(กรกฏาคม 16, 2023) ทิวทัศน์อันน่าอัศจรรย์ของศิลปินชาวอินเดีย รากิบ ชอว์ ได้รับแรงบันดาลใจจากบ้านเกิดของเขาอย่างแคชเมียร์ ชวนให้นึกถึงเอกลักษณ์ ความทรงจำ และประวัติศาสตร์ ผลงานศิลปะอันน่าทึ่งของเขาเป็นเครื่องบรรณาการที่เหมาะสมแก่แผ่นดินซึ่งคงอยู่เพียงในความทรงจำของเขาในตอนนี้ แคชเมียร์ครั้งหนึ่งเคยเป็นบ้านของเขา แต่ความไม่สงบทางการเมืองผลักดันให้รากิบวัยหนุ่มต้องย้ายไปอยู่ที่เดลีเพื่อค้นหาชีวิตที่ดีขึ้น ตอนนี้รากิบซึ่งอาศัยอยู่ในลอนดอนยังคงพบว่าตัวเองคิดถึงบ้านเกิดของเขา และความโหยหานี้พบว่าตัวเองอยู่ในจังหวะที่ปลายพู่กันของเขาได้สร้างสรรค์ผลงานศิลปะที่สวยงามที่โลกไม่อาจหาได้เพียงพอ
จากการเป็นหนึ่งในศิลปินอินเดียไม่กี่คนที่ทำลายสถิติด้วยการขายครั้งประวัติศาสตร์ที่ Sotheby's ไปจนถึงการนำงานศิลปะของเขาไปจัดแสดงที่แกลเลอรีที่ดีที่สุดในโลก จิตรกรวัย 49 ปีคนนี้ได้กลายเป็นบุคคลที่มีชื่อเสียงในโลกของศิลปะ แต่นี่ โกลบอลอินเดียน ต้องต่อสู้กับคนพาลและครอบครัวเพื่อไปให้ถึงจุดสูงสุด
Vagabond – แคชเมียร์ไปเดลีไปลอนดอน
Raqib เกิดในเมืองแห่งความสุขในปี 1974 เติบโตในครอบครัวพ่อค้าในแคชเมียร์ เติบโตมาในสถานที่ที่เรียกว่าสวรรค์บนดิน เขามีวัยเด็กที่สวยงาม แต่ด้วยความไม่สงบทางการเมืองที่ปกคลุมหุบเขา รากิบวัยเยาว์เริ่มเห็นความจริงอันน่าสะพรึงกลัว “เมื่อมีสงครามกลางเมืองและความไม่สงบทางการเมือง คนเราตระหนักดีว่าการเป็นผู้ลี้ภัยเป็นอย่างไร เมื่อเช้าเราโทรสับ เมื่อครูเรียกชื่อใครบางคนและนักเรียนไม่ได้อยู่ที่นั่น ความเงียบที่เยือกเย็นนี้จะเกิดขึ้น ฉันจะไม่ลืมความเงียบนั้น เพราะทุกคนรู้ว่านักเรียนจะไม่กลับมา พวกเขาตายแล้ว” ศิลปินกล่าวในการให้สัมภาษณ์
ดูบทความนี้ใน Instagram
ความไม่สงบทำให้ Shaws ต้องเดินทางไปนิวเดลีในปี 1992 ซึ่งจิตรกรสำเร็จการศึกษาสองปีสุดท้าย อย่างไรก็ตาม การเป็นมุสลิมในโรงเรียนของรัฐที่นับถือศาสนาฮินดูนั้นค่อนข้างยากสำหรับเด็กอายุ 17 ปีคนนี้ซึ่งถูกรังแกอย่างกว้างขวาง ท่ามกลางความสับสนวุ่นวาย รากิบพบสิ่งปลอบใจในธุรกิจครอบครัวของเขาที่มีตั้งแต่การออกแบบตกแต่งภายใน สถาปัตยกรรม เครื่องประดับ ไปจนถึงของเก่าและพรม สิ่งนี้ทำให้เขาเข้าใกล้สิ่งที่ 'ผลิตในอินเดีย' ที่สวยงามมากมาย
แม้ว่าเขาจะรักทุกอย่างที่เป็นอินเดีย แต่เขาตระหนักว่าเขาไม่สามารถอาศัยอยู่ในเดลีได้อีกต่อไป และย้ายไปลอนดอนในปี 1993 ด้วยเงิน 850 ปอนด์ในกระเป๋าเดินทางของเขา เขาดูแลร้านค้าสามแห่งสำหรับครอบครัว หนึ่งแห่งใน Piccadilly หนึ่งแห่งใน MayFair และอีกหนึ่งแห่งบนถนน Bond Street Raqib ซึ่งเป็นเพียงเด็กขายและช่างแต่งตัวหน้าต่างไม่มีความรู้เรื่องชีวิตในตอนนั้น
Serendipity นำไปสู่การเรียกของเขา
แต่การเดินเล่นสบายๆ ไปที่ National Gallery ในลอนดอนกลายเป็นจุดเปลี่ยน การเผชิญหน้ากับภาพคู่ของ Holbein The Ambassadors (1533) ทำให้เขากลายเป็นศิลปิน “สิ่งที่ฉันชอบเกี่ยวกับ The Ambassadors คือมันเป็นภาพวาดเกี่ยวกับพ่อค้า และฉันก็คิดกับตัวเองว่า ฉันไม่อยากเป็นพ่อค้า ฉันอยากเป็นคนที่วาดรูปพ่อค้า พ่อค้าไม่มีเสน่ห์ คนที่วาดภาพพ่อค้าน่าสนใจกว่ามาก” เขากล่าวเสริม การลองวาดภาพครั้งแรกของเขาทิ้งร่องรอยที่ลบไม่ออกให้กับรากิบ ซึ่งตอนนั้นเขาเชื่อมั่นว่าเขาต้องการใช้ชีวิตในอังกฤษในฐานะศิลปินฝึกหัด
