, 'Kala Ratna' en 'Natya Chudar'.
Aishwarya runt haar dansschool, Arpanam in de VS, en brengt de oude wijsheid van Bharatanatyam naar nieuwe, jonge leerlingen uit de diaspora. "Omdat ik in India zeer sterke wortels had in dans, was het geen uitdaging om mijn passie in de VS voort te zetten", zegt de danseres die optreedt op belangrijke evenementen en dansfestivals in de VS.