(ஜூலை 9, XX) அவர் தனது கற்பனையின் வண்ணங்களை ஊற்றுவதற்காக ஒரு குழந்தையாக முதலில் ஒரு வெற்று காகிதத்தை எடுத்தபோது, விராஜ் மிதானி தனது உண்மையான அழைப்பைக் கண்டுபிடித்ததை அறிந்திருக்கவில்லை. அடுத்தடுத்த ஆண்டுகளில், "காலனித்துவத்தால் இழந்த இந்தியக் கலைகளை மீட்டெடுப்பதில்" அவரது ஆர்வம் சமகால கலை உலகில் அவருக்கு ஒரு பெயரைப் பெற்றுத் தந்தது. "கல்வியில் எதுவும் நுழையவில்லை, மேலும் ஒரு சமூகமாக நாங்கள் கதையை மீட்டெடுக்க எதையும் செய்யவில்லை. சுவாரஸ்யமாக, நாம் கலையை மேற்கத்திய லென்ஸ் மூலம் பார்த்து வருகிறோம். இந்தியாவில் உள்ள பொது மக்களுக்கு, கலை பற்றிய அறிவு இன்னும் பிக்காசோவில் தொடங்கி முடிவடைகிறது, ”என்று அவர் கூறுகிறார் உலகளாவிய இந்தியன். ஃபோர்ப்ஸ் 30 அண்டர் 30 கலைஞர் தற்போது ரோட் ஐலேண்ட் ஸ்கூல் ஆஃப் டிசைனில் ஓவியம் மற்றும் அச்சுத் தயாரிப்பில் முதுகலைப் பட்டம் பெற்றுள்ளார்.
2017 இல், 'வின் நிறுவன உறுப்பினர் விராஜ்கார்பே ஆர்டே', ஒத்த எண்ணம் கொண்ட ஒரு கூட்டத்துடன், ஆதரிக்கும் சமூகத்தை உருவாக்க உதவியது இந்தியன் சமகால கலை. "நாங்கள் கலையை இன்னும் அணுகக்கூடியதாக மாற்ற விரும்பினோம், எனவே நாங்கள் கேலரி நடைப்பயணங்கள் மற்றும் பேச்சுக்களை ஏற்பாடு செய்தோம்." தொற்றுநோய்களின் போது, அவர்கள் எப்போதும் வளர்ந்து வரும் ஆன்லைன் சமூகத்தை உருவாக்கினர். "பெரும்பாலானவர்கள் தனியாக ஆராய்வதற்கு பயமுறுத்தும் கலை வெளியில் செல்ல மக்களுக்கு உதவுவதுதான் நாங்கள் உள்ளே வருகிறோம்" என்று விராஜ் கூறுகிறார், கலை என்பது பலருக்கு தெரியாத பிரதேசம் என்று நம்புகிறார். “திரைப்பட அரங்கில் என்ன எதிர்பார்க்க வேண்டும் என்பது உங்களுக்குத் தெரியும், ஆனால் கலைக்கூடத்தில் அல்ல. குழுக்களாக உள்ள இடங்களை ஆராய்வதற்கும் கலையைப் பற்றி மேலும் அறிந்து கொள்வதற்கும் மக்களுக்கு உதவுவதன் மூலம் இடைவெளியைக் குறைக்க உதவுகிறோம்.
இளம் கலைஞரும் கலையுடன் தொழில்நுட்பத்தை இணைத்து தற்போதைய நிலைக்கு சவால் விடுகிறார். "தொழில்நுட்பம் என்பது ஊடகத்தை பாதிக்கும் ஆர்வத்தின் புள்ளியாகும். பிளாஸ்டிக் யுகத்தின் சிக்கல்களை ஆராய்வதில் நான் ஆர்வமாக உள்ளேன்,” என்று கலப்பு ஊடகங்களில் பயன்படுத்தத் திட்டமிட்டுள்ள விராஜ், பிளாஸ்டிக் ரேப்பர்களின் (வீடியோ அழைப்பின் மூலம்) பரந்த தொகுப்பைக் காட்சிப்படுத்துகிறார். "டிஜிட்டலைசேஷன் மற்றும் விரைவான நுகர்வு, மற்றும் தொலைந்து போன கலையின் வரலாற்றுடன் அது எவ்வாறு விளையாடுகிறது. சமீப காலங்களில் அது செழித்திருந்தால் அது எப்படி இருந்திருக்கும் மற்றும் பாப் கலாச்சாரத்தை அது எவ்வாறு பாதித்திருக்கும் என்பதை அறிவது சுவாரஸ்யமானது,” என்று அவர் மேலும் கூறுகிறார்.