ดูบทความนี้ใน Instagram
ในปี 1998 เขาลงทะเบียนเรียนที่ Central Saint Martins School of Art เพื่อรับปริญญาตรีสาขาศิลปะ แต่ปราศจากเสียงร่ำไห้จากครอบครัวของเขา ซึ่งท้ายที่สุดเขาก็ปฏิเสธเขาเพราะไล่ตามสิ่งที่อยู่นอกขอบเขตของธุรกิจครอบครัว “ฉันอยากหลีกหนีจากสถานการณ์ของตัวเอง และฉันก็หลงรักศิลปินสมัยใหม่ที่มีแนวคิดโรแมนติกที่เรียกว่าศิลปินดิ้นรน ดังนั้นฉันจึงนั่งยองๆ ใน Hackney Wick ในโรงงานถั่วลิสงของ Percy Dalton ที่ฉันอาศัยอยู่ตั้งแต่ปี 1998 ถึง 2003” เขาเปิดเผย
การเป็นศิลปินในช่วงปลายทศวรรษที่ 90 เมื่อสเกลมุ่งไปที่วิดีโออาร์ตและคอนเซ็ปชวลอาร์ตเป็นอีกงานที่ลำบากสำหรับศิลปินมือใหม่ในตอนนั้น อย่างไรก็ตาม เขากระตือรือร้นที่จะค้นหาตัวตนของตัวเองในงานศิลปะ และในปีต่อๆ มา เขาได้วางรากฐานสำหรับเทคนิคของเขาในการจัดการกลุ่มสีอุตสาหกรรมด้วยปากกาขนนก ภาพวาดของเขานำเสนอโลกแฟนตาซีที่เต็มไปด้วยรายละเอียดที่ซับซ้อนและสีสันที่เข้มข้นซึ่งเต็มไปด้วยการเสียดสีและการประชดประชัน
การเดินทางสู่จุดสูงสุด
สิ่งต่าง ๆ เริ่มดีขึ้นสำหรับ Raqib เมื่อวันสุดท้ายของการแสดง MA ที่ St Martins Glenn Scott Wright จาก Victoria Miro Gallery ตัดสินใจแวะที่นิทรรศการของเขา สิ่งนี้ทำให้ชอว์ต้องตะลึงเมื่อเขามีนิทรรศการเดี่ยวครั้งแรกชื่อ The Garden of Earthly Delights ในปี 2004 ที่ Victoria Miro หนึ่งในแกลเลอรีที่โดดเด่นที่สุดของลอนดอน นี่เป็นความสำเร็จของนิทรรศการที่ภาพวาดทั้ง 15 ภาพของเขาถูกขายก่อนเปิดงาน การแสดงนี้เป็นจุดเริ่มต้นของโอกาสระดับนานาชาติของเขา เนื่องจากผลงานของเขาอยู่ที่งาน bienniales ในซิดนีย์และกวางจู ในขณะที่ Tate Modern และพิพิธภัณฑ์เมโทรโพลิทันอุทิศนิทรรศการให้กับเขา
ผลงานของเขาซึ่งสร้างชื่อเสียงให้กับหอศิลป์ที่มีชื่อเสียงมากที่สุดทั่วโลก มักมีกลิ่นอายของแคชเมียร์อยู่ในตัวเสมอ เนื่องจากภาพวาดของเขามีรายละเอียดของสวรรค์ในจินตนาการ ความสวยงามของบ้านเกิดเมืองนอนของเขาเป็นแรงบันดาลใจให้กับผลงานส่วนใหญ่ของเขา “ฉันมาจากวัฒนธรรมที่แตกต่างกันมาก มีศิลปินกี่คนที่คุณรู้ว่ามาจากแคชเมียร์? งานของฉันมีความรู้สึกพลัดถิ่น การจากไป แต่ยังแฝงไปด้วยความทรงจำของวัฒนธรรม มันเป็นการผสมผสาน, ไฮบริด, ค็อกเทล สิ่งที่ยอดเยี่ยมเกี่ยวกับมันคือยิ่งคุณดูมากเท่าไหร่ก็ยิ่งให้รางวัลแก่คุณมากเท่านั้น แต่คุณต้องมีสภาพจิตใจที่จะยอมรับสิ่งที่คุณเห็นและมีส่วนร่วมกับมัน” เขาบอกกับนิตยสาร
ความนิยมของเขาในสนามแข่งระหว่างประเทศพุ่งสูงขึ้นหลังจากทำลายสถิติการขายที่ Sotheby's - Garden of Earthly Delights III ของเขาขายได้ในราคา 2.7 ล้านปอนด์ ทำให้งานศิลปะชิ้นนี้เป็นงานศิลปะที่แพงที่สุดของศิลปินชาวอินเดียที่เคยขายในการประมูล นับตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา เขาได้กลายเป็นหนึ่งในศิลปินชื่อดังในแวดวงศิลปะร่วมสมัย ซึ่งผลงานของเขาก้าวข้ามขอบเขตของบรรทัดฐานที่สังคมยอมรับ และถูกนำไปจัดแสดงในงานแสดงศิลปะสำคัญๆ ทั่วโลก เป็นที่รู้จักว่าเป็นศิลปินที่มีค่าตัวแพงที่สุดเป็นอันดับสอง งานของชอว์ในลอนดอนเป็นการผสมผสานระหว่างเทพนิยาย บทกวี วรรณกรรม และประวัติศาสตร์
- ติดตาม Raqib Shaw ได้ที่ Instagram