(กุมภาพันธ์ 25, 2024) ริดี ออสวัล นักร้องนักแต่งเพลงชาวอินโด-ยูโรเปียนปล่อยซิงเกิลแรกของเธอ Top Guy เมื่ออายุ 17 ปี สองปีต่อมา เธอเป็นป๊อปสตาร์ Gen-Z ที่กำลังมาแรงในชุมชนเอเชียใต้ทั่วโลก เพลงของ Ridi ซึ่งเป็นการผสมผสานระหว่างรากเหง้าของอินเดียและอิทธิพลระดับโลกของเธอ เจาะลึกประเด็นต่างๆ เช่น ความอยุติธรรมทางสังคม สุขภาพจิต และความตึงเครียดของโซเชียลมีเดีย Ridi ซึ่งเพิ่งเซ็นสัญญากับ Universal Music, SA ยังได้ดำเนินการแพลตฟอร์มต่อต้านการกลั่นแกล้งกับ Vasundhara น้องสาวของเธอด้วย
เสียงดนตรี
ออสวัลเป็นผู้สนับสนุนตัวเองในการผสมผสานรากฐานของอินเดียเข้ากับอิทธิพลของตะวันตกเพื่อสร้างเพลงอินดี้ป็อปที่มีเสน่ห์แบบสากล Oswal สร้างสรรค์ดนตรีมาตั้งแต่อายุ 14 ขวบ การเดินทางสู่โลกแห่งอาชีพของเธอเริ่มต้นเมื่ออายุ XNUMX ปี เมื่อเธออุทิศตนเพื่อฝึกฝนงานฝีมือของเธอ “เมื่อโตขึ้น ฉันต้องเผชิญกับความท้าทายร่วมกัน ตั้งแต่การถูกรังแกในโรงเรียนมัธยมเพราะมรดกทางอินเดียของฉัน ไปจนถึงการทัศนคติแบบเหมารวมเกี่ยวกับการเลือกอาหารและภูมิหลังทางวัฒนธรรมของฉัน ตัวตนของฉันกลายเป็นเรื่องตลกสำหรับบางคน แต่ตลอดมา ดนตรีคือเพื่อนที่แน่วแน่ของฉัน มันเป็นเส้นชีวิตของฉัน เป็นหนทางในการค้นหาความเชื่อมโยงและความหมายในโลกที่บางครั้งวุ่นวาย” เธอกล่าว โกลบอลอินเดียน“ฉันอยากจะแบ่งปันความรู้สึกเชื่อมโยงกับผู้อื่นผ่านทางดนตรีของฉัน เพื่อเป็นเสียงที่ปลอบโยนท่ามกลางพายุของคนอื่น” ปัจจุบันกำลังศึกษาระดับปริญญาสาขาวิศวกรรมเคมีในลอนดอน Oswal ยอมรับว่าการเรียนวิทยาศาสตร์ทำให้เธอมีพื้นฐานที่มั่นคง และให้ความรู้สึกถึงความสมดุลท่ามกลางกระแสความคิดสร้างสรรค์

การเชื่อมต่ออินเดีย
สำหรับ Oswal การผสมผสานรากฐานของอินเดียเข้ากับดนตรีร่วมสมัยก็เหมือนกับการสร้างโมเสกดนตรี ซึ่งแต่ละชิ้นจะช่วยเพิ่มความลึกและความสมบูรณ์ให้กับภาพรวม ด้วยแรงบันดาลใจจากเครื่องดนตรีคลาสสิกของอินเดีย เช่น ทาบลาและโดลัก เธอผสมผสานองค์ประกอบดั้งเดิมเหล่านี้เข้ากับจังหวะและท่วงทำนองสมัยใหม่ ทำให้เกิดการผสมผสานที่เป็นเอกลักษณ์ที่สะท้อนกับผู้ชมทั่วโลก “มันเกี่ยวกับการให้เกียรติมรดกของฉันในขณะเดียวกันก็เปิดรับภูมิทัศน์ทางดนตรีที่พัฒนาตลอดเวลา เชื่อมช่องว่างระหว่างประเพณีและนวัตกรรม ไม่ว่าจะผ่านรูปแบบจังหวะหรือลวดลายอันไพเราะ เป้าหมายของฉันคือการสร้างการผสมผสานที่ไร้รอยต่อที่เฉลิมฉลองความหลากหลายของมรดกทางดนตรีของเราในขณะเดียวกันก็ผลักดันขอบเขตของความคิดสร้างสรรค์” เธออธิบาย
สร้างกรณีของการไม่แบ่งแยก
