(ஆகஸ்ட் 7, 2021; காலை 10) சிக்கலான வடிவங்களுடன் கூடிய வண்ணங்களின் கலவரம் ஒரு நெய்த துணியை ஈர்க்கிறது. பல தசாப்தங்களாக, இந்தியா பல்வேறு ஜவுளிகள் மற்றும் கைத்தறிகளுடன் பல கலாச்சார உருகும் பாத்திரமாக இருந்து வருகிறது. இந்த பன்முகத்தன்மைதான் இந்திய வடிவமைப்புகளையும் நெசவுகளையும் அனைவரையும் கவர்ந்திழுக்கும். மற்றும் சில இந்திய வடிவமைப்பாளர்கள் இந்தச் சொத்தை உலகிற்கு அறிமுகப்படுத்தும் பணியில் ஈடுபட்டுள்ளனர், ஆனால் நவீன தொடுதிரையுடன்.
இருந்து ஜர்தோசி க்கு ப்ரோகேட், இகாட் க்கு எம்பிராய்டரி மற்றும் கூட காதி, இந்திய வடிவமைப்பாளர்கள் ஒவ்வொரு சேகரிப்பிலும் சிறந்த இந்திய கைத்தறி மற்றும் வடிவமைப்புகளை உலக அரங்கிற்கு கொண்டு வருகிறார்கள். அன்று தேசிய கைத்தறி தினம், இந்திய ஜவுளிகளை உலகளவில் எடுத்துச் செல்லும் ஐந்து இந்திய வடிவமைப்பாளர்களை நாங்கள் உங்களிடம் கொண்டு வருகிறோம்.
அனிதா டோங்ரே
நியூயார்க்கில் உள்ள ஒரு முதன்மைக் கடை மற்றும் விருப்பமானவற்றை வடிவமைத்துள்ளது கேட் மிடில்டன், பியோனஸ், ஹிலாரி கிளிண்டன் மற்றும் ஆரியனா ஹஃபிங்டன், அனிதா டோங்ரே தனது நுணுக்கமான டிசைன்களால் இந்திய ஜவுளிகளை உலக வரைபடத்தில் இடம்பிடித்து வருகிறது. நிலையான ஃபேஷன் மற்றும் இந்திய கைத்தறியின் ஆரம்பகால சாம்பியன்களில் ஒருவரான 57 வயதான அவர் உள்ளூர் கைவினைஞர்கள் மற்றும் நெசவாளர்களுக்கு சிறகுகளை வழங்கியுள்ளார். கிராஸ்ரூட் அறக்கட்டளை இது 2015 இல் தொடங்கியது. உள்ளூர் கைவினைஞர்கள் மற்றும் பழங்குடியின பெண்களுக்கு அதிகாரம் அளிக்கும் அதே வேளையில் பாரம்பரிய கைவினைப்பொருட்கள் மற்றும் நெசவு நுட்பங்களை புதுப்பிக்க உழைக்கும் சில இந்திய வடிவமைப்பாளர்களில் இவரும் ஒருவர். ஹவுஸ் ஆஃப் அனிதா டோங்ரே, அவரது லேபிள், கைவினைஞர்களை மேம்படுத்தும் ஒரே நோக்கத்துடன் இந்திய கைவினைத்திறனை உலகிற்கு வெளிப்படுத்த முயல்கிறது. 2019 ஆம் ஆண்டில், அவர் தனது கைவினைஞர்களை வளைவில் நடக்கச் செய்து அவர்களுக்கு அஞ்சலி செலுத்தினார். லக்மே ஃபேஷன் வீக். அவரது சமீபத்திய தொகுப்பு, இந்தியாவின் கைவினைப்பொருட்கள் - பூஜ்க்கு ஒரு ஓடை, இந்திய கைவினைப்பொருட்கள் மற்றும் நிழற்படங்கள் மீதான அவரது அன்பின் சான்று. கையால் நெய்யப்பட்ட துணிகள், செழுமையான எம்பிராய்டரி மற்றும் சிக்கலான வடிவங்களைக் கொண்ட இந்த சேகரிப்பு கட்ச்சின் மக்கள் மற்றும் நிலப்பரப்புக்கு ஒரு சரியான அஞ்சலி.
