Ракиб Шоу: индийский художник, представляющий Кашмир в своих работах.

(Июль 16, 2023) Фантастические пейзажи индийского художника Ракиба Шоу черпают вдохновение из его родины — Кашмира — вызывая чувство идентичности, памяти и истории. Его потрясающие работы — достойная дань уважения земле, которая существует только в его памяти. Кашмир когда-то был его домом, но политические волнения вынудили молодого Ракиба переехать в Дели в поисках лучшей жизни. Теперь, живя в Лондоне, Ракиб все еще думает о своей родине, и эта тоска проявляется в мазках его кисти, которые создали несколько прекрасных произведений искусства, от которых мир не может насытиться.

От того, что он был одним из немногих индийских художников, побивших исторические рекорды продажи на Sotheby's, до того, что его работы были выставлены в некоторых из лучших галерей мира, 49-летний художник стал популярной личностью в мире искусства. Но это Глобальный индийский пришлось бороться с хулиганами и его семьей, чтобы достичь вершины.

Ракиб Шоу — индийский художник из Лондона.

Бродяга - из Кашмира в Дели в Лондон

Родившийся в Городе Радости в 1974 году, Ракиб вырос в семье торговца в Кашмире. Выросший в месте, называемом раем на земле, у него было прекрасное детство, но с политическими волнениями, охватившими Долину, молодой Ракиб стал свидетелем ужасной реальности. «Когда идет гражданская война и политическая нестабильность, человек понимает, что значит быть беженцем. Утром у нас была перекличка. Когда учитель называл чье-то имя, а ученика не было рядом, наступала эта ледяная тишина. Я никогда не забуду эту тишину, потому что все знали, что студент не вернется. Они были мертвы», — сказал артист в интервью.

 

Посмотреть этот пост на Instagram

 

Пост, которым поделился Ракиб Шоу (@raqibshawstudio)

Беспорядки привели Шоу в Нью-Дели в 1992 году, где художник закончил последние два года своего образования. Однако быть мусульманином в индуистской государственной школе было довольно сложно для этого 17-летнего подростка, над которым постоянно издевались. Среди запугивания Ракиб нашел утешение в своем семейном бизнесе, который варьировался от дизайна интерьера, архитектуры, ювелирных изделий до антиквариата и ковров. Это приблизило его ко многим красивым вещам «Сделано в Индии».

Хотя он любил все индийское, он понял, что больше не может жить в Дели, и в 1993 году переехал в Лондон с 850 фунтами стерлингов в чемодане. У него было три магазина для своей семьи: один на Пикадилли, один в MayFair и один на Бонд-стрит. Ракиб, который был всего лишь продавцом и оформителем витрин, в тот момент ничего не знал о жизни.

Интуиция привела к его призванию

Но случайная прогулка в Национальную галерею в Лондоне оказалась поворотным моментом. Встреча с двойным портретом Гольбейна «Послы» (1533 г.) побудила его стать художником. «Что мне действительно понравилось в «Послах», так это то, что это картина о купцах. И я подумал про себя, я не хочу быть торговцем, я хочу быть парнем, который рисует торговцев. Торговцы не очаровательны; люди, рисующие торговцев, гораздо более увлекательны», — добавил он. Его первое знакомство с картиной оставило неизгладимый след в жизни Ракиба, который к тому времени был убежден, что хочет провести свою жизнь в Англии в качестве практикующего художника.

 

Посмотреть этот пост на Instagram

 

Пост, которым поделился Ракиб Шоу (@raqibshawstudio)

В 1998 году он поступил в Центральную художественную школу Святого Мартина, чтобы получить степень бакалавра искусств, но не без пренебрежительных криков его семьи, которая в конце концов отреклась от него за то, что он занимался чем-то, выходящим за рамки их семейного бизнеса. «Я хотел вырваться из своей ситуации, и я был влюблен в модернистскую, романтическую идею так называемого борющегося художника. Поэтому я поселился в Хакни-Уик, на арахисовой фабрике Перси Далтона, где я жил с 1998 по 2003 год», — рассказал он.

Стать художником в конце 90-х, когда чаша весов склонялась к видеоарту и концептуальному искусству, было еще одной кропотливой задачей для тогда еще начинающего художника. Тем не менее, он стремился найти свой голос в искусстве, и он сделал это в последующие годы, когда заложил основу для своей техники манипулирования лужами промышленной краски с помощью пера. Его картины представляли собой фантастические миры, полные замысловатых деталей и насыщенных красок, наполненных сатирой и иронией.

Путешествие на вершину

Для Ракиба Шоу дела пошли в гору, когда в последний день его выставки MA в St Martins Гленн Скотт Райт из Victoria Miro Gallery решил зайти на его выставку. Это дало толчок развитию событий для Шоу, поскольку в 2004 году у него прошла его первая персональная выставка под названием «Сад земных наслаждений» в Victoria Miro, одной из самых знаковых галерей Лондона. Успех выставки был настолько велик, что все его 15 картин были проданы еще до открытия. Выставка ознаменовала начало его международной карьеры, поскольку его работы оказались на биеннале в Сиднее и Кванджу, а Tate Modern и Metropolitan Museum посвятили ему выставки.

Сад земных наслаждений III, Ракиб Шоу

В его работах, которые украшали самые знаковые художественные галереи по всему миру, всегда был намек на Кашмириат, поскольку его картины являются деталями воображаемого рая. Именно красота его родины вдохновила его на большинство работ. «Я из совсем другой культуры. Сколько художников из Кашмира вы знаете? Моя работа имеет диаспорный смысл, уход, но также и память о культуре. Это слияние, гибрид, коктейль. Невероятная вещь в этом заключается в том, что чем больше вы смотрите, тем больше это вознаградит вас. Но у вас должно быть психологическое состояние, чтобы принять то, что вы видите, и взаимодействовать с этим», — сказал он журналу.

Его популярность в международном кругу резко возросла после его рекордной продажи на Sotheby's — его «Сад земных наслаждений III» был продан за 2.7 миллиона фунтов стерлингов, что сделало его самым дорогим произведением индийского художника, когда-либо проданным на аукционе. С тех пор он стал одним из самых громких имен на сцене современного искусства, чьи работы раздвигают границы общепринятых норм и представлены на крупнейших арт-ярмарках по всему миру. Работа лондонского художника Шоу, известного как второй самый дорогой художник, представляет собой сплав мифологии, поэзии, литературы и истории.

• Следите за Ракибом Шоу на Instagram