தயாரிப்பில் ஒரு கலைஞர்
மும்பையில் பிறந்த இவருக்கு சிறுவயதிலிருந்தே கலை என்பது ஒரு பாடம் மட்டுமல்ல. மணிக்கணக்கில் வெற்றுக் காகிதத்தின் முன் அமர்ந்து தன் கற்பனையைக் கொட்டுவார். "நான் எப்போதுமே கலை மீது காதல் கொண்டிருந்தேன், ஆனால் எனது ஆரம்பகால நினைவாற்றல் மூன்றாம் வகுப்பிற்கு செல்கிறது, A4 அளவு தாளில் வரைந்தேன்," என்று புன்னகைக்கிறார் விராஜ், கலையில் ஆரம்ப மற்றும் இடைநிலை முறையான பயிற்சியைத் தொடங்குவதற்கு முன் அடுத்த சில ஆண்டுகளுக்கு செயல்முறையைத் தொடர்ந்தார். "இரண்டு நாட்களில் 50 பாடல்களை" வரையச் செய்யும் ஒரு கண்டிப்பான ஆசிரியரைக் கொண்டிருப்பதால், அவர் தனது "பயிற்சி மைதானம்" என்று அழைக்கும் இடத்தில் தனது கைவினைப்பொருளை மேம்படுத்தினார். அவர் பத்தாம் வகுப்பு முடிப்பதற்குள், அவர் கலையை தொழில் ரீதியாக தொடர விரும்பினார். அவரது அப்பாவிடமிருந்து "ஆரம்ப பயம்" இருந்தபோதிலும், அவரது கனவைப் பின்பற்ற அவரது குடும்பத்தினர் அவருக்கு ஆதரவளித்தனர். "எனது குடும்பத்தில் யாரும் முன்பு படைப்புத் துறையில் எதையும் பின்தொடர்ந்ததில்லை, மேலும் குழந்தைகள் நுண்கலைகளை ஒரு தொழிலாக நினைத்துப் பார்ப்பது பொதுவானதல்ல. ஆனால் எங்களின் முடிவுகள் எப்போதும் மதிக்கப்பட்டு ஆதரவளிக்கப்பட்டன,” என்று அடுத்த இரண்டு வருடங்கள் தனது போர்ட்ஃபோலியோவைத் தயார் செய்ய இதயத்தையும் ஆன்மாவையும் செலுத்தியவர் கலைஞர்.
கலை ஒரு இணை பாடத்திட்டமாக மட்டுமே கருதப்படும் ஒரு கல்வி முறையில் வளர்ந்ததால், அவர் "வரையறுக்கப்பட்டதாக" உணர்ந்தார். “அதிக வாய்ப்புகள் இல்லாததால் எனது படைப்பாற்றலையும் திறமையையும் வெளிப்படுத்த முடியாமல் போனது ஏமாற்றமாக இருந்தது. ஆனால் நான் கலையை உருவாக்கும் போது நான் நன்றாக உணர்ந்தேன், ”என்று தனது கல்லூரி நாட்களில் ஒவ்வொரு கலைப் போட்டிகளிலும் பங்கேற்ற விராஜ் கூறுகிறார். கலை மீதான இந்த ஆர்வம் அவரை 2011 இல் கலை பல்கலைக்கழகத்திற்கு அழைத்துச் சென்றது, இது அவருக்கு சரியான அடித்தளத்தை அளித்தது. கலைக் காட்சிகளுக்கு (கேலரிகள், அருங்காட்சியகங்கள் மற்றும் பிராட்வேகள்) பெயர் பெற்ற தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட நகரத்தின் மீது காதல் கொண்டிருந்த போதிலும், விராஜ் அவர்களின் கல்வி முறையில் நம்பிக்கை கொள்ளவில்லை, மேலும் 2012 இல் சிகாகோவின் ஸ்கூல் ஆஃப் ஆர்ட் இன்ஸ்டிடியூட் அதன் “இன்டர்டிசிப்ளினரி பாடத்திட்டத்திற்காக மாறினார். ."