เธอได้ร่วมก่อตั้ง 'ประสบการณ์การกลั่นแกล้งที่โรงเรียนและความเข้าใจถึงผลที่ตามมา'หยุดเดอะบี’ กับน้องสาวของเธอ. นี่เป็นโครงการริเริ่มที่มีจุดมุ่งหมายเพื่อต่อสู้กับการกลั่นแกล้งและส่งเสริมการไม่แบ่งแยกในโรงเรียนและชุมชน “จากการเผชิญกับความเจ็บปวดเป็นการส่วนตัวจากการถูกกลั่นแกล้งในช่วงที่เรียนอยู่ ฉันรู้ว่าฉันต้องทำอะไรบางอย่างเพื่อสร้างความแตกต่าง” Oswal ผู้มุ่งมั่นที่จะเสริมพลังให้บุคคลยืนหยัดต่อต้านการเลือกปฏิบัติผ่านดนตรีและการเคลื่อนไหวผ่าน Stop The B กล่าว “ยิ่งไปกว่านั้น เรากำลังส่งเสริมวัฒนธรรมแห่งความเมตตาและการยอมรับ เรากำลังร่วมกันเผยแพร่ความตระหนักรู้ ให้การสนับสนุน และสร้างแรงบันดาลใจให้เกิดการเปลี่ยนแปลง ทีละขั้น”

โน้ตดนตรี
ดนตรีของเธอสะท้อนการเดินทางของเธอ ซึ่งเป็นการผสมผสานระหว่างประสบการณ์ส่วนตัว อิทธิพลทางวัฒนธรรม และการแสดงออกอย่างสร้างสรรค์ “เมื่อพูดถึงการแต่งเพลง ฉันเชื่อในการปล่อยให้กระบวนการดำเนินไปอย่างเป็นธรรมชาติ บางครั้งก็เริ่มต้นด้วยเนื้อร้องหรือทำนอง แต่บางครั้งก็เป็นเรื่องราวที่รอการเล่าขาน ฉันพบความปลอบใจในบันทึกเสียง ซึ่งฉันเก็บไอเดียและเศษเพลงจำนวนนับไม่ถ้วน พร้อมที่จะกลับมาทบทวนและปรับปรุง” นักร้องที่เชื่อว่าการทำงานร่วมกันเป็นกุญแจสำคัญกล่าว “การทำงานร่วมกับนักดนตรีและโปรดิวเซอร์ที่มีพรสวรรค์ทำให้ฉันได้ค้นพบเสียงและมุมมองใหม่ๆ ซึ่งช่วยเพิ่มคุณค่าให้กับกระบวนการสร้างสรรค์ ซิงเกิลล่าสุดของเธอ เท้ามีความผิดเฉลิมฉลองความรักตนเอง การเสริมพลัง และความน่าเชื่อถือที่ไร้ข้อโต้แย้ง “มันเป็นเรื่องของการน้อมรับทุกแง่มุมที่คุณเป็น ข้อบกพร่อง และคณะ และเป็นเจ้าของการเดินทางที่ไม่เหมือนใครอย่างมั่นใจ เพลงนี้เชิญชวนผู้ฟัง โดยเฉพาะเด็กผู้หญิง ให้ละทิ้งความยับยั้งชั่งใจ หลุดพ้นจากความคาดหวังของสังคม และเต้นไปตามจังหวะกลองของพวกเขา” เธออธิบาย พร้อมเสริมว่า “ด้วยจังหวะที่น่าดึงดูด ท่วงทำนองที่ยกระดับจิตใจ และเนื้อเพลงที่จริงใจ มันเป็นเครื่องเตือนใจให้ ยืนหยัด เปล่งประกายสดใส และไม่เคยขอโทษที่เป็นตัวเอง ท้ายที่สุดแล้ว มันเป็นจดหมายรักถึงใครก็ตามที่เคยรู้สึกว่าไม่มีใครเห็นหรือถูกเข้าใจผิด กระตุ้นให้พวกเขายอมรับความจริงและใช้ชีวิตอย่างกล้าหาญ”
มีความยืดหยุ่น
การเอาชนะความท้าทายเป็นส่วนสำคัญในการเดินทางของเธอ โดยหล่อหลอมให้เธอกลายเป็นศิลปินและเป็นตัวของตัวเองในทุกวันนี้ เมื่อเผชิญกับความยากลำบาก เธอได้เรียนรู้ที่จะปลูกฝังความยืดหยุ่น ความอุตสาหะ และกรอบความคิดเชิงบวก “การอยู่รายล้อมตัวเองด้วยเครือข่ายเพื่อน ครอบครัว และที่ปรึกษาที่คอยสนับสนุน ถือเป็นเครื่องมือสำคัญในการฝ่าฟันอุปสรรคและยืนหยัดท่ามกลางพายุ” เธอกล่าว นอกจากนี้ การพลิกความพ่ายแพ้ให้เป็นโอกาสในการเติบโตและการค้นพบตัวเองยังช่วยให้เธอเปลี่ยนความยากลำบากให้เป็นเชื้อเพลิงสำหรับความคิดสร้างสรรค์และแรงบันดาลใจ “ด้วยดนตรี กิจกรรม หรือการพัฒนาตนเอง ฉันจัดการกับความท้าทายด้วยใจที่เปิดกว้างและมุ่งมั่นที่จะแข็งแกร่งขึ้นในอีกด้านหนึ่ง” เธอกล่าว
