(Tháng 2 25, 2024) Ca sĩ nhạc sĩ người Ấn Độ-Âu Ridi Oswal phát hành đĩa đơn đầu tiên, Top Guy, ở tuổi 17. Hai năm sau, cô là ngôi sao nhạc pop Gen-Z đang lên trong cộng đồng Nam Á toàn cầu. Âm nhạc của Ridi, là sự kết hợp giữa nguồn gốc Ấn Độ của cô và những ảnh hưởng toàn cầu, khám phá các chủ đề như bất công xã hội, sức khỏe tâm thần và sự căng thẳng của mạng xã hội. Ridi, người vừa ký hợp đồng với Universal Music, SA, cũng điều hành một nền tảng chống bắt nạt cùng với chị gái của mình, Vasundhara.
Âm thanh của Âm nhạc
Tự nhận là người ủng hộ việc kết hợp nguồn gốc Ấn Độ của mình với những ảnh hưởng của phương Tây để tạo ra dòng nhạc indie pop có sức hấp dẫn toàn cầu, Oswal đã mày mò âm nhạc từ khi lên tám. Hành trình bước vào lĩnh vực chuyên nghiệp của cô bắt đầu từ năm 14 tuổi khi cô cống hiến hết mình để mài giũa kỹ năng của mình. “Lớn lên, tôi phải đối mặt với nhiều thách thức - từ bị bắt nạt ở trường trung học vì di sản Ấn Độ cho đến việc phải chịu đựng những định kiến về lựa chọn thực phẩm và nền tảng văn hóa của mình. Danh tính của tôi đã trở thành trò đùa đối với một số người. Nhưng xuyên suốt, âm nhạc là người bạn đồng hành kiên định của tôi. Đó là huyết mạch của tôi, là cách tôi tìm kiếm sự kết nối và ý nghĩa trong một thế giới đôi khi hỗn loạn,” cô nói Ấn Độ toàn cầu, nói thêm, “Tôi muốn chia sẻ cảm giác kết nối đó với người khác thông qua âm nhạc của mình, trở thành giọng nói an ủi trong cơn bão của người khác.” Hiện đang theo đuổi bằng kỹ sư hóa học ở London, Oswal thừa nhận rằng việc nghiên cứu khoa học giúp cô có nền tảng vững chắc, mang lại cảm giác cân bằng giữa cơn lốc sáng tạo.
Kết nối Ấn Độ
Đối với Oswal, việc kết hợp nguồn gốc Ấn Độ của cô với âm nhạc đương đại giống như tạo ra một bức tranh khảm âm nhạc, trong đó mỗi tác phẩm tạo thêm chiều sâu và sự phong phú cho bức tranh tổng thể. Lấy cảm hứng từ các nhạc cụ cổ điển của Ấn Độ như tabla và dholak, cô truyền tải những yếu tố truyền thống này với nhịp điệu và giai điệu hiện đại, tạo ra sự kết hợp độc đáo gây được tiếng vang với khán giả trên toàn thế giới. “Đó là việc tôn vinh di sản của tôi đồng thời đón nhận bối cảnh âm nhạc không ngừng phát triển, thu hẹp khoảng cách giữa truyền thống và sự đổi mới. Cho dù thông qua các mô hình nhịp điệu hay mô típ giai điệu, mục tiêu của tôi là tạo ra sự pha trộn liền mạch nhằm tôn vinh sự đa dạng trong di sản âm nhạc của chúng ta đồng thời vượt qua các ranh giới của sự sáng tạo,” cô giải thích.
Tạo trường hợp cho sự bao gồm
Trải qua việc bị bắt nạt ở trường và hiểu được hậu quả của nó, cô đã đồng sáng lập 'Dừng lại B' cùng với chị gái của cô ấy. Đây là một sáng kiến nhằm chống lại nạn bắt nạt và thúc đẩy sự hòa nhập trong trường học và cộng đồng. Oswal, người đang nỗ lực trao quyền cho các cá nhân đứng lên chống lại sự phân biệt đối xử thông qua âm nhạc và hoạt động thông qua Stop The B, cho biết: “Bản thân tôi đã trải qua nỗi đau bị bắt nạt trong những năm đi học, tôi biết mình phải làm điều gì đó để tạo ra sự khác biệt”. , chúng ta đang nuôi dưỡng một nền văn hóa tử tế và chấp nhận. Cùng nhau, chúng tôi đang truyền bá nhận thức, cung cấp sự hỗ trợ và truyền cảm hứng cho sự thay đổi, từng bước một.”
Nốt nhạc
Âm nhạc của cô phản ánh hành trình của cô - sự pha trộn giữa trải nghiệm cá nhân, ảnh hưởng văn hóa và cách thể hiện sáng tạo. “Khi nói đến việc viết bài hát, tôi tin vào việc để quá trình diễn ra một cách tự nhiên. Đôi khi, nó bắt đầu bằng lời bài hát hoặc giai điệu, đôi khi, nó là một câu chuyện đang chờ được kể. Tôi tìm thấy niềm an ủi trong các bản ghi nhớ giọng nói của mình, nơi tôi lưu trữ vô số ý tưởng và đoạn bài hát, sẵn sàng để xem lại và trau chuốt,” ca sĩ tin rằng sự cộng tác là chìa khóa cho biết. “Làm việc với các nhạc sĩ và nhà sản xuất tài năng cho phép tôi khám phá những âm thanh và góc nhìn mới, làm phong phú thêm quá trình sáng tạo. Đĩa đơn mới nhất của cô ấy, Chân tội lỗi, tôn vinh lòng yêu bản thân, trao quyền và tính xác thực không hối lỗi. “Đó là việc nắm bắt mọi khía cạnh của con người bạn, những khuyết điểm và những người khác, và tự tin làm chủ hành trình độc đáo của mình. Bài hát mời gọi người nghe, đặc biệt là các cô gái, trút bỏ sự ức chế, thoát khỏi những kỳ vọng của xã hội và nhảy theo nhịp trống của họ,” cô giải thích và nói thêm, “Với nhịp điệu lan tỏa, giai điệu phấn chấn và ca từ chân thành, đó là một lời nhắc nhở về hãy đứng cao, tỏa sáng và không bao giờ xin lỗi vì là chính mình. Cuối cùng, đó là một bức thư tình gửi đến bất kỳ ai từng cảm thấy không được nhìn thấy hoặc bị hiểu lầm, thôi thúc họ chấp nhận sự thật của mình và sống dũng cảm.”
