(มิถุนายน 1, 2022) วงการเพลงสากลกำลังอยู่ในขั้นตอนของการค้นพบ โดยมีแนวเพลงนีโอและเพลงที่น่าสนใจที่ไม่เคยได้ยินมาก่อน การเกิดของการทดลองนี้คือความกระตือรือร้นที่จะโอบรับเสียงที่มาจากทั่วโลก ศิลปินชาวอินเดียซึ่งได้รับการสนับสนุนจากประเพณีที่มีมายาวนานและความเต็มใจที่จะสร้างสรรค์สิ่งใหม่ ๆ เป็นเครื่องพิสูจน์ว่าภูมิทัศน์เกี่ยวกับเสียงของประเทศสามารถไปได้ไกลแค่ไหน ไม่เคยมีศิลปินอิสระชาวอินเดียให้เห็นมาก่อนบนแพลตฟอร์มระดับนานาชาติมาก่อน… และดูเหมือนว่าชนเผ่าของพวกเขาจะเพิ่มขึ้นเรื่อยๆ โกลบอลอินเดียน ให้ความสำคัญกับศิลปินมากพรสวรรค์สี่คนที่มีรากฐานมาจากทั้งสองแห่ง ทั้งอินเดียและต่างประเทศ
รวีนา ออโรร่า นักร้องชาวอเมริกัน
ราวีน่า ออโรร่า สาวน้อยวัย 27 ปี พูดจาเบาๆ กลายเป็นผู้หญิงอินเดียคนแรกที่แสดงที่ Coachella ในปี 2022 เธอได้มีผู้ติดตามเพิ่มขึ้นหลังจากเปิดตัว EP ครั้งแรกของเธอ Shantiได้รับการปล่อยตัวในปี 2017 อัลบั้มแรกของเธอ สุวิมลได้รับการเผยแพร่อย่างอิสระในปี 2019 และเผยแพร่ผ่าน Empire Distribution หลังจากเซ็นสัญญากับ Warner Records เธอได้ออกอัลบั้มที่สองของเธอ การตื่นขึ้นของอาชา ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2022 ซึ่งได้รับเสียงไชโยโห่ร้อง
เด็กหนุ่มผู้ถูกเลี้ยงดูมาระหว่างควีนส์และคอนเนตทิคัตโดยพ่อแม่ชาวซิกข์ สร้างสรรค์ดนตรีที่ปลอบโยนแต่เหมาะสมยิ่งยวด โดยสร้างสมดุลระหว่างวัฒนธรรมเก่าและใหม่ เพลงของเธอเป็นการผสมผสานระหว่าง R&B ร่วมสมัยกับประเพณีจากพลัดถิ่นในเอเชียใต้ เติบโตขึ้นมาพร้อมกับเพลงประกอบภาพยนตร์บอลลีวูด Ella Fitzgerald และ Nina Simone เคียงข้างกัน Raveena เริ่มเขียนเพลงเมื่ออายุ 13 ปีและทดลองกับแนวเพลงต่างๆ แรงบันดาลใจจากโซลควีน มินนี่ ริเปอร์ตัน และดาราแจ๊สฟิวชั่นชาวอินเดีย Asha Puthli Raveena ทำงานเป็นเวลาหลายปีในการวิ่งที่นุ่มนวลของเธอ
พูดถึง เอ็นพีอาร์ ในระหว่างการสัมภาษณ์ ศิลปินชาวอินเดียกล่าวว่า “ฉันชอบที่จะเห็นมันได้รับการยอมรับจากผู้ชมกระแสหลัก ไม่ใช่แค่เรื่องที่เราแบ่งปันระหว่างเราเท่านั้น มันจะได้รับการตรวจสอบในลักษณะนั้น เพราะไม่ใช่เพียงแค่สิ่งนี้ที่เรานำเข้าอย่างต่อเนื่องจากเอเชียใต้ แต่เป็นสิ่งที่เรายึดถือและอ้างสิทธิ์ และตอนนี้เรากำลังดำเนินการกับมัน”
Aditya Prakash นักร้อง
Aditya Prakash นักร้องนำที่ได้รับรางวัลซึ่งเป็นที่รู้จักจากพลังเสียงอันทรงพลังและเปี่ยมอารมณ์ เป็นอัจฉริยะรุ่นเยาว์แห่งดนตรีนาติค และเป็นหนึ่งในนักดนตรีที่อายุน้อยที่สุดที่ออกทัวร์และแสดงร่วมกับ Ravi Shankar เมื่ออายุได้ 16 ปี นักดนตรีได้ร่วมมือกับนักประดิษฐ์ชั้นนำและ ศิลปินชาวอินเดีย รวมทั้ง Anoushka Shankar (เขาได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลแกรมมี่ นักท่องเที่ยว); นักเปียโนชาวอาร์เมเนีย Tigran Hamasyan (ทำงานร่วมกันในอัลบั้มใหม่ที่วางแผนจะวางจำหน่ายในปี 2021); ศิลปินใต้ดินแห่งเอเชีย Karsh Kale และล่าสุดคือนักเต้นที่ได้รับการยกย่อง นักออกแบบท่าเต้น Akram Khan (ในงานเดี่ยวครั้งสุดท้ายของเขา XENOS ที่ออกทัวร์ต่างประเทศตั้งแต่ปี 2018-2021)
