(Abril 24, 2023) “Sat Sri Akal ji, Punjabi aa gaye Coachella oye.” A multidão rugiu em apreço quando Diljit Dosanjh, vestido todo de preto, com um tradicional tehmat, kurta, colete e turbante, saudou o Coachella 2023 no final de sua música de abertura, GOAT. no fato de não preferir falar com o inglês. Cada gesto era uma ode à sua herança cultural Punjabi. No segundo dia, ele apareceu de branco, com um tehmat kurta que combinou com tênis. Foi o momento Patiala Peg do Coachella e o público adorou.
Em janeiro de 2023, quando a escalação do Coachella foi anunciada com o nome de Diljit na lista, poucos indianos sabiam o que isso realmente significava. E o Coachella, ao que parece, não estava preparado para o fenômeno que é Diljit Dosanjh e a fúria da música Punjabi. Mas com Dosanjh, Ali Sethi, Jai Paul e Blackpink na escalação, é claro – a inclusão está no Coachella. O festival mais do que cumpriu uma promessa feita durante a pandemia. A escalação deste ano é uma celebração do Sul da Ásia, com Dosanjh, o cantor paquistanês Ali Sethi e o produtor de origem bengali Jai Wolf. Em 2022, a indiana-americana Raveena Aurora e a cantora paquistanesa Arooj Aftab cantaram durante o festival, com grande aclamação.
O Coachella Valley Music and Arts Festival é realizado todos os anos no Empire Polo Club no Deserto do Colorado, o Coachella agora é organizado pela Goldenvoice. Hoje, é um dos maiores e mais lucrativos festivais do mundo, com mais de 2,50,000 participantes em 2017 e uma receita bruta de $ 114.76. Fundado em 1999, logo após o malfadado Woodstock 2.0, o festival foi um sucesso instantâneo, tendo o Rage Against the Machine como atração principal da edição inaugural. Os maiores artistas de todo o mundo já tocaram no festival desde então, incluindo Jane's Addiction, Iggy and the Stooges, Daft Punk, Amy Winehouse, Red Hot Chili Peppers, Roger Waters, Kanye West, Lady Gaga e Beyonce (em sequência cronológica).
A aposta pela diversidade começou em julho de 2020, quando Goldenvoice prometeu ao público escalações mais inclusivas. Nesse ponto, apenas um artista indiano havia agraciado o palco do festival. Ritesh D'Souza, metade da dupla eletrônica BREED, juntamente com a pianista e vocalista Tara Mae, tocaram no festival. Índio global dá uma olhada na presença indiana do Coachella.
RAÇA – Ritesh D'Souza e Tara Mae
Ritesh D'Souza e Tara Mae no Coachella
O nicho do palco Do Lab no Coachella é um recinto aberto projetado como uma carcaça de baleia, onde Ritesh D'Souza fez sua aparição com algumas batidas rápidas, enquanto os dançarinos eram 'borrifados' de pistolas de água direto na multidão. E a Índia fez sua estreia no Coachella com o que sua colaboradora, a pianista e vocalista Tara Mae, descreveu como um “som que empurra para frente”. Como Ritesh definiu batidas eletrônicas para o nadaswaram, sua mensagem era clara: a Índia seria um viveiro global para EDM.
O produtor de baixo havia se mudado de Mumbai para Los Angeles apenas dois anos antes, com a intenção de “empurrar seu som internacionalmente”. Rolling Stone Índia escreve. Lá, lançou seu debut, Binar, que chegou ao Beatport e nas paradas do iTunes em 2014. Naquela época, quando a boa música tinha precedência sobre as preocupações políticas, o BREED dividia o palco com os ícones do rock AC/DC, o roqueiro de blues Jack White e o rapper americano Drake.
Ravena Aurora
Em 2022, quando o Coachella fez um retorno pós-pandemia de grande sucesso, a cantora Raveena Aurora fez sua performance eletrizante de Dum Maro Dum, para muitos elogios e aplausos. Ela sabia que estava fazendo história no festival naquele ano, como a primeira musicista de origem indiana, e estava determinada a fazê-lo com estilo e substância.
Mais tarde, ela twittou: “Apenas os verdadeiros saberão o significado cultural de eu cantar Dum Maro Dum no Coachella, uma música de um filme indiano icônico Hare Rama Hare Krishna, que era sobre a ocidentalização da espiritualidade indiana. A cultura indiana é muitas vezes apropriada no cenário mundial, com muito pouco agradecimento dado e Aurora não estava prestes a deixar isso passar, usando o palco do Coachella para emprestar sua voz a todos os sul-asiáticos e representar as raízes culturais às quais ela permanece tão profundamente ligada. .