"நான் விரும்பியபடி விஷயங்களைத் தொடர இது எனக்கு சுதந்திரத்தை அளித்தது" என்று கலைஞர் கூறுகிறார். இருப்பினும், இந்த வேரோடு பிடுங்கியது இந்தியாவிலும் அமெரிக்காவிலும் உள்ள கல்வி முறைகளில் அவருக்கு முற்றிலும் மாறுபட்டதாக இருந்தது. “இந்தியாவில், மற்ற கலைஞர்களின் இசையமைப்பை நாங்கள் நகலெடுக்கிறோம், நான் விண்ணப்பித்தபோது எனது போர்ட்ஃபோலியோவில் 80 சதவீதம் இருந்தது. இந்தியாவில் எங்கள் திறமைகளை முழுமையாக்குவதை நாங்கள் நம்புகிறோம், ஆனால் அமெரிக்காவில், நம்பகத்தன்மையின் மீது கவனம் செலுத்தப்படுகிறது,” என்று விராஜ் விளக்குகிறார். “எனது சொந்தக் குரலை எப்படி வளர்ப்பது என்பதை நான் கற்றுக்கொண்டேன். உணர்வுபூர்வமாக பிரிந்து புதிய கண்ணோட்டத்துடன் விஷயங்களைப் பார்க்க எனக்கு சிறிது நேரம் பிடித்தது.
இந்திய கலைக்கு குரல் கொடுப்பது
கலையை மேற்கத்திய அமெரிக்க/ஐரோப்பிய கலாச்சாரத்தின் ஒரு பகுதி என்று அழைக்கும் விராஜ், வெளிநாட்டில் உள்ள கலைக்கூடங்கள் மற்றும் அருங்காட்சியகங்களில் "நினைவுச் சின்னம்" இருப்பதாக உணர்கிறார். "அவர்கள் கலை மற்றும் வரலாற்றைப் பாதுகாக்கும் விதம் ஈர்க்கக்கூடியது மற்றும் கவர்ச்சிகரமானது." இருப்பினும், சமகால கலைஞர் இந்தியாவின் கலை வடிவங்கள் மற்றும் கைவினைகளின் வளமான வரலாற்றை நம்புகிறார். "சில உதாரணங்களைக் கூறினால் - வார்லி மற்றும் மதுபானி ஓவியங்கள் சமூகத்தில் உருவாக்கப்பட்டு கரிமப் பொருட்களைப் பயன்படுத்தியது. ஆனால் காலனித்துவத்தால் கலை மற்றும் கலாச்சாரத்தை இழந்தோம். ஆனால் அவர் இந்த பாரம்பரிய கலை வடிவங்களை தனது பணியின் மூலம் முன்னணியில் கொண்டு வருகிறார்.
கடந்த சில ஆண்டுகளாக கலைக் காட்சியின் உள்ளார்ந்த பகுதியாக இருப்பதால், இந்தியாவில் கலை அதன் "ஆரம்ப கட்டத்தில்" இருக்கும் போது, அது "தெற்காசியாவில் துடிப்பான மற்றும் வரவிருக்கும் இடத்தை வழிநடத்துகிறது" என்று அவர் நம்புகிறார். இருப்பினும், இந்தியாவில் கலை வெளியின் வளர்ச்சிக்கு "அரசாங்கத்தின் ஆதரவு" அடிப்படையாக இருப்பதாக அவர் கருதுகிறார். “தனியார் நிறுவனங்களால் நடத்தப்படும் 95 சதவீத கலைவெளியில், மாற்றம் நிகழ வேண்டும், குறிப்பாக மானியம் மற்றும் நிதி அடிப்படையில். தற்போது, அது செழித்து வளராமல் பிழைத்துக்கொண்டிருக்கிறது.”