டேவிட் ஆபிரகாம் & ராகேஷ் தாக்கூர்
போன்ற உயர்தர கடைகளில் தங்கள் கையால் செய்யப்பட்ட சேகரிப்பை அறிமுகப்படுத்திய ஒருவருக்கு செல்ஃப்ரிட்ஜஸ், Harrods, லிபர்டி மற்றும் பழுப்பு in லண்டன் மற்றும் லு பான் மார்ச்சே in பாரிஸ் 1990 களில், ஆபிரகாம் மற்றும் தாக்கூர் பல தசாப்தங்களுக்கு முன்னர் ஐரோப்பாவிற்கு இந்திய ஜவுளி கிடைக்கச் செய்தது. கைத்தறி மற்றும் இகாட் (ஒரு பாரம்பரிய சாயமிடும் செயல்முறை) மறுமலர்ச்சியின் மீதான அவர்களின் காதல் ஆபிரகாமையும் தாக்கூரையும் ஒன்றாக இணைத்தது. 1992 இல் அவர்கள் தங்கள் லேபிளைத் தொடங்கி, இகாட் நெசவுகளுடன் வேலை செய்யத் தொடங்கினர். இகாட் நெசவுகளுடனான அவர்களின் சோதனைகள் ஃபேஷன் துறையில் உலகளாவிய பெயரை உருவாக்கியது, ஏனெனில் துணி படைப்பாற்றலின் வெள்ள வாயில்களைத் திறந்தது. ஸ்டார்க், எட்ஜி மற்றும் யுனிவர்சல் இன் கவர்ச்சியே அவர்களின் சேகரிப்புகளை விவரிக்க சிறந்த வழியாகும்: டிசைனர் இரட்டையர் இகாட்டின் இறக்கும் கலை வடிவத்திற்கு ஒரு புதிய வாழ்க்கையை கொடுத்துள்ளனர். அவர்களின் இகாட் டிசைன்களைப் பற்றிய ஒரு சலசலப்பு, அவர்களிடமிருந்து ஒரு புடவை இலையுதிர் குளிர்கால 2010/11 தொகுப்பு அதை உருவாக்கியது விக்டோரியா மற்றும் ஆல்பர்ட் அருங்காட்சியகம்இன் நிரந்தர சேகரிப்பு. நவீனத்துவம் மற்றும் பாரம்பரியத்தின் இணைவுக்காக அறியப்பட்ட ஆபிரகாம் மற்றும் தாகூர் பணி ஆந்திரா, ஒடிசா மற்றும் குஜராத்தைச் சேர்ந்த பாரம்பரிய நெசவாளர்களை வரைபடத்தில் வைத்துள்ளது.