ในปีพ.ศ. 2010 ศิลปินชาวอินเดียได้ก่อตั้งวงดนตรี Aditya Prakash Ensemble ซึ่งเป็นกลุ่มที่จัดองค์ประกอบสไตล์เสียงร้องนาติคที่ประดับประดาอย่างประณีต มีสไตล์ และเปี่ยมอารมณ์ของ Aditya ไว้รอบเครื่องดนตรีแจ๊ส ดนตรีคลาสสิกของอินเดียและแจ๊สดูเหมือนจะไม่ตรงกัน แต่เมื่อมองเข้าไปใกล้ ๆ พวกเขามีความคล้ายคลึงกันมากในปรัชญาและแนวทางของพวกเขา ทั้งสองมีศูนย์กลางอยู่ที่การแสดงด้นสด บทสนทนา และ “กระแสความคิดสร้างสรรค์” ที่เกิดขึ้นเองเพื่อสร้างแรงบันดาลใจให้กับทิศทางของดนตรี The Ensemble นำนักดนตรีที่มีภูมิหลังต่างกันมาสู่บทสนทนา ทำให้เกิดผลลัพธ์ที่ลึกซึ้ง: การผสมผสานของวัฒนธรรมที่ดูแตกต่างออกไปมารวมกันเพื่อสร้างภาษาที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว
Arushi Jain โปรดิวเซอร์เพลงอินเดีย-อเมริกัน
นักร้อง นักเปียโน และการสังเคราะห์แบบแยกส่วนที่มีวิสัยทัศน์นอกรีตของประเพณีที่มีอายุหลายศตวรรษ Arushi Jain หรือที่รู้จักในชื่อ Ose ผลิตดนตรีที่มีรากฐานมาจากสีสันและความมีคุณธรรมของวัฒนธรรมอินเดียที่เธอชื่นชอบ หลังจากใช้ชีวิต 18 ปีแรกในอินเดีย โปรดิวเซอร์เพลงในซานฟรานซิสโกได้เริ่มต้นอาชีพการเป็นวิศวกรซอฟต์แวร์ที่ Reddit
นักแต่งเพลงชาวอินเดีย Arushi Jain ผสานเอกลักษณ์ที่พลัดถิ่นของเธอเข้ากับแนวคิดเรื่องเวลานี้ รากาส. อัลบั้มเปิดตัวของเธอ ภายใต้ท้องฟ้าสีม่วงแต่งขึ้นสำหรับพระอาทิตย์ตกและผสมผสานการฝึกฝนของ Ose ในฐานะนักร้องคลาสสิกชาวอินเดียเข้ากับงานซินธ์แบบแยกส่วน ในปี 2019 นักดนตรีได้ออกค่ายเพลงของเธอเอง กุงฮรู. ศิลปินชาวอินเดีย ซึ่งเริ่มฝึกเมื่ออายุแปดขวบ ได้กำหนดเส้นทางการเขียนโปรแกรมสมองของเธอไปสู่ดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ ในขณะที่เธอกำลังศึกษาอยู่ที่สหรัฐอเมริกา ที่นั่นเธอได้ค้นพบโลกแห่งการสังเคราะห์เสียง “การสังเคราะห์แบบแยกส่วนอาจดูน่ากลัวสำหรับทุกคนที่ไม่มีพื้นฐานด้านฟิสิกส์หรืออิเล็กทรอนิกส์ แต่สำหรับโปรแกรมเมอร์ แนวทางภายใต้ประทุนนี้สมเหตุสมผล ฉันหลงรักการสังเคราะห์แบบแยกส่วนในทันที เพราะมันเข้ากับวิธีคิดของฉัน” เธอกล่าวในระหว่างการสัมภาษณ์
Rehan Dalal นักแต่งเพลง
Rehan Dalal เป็นหนึ่งในผู้โชคดีไม่กี่คนที่สามารถสร้างสมดุลชีวิตการทำงานและชีวิตที่เข้าใจยาก ในระหว่างวัน Dalal ผ่านการเคลื่อนไหวของเก้าต่อห้าในฐานะนักพัฒนาเว็บในโตรอนโต แม้ว่าในตอนกลางคืน นักดนตรีแนวจิตวิญญาณของเขาจะฟื้นคืนชีพขึ้นมาและนำมาซึ่งการเปลี่ยนแปลงอันน่าทึ่ง ซึ่งรวมถึงปอมปาดัวร์ที่เรียบลื่น แว่นตาขอบหนา ทักซิโด้สีแดงเข้ารูปพร้อมเสื้อกั๊ก และถ้าจำเป็น ให้ผูกโบว์
เกิดในมุมไบ เรฮานอายุน้อยได้ค้นพบความรักในเสียงคีย์บอร์ด ศิลปินชาวอินเดียซึ่งย้ายจากมุมไบไปแคนาดาในปี 2005 เพื่อศึกษาระดับปริญญาวิทยาการคอมพิวเตอร์ ในที่สุดก็หยิบกีตาร์ขึ้นมาและเริ่มแต่งเพลง แม้ว่าเขาอาจจะพลาดชั้นเรียนไปมาก เรฮานก็สามารถสร้างเพลงที่เหลือเชื่อได้ หนึ่งในนั้น – เดินกับฉัน - เป็นหนึ่งใน 10 วิทยุยอดนิยมของอินเดีย (2013) นักดนตรีชาวโตรอนโตผู้ชื่นชอบการแสดงบนเวที ได้แสดงระดับชาติและระดับนานาชาติหลายครั้ง รวมถึงการแสดงที่ NH7 Weekender (เบงกาลูรู เดลี และปูเน่) นอกจากนี้ เขายังได้รับความสนใจในฐานะศิลปินในงานเทศกาลดนตรีแจ๊สนานาชาติโตรอนโต ครั้งที่ 28