Kiên cường
Vượt qua thử thách là một phần không thể thiếu trong hành trình của cô, giúp cô trở thành một nghệ sĩ và một cá nhân như ngày nay. Khi đối mặt với nghịch cảnh, cô đã học được cách rèn luyện tính kiên cường, kiên trì và tư duy tích cực. Cô nói: “Xung quanh tôi là mạng lưới hỗ trợ gồm bạn bè, gia đình và những người cố vấn đã giúp tôi vượt qua các trở ngại và giữ vững lập trường giữa cơn bão”. Ngoài ra, việc biến những thất bại thành cơ hội phát triển và khám phá bản thân đã tiếp thêm sức mạnh cho cô để biến nghịch cảnh thành động lực cho sự sáng tạo và cảm hứng. Cô nói: “Thông qua âm nhạc, hoạt động tích cực hoặc phát triển cá nhân, tôi tiếp cận các thử thách với trái tim rộng mở và quyết tâm trở nên mạnh mẽ hơn ở phía bên kia”.
Suy ngẫm về cuộc hành trình của cô ấy
Trong những năm này, cô đã học được nhiều bài học quý giá đã định hình cả quan điểm cũng như cách tiếp cận cuộc sống và âm nhạc của cô. Một bài học sâu sắc đó là tầm quan trọng của tính xác thực – luôn trung thực với bản thân và tầm nhìn của mình, ngay cả khi đối mặt với những áp lực hoặc kỳ vọng từ bên ngoài. “Tôi cũng đã học được sức mạnh của sự kiên cường, coi thất bại là cơ hội để phát triển và biến đổi thay vì sợ hãi những trở ngại.” Hơn nữa, sự hợp tác và cộng đồng đã dạy cho cô sức mạnh của sự đoàn kết và vẻ đẹp của sự sáng tạo chung. “Tôi dần đánh giá cao cuộc hành trình, coi những thăng trầm như một phần không thể thiếu của quá trình và tìm thấy niềm vui khi theo đuổi đam mê của mình. Mọi khúc quanh, mọi thăng trầm - tất cả đều là một phần của cuộc phiêu lưu. Tất cả chỉ nhằm tìm kiếm niềm vui trong cuộc hành trình,” cô giải thích.
Trộn nó lên
Cô ấy thích tham gia vào các dự án sáng tạo và khám phá những cuộc phiêu lưu mới khi rảnh rỗi. Là người yêu thiên nhiên, cô thích đi bộ đường dài và đi dạo yên bình trong công viên. “Tôi luôn tìm kiếm điểm đến tiếp theo của mình, mong muốn khám phá những nền văn hóa và trải nghiệm mới. Khi tôi không đam mê theo đuổi nghệ thuật hay đi du lịch khắp thế giới, bạn có thể sẽ thấy tôi đang thư giãn với một cuốn sách hay, chế biến những công thức nấu ăn mới trong nhà bếp hoặc trân trọng khoảng thời gian quý giá bên những người thân yêu,” Oswal nói.
Ridi Oswal
Nhìn về phía trước
Một cột mốc đặc biệt thú vị trong hành trình âm nhạc của cô là ký hợp đồng với Universal Music, SA – điều mà cô thừa nhận thực sự là giấc mơ trở thành hiện thực đối với bất kỳ nghệ sĩ nào. Với cơ hội đáng kinh ngạc này, cả một thế giới sáng tạo đang chờ được khám phá và cô ấy sẵn sàng lao vào ngay. “Từ những người mới độc thân như Yêu tôi cho đến khi bạn mất tôi nói về tình yêu và sự mất mát theo cách thời trang nhất, khám phá các sắc thái của tình yêu, nỗi ám ảnh và sự chia ly, cho đến sự hợp tác thú vị, và ai biết được, thậm chí có thể một album sắp ra mắt sẽ có rất nhiều bản nhạc đang chờ được thực hiện,” cô nói. Nhưng cùng với những giai điệu, cô ấy cũng hào hứng không kém trong việc tạo ra sự khác biệt thông qua âm nhạc của mình bằng cách góp tiếng nói của mình cho những mục đích quan trọng hoặc đóng góp cho cộng đồng. Cô ấy mong muốn sử dụng nền tảng của mình mãi mãi. “Tôi rất muốn thay đổi mọi thứ, khám phá những thể loại mới và tiếp tục vượt qua ranh giới nghệ thuật của mình. Vào cuối ngày, tất cả chỉ nhằm lan tỏa sự tích cực, kết nối với những người khác và tạo ra tác động có ý nghĩa trong thế giới không ngừng phát triển này,” cô kết thúc.