ரிது குமார்
தாமதமாக இருந்து இளவரசி டயானா க்கு மிஷா பார்டன், ரிது குமார் இந்திய ஜவுளி மற்றும் கைத்தறிகள் இந்தியாவின் துறைமுகத்தை விட்டு வெளியேறாத நேரத்தில் மிகப்பெரிய பெயர்களில் சிலவற்றை வடிவமைத்துள்ளது. அவர் 1960 களில் நிலையான பாணியில் முதலீடு செய்யத் தொடங்கினார், அது நாகரீகமாக மாறுவதற்கு பல தசாப்தங்களுக்கு முன்பே. 76 வயதான அவர் தனது அழகான மற்றும் சிக்கலான வடிவமைப்புகளுடன் இந்திய ஃபேஷன் மற்றும் ஜவுளிகளை உலகிற்கு கொண்டு வந்த ஆரம்பகால வடிவமைப்பாளர்களில் ஒருவர்: இந்தியாவின் நுகர்வு முறைகளில் நிலைத்தன்மை மிகவும் சிக்கலானதாக பிணைக்கப்பட்டுள்ளது என்பதை அவர் உணர்ந்தார். சர்வதேச சந்தைக்கு வழங்குவதற்கு மெருகூட்டப்பட்டு சுத்திகரிக்கப்பட வேண்டியது அவசியம். தற்செயலாக, குமார் கல்கத்தாவில் மியூசியாலஜி படிப்பை படித்துக் கொண்டிருந்தார், அப்போது அவர் கலை வடிவம் அழியத் தொடங்கியதால் வேலையில்லாமல் போன ஹேண்ட்-பிளாக் பிரிண்டர்களின் குழுவை முதன்முதலில் சந்தித்தார். அப்போதுதான் புடவைகளில் அச்சிடுவதற்குத் தன் டிசைன்களை அவர்களிடம் கொடுத்துவிட்டு ஒரு சிறிய கடையைத் திறந்தாள். ஒன்று மற்றொன்றிற்கு வழிவகுத்தது மற்றும் குமாரின் வடிவமைப்புகள் சர்வதேச பேஷன் ஓடுபாதைகளுக்கு வழிவகுத்தன.
குமார் ஃபேஷன் துறையை மறுவரையறை செய்து, ஹேண்ட்-பிளாக் பெயிண்டிங், ஜர்தோசி எம்பிராய்டரி மற்றும் பெனாரசி ப்ரோகேட் போன்ற மரபுகளுக்கு ஒரு புதிய வாழ்க்கையை புகுத்தினார், இதனால் உள்ளூர் நெசவாளர்கள் மற்றும் கைவினைஞர்களின் சமூகத்திற்கு அவர்களின் உரிமையை அளித்தார்.
சப்பாசிச்சி முகர்ஜி
அவரது வடிவமைப்புகள் இந்தியாவில் அமோகமாக விற்பனையாகின்றன, ஆனால் சப்பாசிச்சி முகர்ஜி சர்வதேச பேஷன் சர்க்யூட்டில் கணக்கிடப்பட வேண்டிய பெயராகவும் உள்ளது. அமெரிக்கா மற்றும் இங்கிலாந்தில் உள்ள பல பிராண்ட் சொகுசு பொட்டிக்குகளில் அவரது வடிவமைப்புகள் கிடைக்கின்றன, நியூயார்க்கில் தான் அவர் தனது முதன்மைக் கடையை வைத்துள்ளார். 1999 இல் முகர்ஜி தனது சப்யசாச்சி லேபிளைத் தொடங்கினார் மற்றும் நவீன சூழலில் இந்திய ஜவுளிகளைப் பயன்படுத்துவதில் முன்னோடிகளில் ஒருவர். சேவ் தி சேரி என்ற திட்டத்தையும் அவர் தொடங்கினார், அதில் அவர் கையால் நெய்யப்பட்ட புடவைகளை லாப நோக்கமின்றி விற்பனை செய்து அதன் மூலம் கிடைக்கும் வருமானம் நெசவாளர்களுக்குச் செல்கிறது. முர்ஷிதாபாத். கடந்த சில ஆண்டுகளாக, பருத்தி பெனாரசி புடவையை தூய காதி மற்றும் பாக்ருவில் இருந்து ஹேண்ட் பிளாக் பிரிண்ட்களில் புதுப்பிப்பதில் முக்கிய பங்கு வகித்துள்ளார். தனது மில்லியன் டாலர் வணிகத்தை கட்டியெழுப்பிய முகர்ஜி, அடிமட்ட மட்டத்தில் நெருக்கமாக பணியாற்றியதன் மூலம் தனது வெற்றியைப் பாராட்டுகிறார். ஜர்தோசி வேலையாக இருந்தாலும் சரி, சிக்கலான எம்பிராய்டரிகளாக இருந்தாலும் சரி, 47 வயதான வடிவமைப்பாளர் தனது ஒவ்வொரு சேகரிப்புக்கும் ஆதரவாக இருப்பது இந்திய கைவினை மற்றும் கலைஞர்கள்.