உலகமே அவனது கேன்வாஸ்
உலகெங்கிலும் உள்ள கலை வெளி எப்போதும் உருவாகி வருவதால், இது உலகளாவிய கலைஞர்களின் சகாப்தம். “இணையத்தின் வருகையால், உலகம் ஒருங்கிணைந்துவிட்டது. எல்லைகள் மங்கலாகி வருகின்றன, கலைஞர்களிடையே பேச்சுக்கள், குழு விவாதங்கள் மற்றும் கண்காட்சிகள் ஆகியவற்றின் அடிப்படையில் மிகவும் குறுக்கு-கலாச்சார உரையாடல் நடக்கிறது. இந்தியா, இங்கிலாந்து மற்றும் அமெரிக்கா ஆகிய நாடுகளில் வாழ்ந்து, உலகம் முழுவதும் தனது கலையை காட்சிப்படுத்தியிருக்கும் விராஜ், தன்னை "தேசியத்தின்படி ஒரு இந்தியன்" என்று அழைக்கிறார், ஆனால் அவர் ஒரு "குடிமகன் கலைஞர்" என்று அடையாளப்படுத்துகிறார். "பல இடங்களில் வசிப்பதால், அது நமது வாழ்க்கை முறைகளையும், நாம் நினைப்பதையும் செய்வதையும் பாதிக்கிறது." கலையுடன் தொழில்நுட்பத்தை இணைப்பதில் ஆர்வமுள்ள ஒரு கலைஞரான விராஜ், இந்திய கலை சூரியனில் ஒருபோதும் அதன் நாளைக் காணவில்லை என்று நம்புகிறார். ஆனால் புதிய கலைஞர்கள் இந்த நிலைக்கு சவால் விடுவதும், தன்னையும் சேர்த்து மறு மதிப்பீடு செய்வதும் அவருக்கு மகிழ்ச்சி அளிக்கிறது. புராணக் கதைகளில் வளர்ந்த விராஜ், "அதை மேற்கத்திய தாக்கங்களுடன் இணைத்து, பாப் கலாச்சாரத்திற்கு ஏற்ற ஒன்றை உருவாக்க" விரும்புகிறார்.
ஒரு கலைஞர், தனது ஒவ்வொரு கலைப்படைப்பிலும் எல்லைகளைத் தாண்டி, ஃபோர்ப்ஸ் 30 அண்டர் 30 2022 பட்டியலில் தன்னைக் கண்டறிந்தார், அது அவருக்கு நன்றி தெரிவிக்கும் தருணம். “எனது கலைப்படைப்பு மற்றும் எனது தேர்வுகள் குறித்து நான் தொடர்ந்து கேள்வி எழுப்பப்பட்ட இடத்திலிருந்து வருகிறேன், நான் கவனிக்கப்படுகிறேன் என்பதை அறிவது மகிழ்ச்சி அளிக்கிறது. ஒரு கலைஞனாக நான் ஒரு அளவுகோலை அமைத்துள்ளேன் என்பது ஒரு நல்ல சரிபார்ப்பு. விராஜைப் பொறுத்தவரை, கலையில் இத்தனை ஆண்டுகள் கற்றல் வளைவாக இருந்தது, ஏனெனில் அவை மக்களையும் அவர்களின் சித்தாந்தங்களையும் புரிந்துகொள்ள உதவியது. "ஒவ்வொருவரும் பிராந்திய ரீதியாகவும் கலாச்சார ரீதியாகவும் தங்கள் தனித்துவமான மதிப்புகளுடன் வருவதால், மற்ற கருத்துகளை எவ்வாறு முழுமையாக ஏற்காமல், மதிக்க வேண்டும் என்பதை நான் கற்றுக்கொண்டேன்."
ஒரு கலை ஆர்வலரான அவர், கேலரிகளை ஆராய்வது மற்றும் நிகழ்ச்சிகளை வைப்பதை விரும்புகிறார். ஆனால் சதுரங்கம், திரைப்படங்கள் மற்றும் பலகை விளையாட்டுகள் ஆகியவை அவருக்கு ஓய்வெடுக்க உதவுகின்றன. அவர் "நீண்ட காலமாக புறக்கணிக்கப்பட்ட வரலாற்றை மீட்டெடுக்க" விரும்புகிறார் மற்றும் "வெவ்வேறு கலாச்சார துணிகளைக் கட்டுவதற்கு" தனது கலைப்படைப்பைப் பயன்படுத்துகிறார்.
- விராஜ் மிதானியை பின்தொடரவும் சென்டர்