Uma garota de Los Angeles, Raveena começa o dia com uma prática de meditação - que aparece em seu álbum de 2022, Asha's Awakening. O disco de 15 faixas é uma fusão suave e melodiosa de R&B, soul, jazz e pop, com influências indianas e do sul da Ásia. “A cultura indiana e a cultura punjabi sempre me cercaram, quer eu as tenha abraçado ou não”, disse Raveena. Crescendo em uma família de imigrantes que se mudou para a América pouco antes de ela nascer, uma forte influência indiana permeou sua infância. Ela se lembra de “ir ao Gurdwara o tempo todo”. Isso significava que ela estava “inundada e cercada por aquela música, aquela celebração de cor e espiritualidade, aquela bela cultura da qual sou muito grato por fazer parte”.
Raveena iniciou sua carreira musical em 2017, lançando seu EP, Shanti, depois de se formar na Tisch School of The Arts da NYU. Seu álbum de estreia, Lucid, foi lançado em 2019. Ela adorava pop, R&B, soul e jazz, todos os quais ela se apoiou para escrever suas próprias canções. Depois veio um mergulho profundo na música indiana, e Raveena começou a trabalhar para incorporar o hindi em suas composições e colaborar com outros artistas do sul da Ásia.
Diljit Dosanjh
Diljit Dosanjh dispensa apresentações. Esta semana, os fãs de Diljit ficaram em êxtase ao saber que o 'Super Singh of Punjab' será a atração principal do Coachella, ao lado de artistas como as megaestrelas do K-Pop Blackpink e Bjork. “Vou cantar em punjabi, como sempre”, anunciou a cantora. Seus fãs estão emocionados e o próprio Diljit adora o festival, mas continua estóico como sempre. “Jo ho raha hai, mera daayre se badi baat hai. O Coachella é algo que eu nunca pensei, nunca esteve nos meus planos. O que quer que esteja acontecendo na minha vida é... talvez eu nem mereça. Só tenho a agradecer a Deus.”
Nascido em Dosanjh Kalan no distrito de Jalandhar, Punjab, o pai de Diljit era funcionário da Punjab Roadways e sua mãe era dona de casa. Diljit começou sua carreira de cantor tocando kirtan em gurdwaras locais em sua cidade natal e também em Ludhiana, para onde a família se mudou quando Diljit ainda estava na escola. Em 2004, lançou seu primeiro álbum, Ishq Da Uda Ada. A fama e popularidade de Dosanjh dispararam com seu terceiro álbum, Smile, e duas de suas faixas, Nach Diyan Alran Kuwariyan e País de Gales Paggan Pochviyan. Ele não chegaria à glória pan-indiana por mais alguns anos e, quando o fez, já era uma estrela da música punjabi, viajando para a diáspora ao redor do mundo e se apresentando em estádios lotados em Toronto. Em 2011, ele estreou em filmes de Punjabi, interpretando o papel principal em O Leão do Punjab, que foi um fracasso, embora sua música, Lak 28 Kudi Da, uma colaboração com Yo Yo Honey Singh, foi um grande sucesso. Um ano depois, ele desempenhou o papel principal em Jatt & Juliet, que se tornou um dos maiores sucessos da indústria cinematográfica de Punjab e o colocou no centro das atenções em todo o país.
O álbum GOAT de Diljit em 2020 chegou ao Billboard Global Chart e ao Top 20 do Canadá e, em 2022, ele anunciou sua colaboração com a Warner Music, em uma tentativa de aumentar sua presença global. Sem remorso, com os pés no chão e totalmente à vontade consigo mesmo, Diljit Dosanjh promete ser um formidável embaixador do poder suave da Índia no icônico festival Coachella.
jai paulo
jai paulo
Se Diljit Dosanjh é um nome familiar, Jai Paul é um enigma. O cantor e compositor estará, no entanto, no Coachella este ano e, você pode se surpreender ao saber, será sua primeira apresentação ao vivo! Em 2022, o músico fez uma aparição no filme de Donald Glover Atlanta e em 2019, lançou o álbum Leak 04-13, uma versão oficial do material que havia vazado em 2013.
Jai Paul nasceu em Rayners Lane, no noroeste de Londres, e chamou a atenção do público, por assim dizer, em abril de 2013. Um usuário desconhecido carregou várias faixas sem título no site de streaming de música Bandcamp, onde foram disponibilizadas para venda. Não demorou muito para a mídia perceber o golpe, atribuindo a música a Jai Paul. Mesmo assim, o álbum foi bem, chegando ao The Guardian's Best Albums of 2013 e número 20 no Pitchfork's Top 50 Albums of 2013.