க au ரங் ஷா
ஜவுளி மறுமலர்ச்சியாளர் என்று அழைக்கப்படுகிறார். க au ரங் ஷா இந்திய கைத்தறியை மீண்டும் வழக்கத்திற்கு கொண்டு வந்த வடிவமைப்பாளர்களில் ஒருவர். ஒரு இளம் ஷா நெசவுக் கலையின் மீது காதல் கொண்டு, காதி, பட்டு மற்றும் பருத்தியில் கையால் நெய்யப்பட்ட புடவைகளை உருவாக்க முடிவு செய்தபோது அவரது அப்பாவின் சிறிய புடவைக் கடையில் தொடங்கிய கதை இப்போது அதன் சொந்த வாழ்க்கையை சுவாசிக்கிறது. 2001 ஆம் ஆண்டில் பாரம்பரிய கைத்தறிகள் கிட்டத்தட்ட அழிந்து வரும் கலை வடிவமாக இருந்தபோது, ஷா கைத்தறியை ஃபேஷன் உலகில் மீண்டும் கொண்டு வருவதற்கான சவாலை ஏற்றுக்கொண்டார். பாரம்பரிய முறையில் அழகான துணிகளை வெளிக்கொண்டு வரும் இந்திய ஜவுளி மற்றும் தலைசிறந்த நெசவாளர்களுக்கு அவரது பணி ஒரு அஞ்சலி. கிட்டத்தட்ட 800 மாஸ்டர் நெசவாளர்களுடன் அவரது ஒத்துழைப்பு ஆந்திரப் பிரதேசம், ராஜஸ்தான், கொல்கத்தா மற்றும் சென்னை உலகளாவிய ஃபேஷன் சர்க்யூட்டில் இந்திய ஜவுளிகளை காட்சிப்படுத்த அவருக்கு உதவியது. 2012 இல், ஷா காதிக்கு உயிர் கொடுத்தார் சுற்றுச்சூழல் வடிவமைப்பாளர்கள் லாவேரா ஷோஃப்ளூர் in பெர்லின் ஜம்தானி நெசவு மற்றும் இயற்கை சாயங்களுடன் கலப்பதன் மூலம். அமெரிக்காவில் கைத்தறிக்கான புதிய பாராட்டுக்களுடன், தேசிய விருது பெற்ற வடிவமைப்பாளர் நியூ ஜெர்சியை தளமாகக் கொண்ட பூட்டிக்கில் சில்லறை விற்பனை செய்து வருகிறார். ஓக் மரத்தில் உள்ள மால், மற்றும் இந்திய ஜவுளி மற்றும் நெசவுகளின் பன்முகத்தன்மையை சமகால உலகில் பிரபலமாக்குகிறது.
எடிட்டர்ஸ் டேக்
பாரம்பரிய நுட்பங்களைப் பயன்படுத்தி மாஸ்டர் நெசவாளர்களின் ஞானம் மற்றும் புத்திசாலித்தனத்திலிருந்து வரும் ஜவுளிகளை இன்னும் உருவாக்கும் அரிய நாடுகளில் இந்தியாவும் ஒன்றாகும். பல பெரிய வடிவமைப்பாளர்கள் பாரம்பரியத்தை கடைப்பிடித்து, திறமையான மற்றும் திறமையான உள்ளூர் கலைஞர்கள் மற்றும் நெசவாளர்களின் உதவியுடன் சிறந்த ஆடைகளை உருவாக்குகிறார்கள், இதனால் உதவுகிறார்கள் பிராண்ட் இந்தியா உலகளவில் பிரகாசிக்கின்றன.