(Октябрь 18, 2021) Ее одноименный лейбл основан на наследии и устойчивом развитии. Кто бы мог подумать, что поездка в Лагос в Нигерия и Панипат в Индия породит модный лейбл, который станет лицом устойчивой моды на международном рынке? Встретиться Прия Ахлувалия, лондонский дизайнер, который заставляет людей переосмысливать свой выбор в моде, как никто другой. 29-летняя девушка за короткий промежуток времени стала именем, с которым нужно считаться, и заставляет людей сесть и обратить внимание на ее дизайны, одну коллекцию за другой.
Дизайнер, дошедший до Forbes 30 под 30 list в прошлом году, поднимается по карьерной лестнице благодаря своему мастерству, на которое огромное влияние оказали ее индийские и нигерийские корни. Вот история этого Глобальный индийский которая сознательно работает, чтобы спасти планету с каждым дизайном, который она создает.
Поездка в две страны определила курс ее карьеры
Родившаяся в Лондоне в 1992 году в семье индианки и нигерийца, Ахлувалия всегда была очарована цветами и модой. По ее словам, мама была довольно стильной и любила постоянно примерять одежду. Эта любовь к одежде породила ее желание стать модельером. Но поскольку Ахлувалия была довольно прилежной, ее мама очень хотела сделать ее юристом. Поэтому, когда она решила осуществить свою детскую мечту и поступила в Университет творческих искусств, Эпсом для курса моды ее семья была в шоке. Однако Ахлувалия была уверена в своем решении.
Но во время ее выпуска произошло нечто странное, и это определило курс ее карьеры. Это было в поездке в Нигерия встретить своего отца в 2017 году, когда Ахлувалия заметила лоточников на улицах Лагос носить какие-то малоизвестные предметы британской одежды. Любознательная Ахлувалия опустила окна своей машины, чтобы поболтать с ними, расспрашивая их об их одежде. Это небольшое свидание и некоторые исследования в Интернете привели ее на рынок подержанной одежды в городе, где есть запасы, поступающие от нежелательных пожертвований в британские благотворительные магазины, а затем продаваемые различными торговцами с целью получения прибыли. Путешествие с этой одеждой очаровало Ахлувалию, и она стремилась узнать больше об огромном количестве одежды, которую западные страны выбрасывают каждый год.
Посмотреть этот пост на Instagram
Это привело ее в Панипат в Индии, город, который часто называют мировой столицей переработки одежды. Увидев колоссальное количество ненужной одежды, сложенной в огромные кучи и отсортированной по цвету, Ахлувалия была одновременно встревожена и тронута масштабом проблемы. Поскольку 29-летний парень учился на курсе Menswear MA в Лондонском университете Вестминстерский университет, это вдохновило ее коллекцию во время ее MA.
«Все это потрясло меня во многих смыслах. Во-первых, я не мог поверить, что секонд-хенд — это такой большой бизнес. Я также был совершенно потрясен огромным количеством выбрасываемой одежды, я никогда раньше не задумывался об этом должным образом. Я полагаю, что легко игнорировать то, чего вы на самом деле не видите. Это также действительно заставило меня лелеять ремесло и традиции в текстиле», — сказала она Игнанту в интервью.
Рождение ее лейбла
Во время своего путешествия по обеим странам Ахлувалия начала документировать увиденное в виде фотографий и вскоре выпустила книгу под названием Сладкий Ласси на которой были изображения этих мест, а также фотографии из ее коллекции MA, сделанной из переработанных тканей. Именно успех книги и коллекции вывел индустрию подержанной одежды на повестку дня моды. Ее выпускная коллекция была куплена британским ритейлером LN-CC, что в конечном итоге привело к запуску ее лейбла Ahluwalia с принципами устойчивого развития.
Ее дебютная коллекция стала доказательством ее сознательного выбора, поскольку она использовала одежду из секонд-хенда, переделанную под мужскую одежду, чтобы подчеркнуть проблему отходов в отрасли. Не только ее техника и выбор материалов, но и методы производства отличают ее как дизайнера. Для ее коллекции Summer Spring 2019 вышивка бисером на ее лоскутных брюках была сделана Сева Дели, организация, которая специализируется на привлечении сельских индийских женщин к справедливо оплачиваемой работе, которая соответствует их семейному графику. Коллекция имела такой успех, что принесла ей Премия H&M Global Design Award 2019. В том же году она сотрудничала с Adidas at Paris Fashion Week на осень/зиму 2019 года и заняла место в Неделя моды в Лондоне 2020 со своей коллекцией Весна/Лето 2021.
Посмотреть этот пост на Instagram
Устойчивая мода – это ключ
Все изделия в Ahluwalia изготавливаются исключительно из переработанного мертвого сырья. Она одна из тех редких молодых дизайнеров, которые открыто обращаются к таким проблемам, как климатический кризис и устойчивость. «Я думаю, что корреляция между молодыми дизайнерами, говорящими об этих проблемах, заключается в том, что больше молодых дизайнеров имеют BAME (черное, азиатское, этническое меньшинство) происхождение, чем когда-либо прежде. Это означает, что впервые дизайнеры из числа этнических меньшинств могут делиться своими историями и работать собственным голосом», Forbes 30 под 30 сказал дизайнер CNN.
С момента запуска своего лейбла Ахулвалия черпала вдохновение в своих индийских и нигерийских корнях для своей коллекции, и это то, что делает ее работу уникальной и в то же время интригующей. «Меня всегда вдохновляют мое наследие и воспитание. Я нигериец и индиец, и я вырос в Лондоне, это все места с таким богатством культуры и вдохновения. Я люблю яркость лагосского стиля, мастерство индийского текстиля и типичный смешанный гардероб лондонского мужчины. Они сливаются вместе, создавая коллекции, серьезные и в то же время игривые». сказала она GQ.
Посмотреть этот пост на Instagram
Всего за три года Ахлувалия стала восходящей звездой моды — человеком, который заставляет мир переосмыслить свой выбор одежды и просит индустрию моды сделать сознательный выбор, чтобы уменьшить углеродный след, выбрав устойчивую моду.