เมื่อนึกถึงการเดินทางของเธอ
ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา เธอได้เรียนรู้บทเรียนอันทรงคุณค่ามากมายที่หล่อหลอมทั้งมุมมองและแนวทางการใช้ชีวิตและดนตรีของเธอ บทเรียนที่ลึกซึ้งบทหนึ่งคือความสำคัญของความถูกต้อง โดยยึดมั่นในตัวตนและวิสัยทัศน์ของเธอ แม้จะเผชิญกับแรงกดดันหรือความคาดหวังจากภายนอกก็ตาม “ฉันยังได้เรียนรู้ถึงพลังของความยืดหยุ่น โดยยอมรับความพ่ายแพ้เป็นโอกาสในการเติบโตและการเปลี่ยนแปลง แทนที่จะเป็นอุปสรรคที่ต้องหวาดกลัว” นอกจากนี้ การทำงานร่วมกันและชุมชนยังสอนให้เธอเห็นถึงความเข้มแข็งของความสามัคคีและความงดงามของความคิดสร้างสรรค์ที่มีร่วมกัน “ฉันซาบซึ้งกับการเดินทาง โดยยอมรับความสูงและต่ำว่าเป็นส่วนสำคัญของกระบวนการ และค้นพบความสุขในการไล่ตามความปรารถนาของตัวเอง ทุกการพลิกผัน ทุกสูงและต่ำ ทั้งหมดนี้เป็นส่วนหนึ่งของการผจญภัย มันคือทั้งหมดที่เกี่ยวกับการค้นหาความสุขในการเดินทาง” เธออธิบาย
ผสมให้เข้ากัน
เธอชอบดำดิ่งสู่โครงการสร้างสรรค์และค้นพบการผจญภัยใหม่ๆ ในเวลาว่าง เธอผู้รักธรรมชาติชอบเดินป่าและเดินเล่นอย่างเงียบสงบในสวนสาธารณะ “ฉันมองหาจุดหมายปลายทางต่อไปอยู่เสมอ และกระตือรือร้นที่จะสำรวจวัฒนธรรมและประสบการณ์ใหม่ๆ เมื่อฉันไม่ได้หลงใหลในงานศิลปะหรือเที่ยวรอบโลก คุณจะพบว่าฉันกำลังอ่านหนังสือดีๆ สักเล่ม ปรุงสูตรอาหารใหม่ๆ ในครัว หรือใช้เวลาอันมีค่ากับคนที่คุณรัก” Oswal กล่าว

ริดี ออสวาล
มองไปข้างหน้า
ความสำเร็จครั้งสำคัญที่น่าตื่นเต้นอย่างยิ่งในการเดินทางทางดนตรีของเธอคือการเซ็นสัญญากับ Universal Music, SA ซึ่งเธอยอมรับว่าเป็นความฝันที่เป็นจริงสำหรับศิลปินทุกคน ด้วยโอกาสอันเหลือเชื่อนี้ โลกแห่งความคิดสร้างสรรค์กำลังรอให้คุณสำรวจ และเธอก็พร้อมที่จะดำดิ่งลงไปทันที “จากคนโสดหน้าใหม่อย่าง รักฉันจนกว่าคุณจะสูญเสียฉัน ซึ่งพูดถึงความรักและความสูญเสียในรูปแบบที่ทันสมัยที่สุด โดยสำรวจความแตกต่างของความรัก ความหลงใหล และการพลัดพรากจากกัน ไปจนถึงการทำงานร่วมกันที่น่าตื่นเต้น และใครจะรู้ แม้แต่อัลบั้มถัดไปก็มีเพลงมากมายรอที่จะทำ” เธอกล่าว แต่นอกเหนือจากบทเพลงแล้ว เธอก็รู้สึกตื่นเต้นไม่แพ้กันกับการสร้างความแตกต่างผ่านดนตรีของเธอด้วยการให้เสียงของเธอกับประเด็นสำคัญๆ หรือการตอบแทนสังคม เธอกระตือรือร้นที่จะใช้แพลตฟอร์มของเธอให้ดี “ฉันอยากจะเขย่าสิ่งต่างๆ สำรวจแนวเพลงใหม่ๆ และผลักดันขอบเขตทางศิลปะของฉันต่อไป ท้ายที่สุดแล้ว มันเป็นเรื่องของการแพร่กระจายความคิดเชิงบวก การเชื่อมต่อกับผู้อื่น และสร้างผลกระทบที่มีความหมายในโลกที่พัฒนาอยู่ตลอดเวลานี้” เธอลงนาม
