(ਅਕਤੂਬਰ 3, 2021) ਇਹ ਬਹੁਤ ਹੀ ਹਨੇਰਾ ਅਤੇ ਸ਼ਾਂਤ ਹੈ। ਗਿਟਾਰ ਦੇ ਸਟਰਮ ਚੁੱਪ ਨੂੰ ਤੋੜਦੇ ਹਨ ਕਿਉਂਕਿ ਉਹ ਤੇਜ਼ੀ ਨਾਲ ਉੱਚੇ ਡਰਾਮੇ ਨਾਲ ਸਪੇਸ ਨੂੰ ਭਰ ਦਿੰਦੇ ਹਨ। ਤੀਬਰ ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਨਕਸ਼ੇ-ਕਦਮਾਂ 'ਤੇ ਚੱਲਦੇ ਹੋਏ, ਸਪਾਟਲਾਈਟ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਸਟੇਜ ਦੇ ਕੇਂਦਰ ਨੂੰ ਗਰਮ ਕਰਦੀ ਹੋਈ ਲੱਭਦੀ ਹੈ ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਔਰਤ ਬੈਠੀ ਹੈ। ਉਹ ਪਿਸ਼ਾਬ ਕਰਨ ਲਈ ਆਪਣੇ ਪਜਾਮੇ ਨੂੰ ਹੇਠਾਂ ਖਿੱਚਦੀ ਹੈ ਤਾਂ ਕਿ ਉਸ ਦੀ ਜਵਾਨ ਭਤੀਜੀ ਨੂੰ ਪਹਿਲੀ ਵਾਰ ਜਬ ਦੇ ਵਾਲ ਦੇਖ ਸਕਣ। ਲਾਈਟਾਂ ਮੱਧਮ ਹੋ ਜਾਂਦੀਆਂ ਹਨ, ਅਤੇ ਅਗਲਾ ਅਧਿਆਇ ਸਾਹਮਣੇ ਆਉਂਦਾ ਹੈ। ਇੱਕ ਮਜ਼ਬੂਤ ਸਿੱਖ ਵਿਅਕਤੀ ਰੋਮਾਂਚ ਭਰੇ ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਦੇ ਸਾਹਮਣੇ ਆਪਣੇ ਲੰਬੇ ਪਲੇਟ ਨਾਲ ਇੱਕ ਟਰੱਕ ਨੂੰ ਖਿੱਚਣ ਦੇ ਆਪਣੇ ਰੁਟੀਨ ਸਰਕਸ ਕਾਰਨਾਮੇ ਦੀ ਤਿਆਰੀ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਉਹ ਉੱਚੀ-ਉੱਚੀ ਇਸ਼ਾਰਿਆਂ ਨਾਲ ਹਰ ਕਦਮ ਨੂੰ ਵਧਾ-ਚੜ੍ਹਾ ਕੇ ਦੱਸਦਾ ਹੈ ਪਰ ਆਖਰਕਾਰ ਇਸਨੂੰ ਖਿੱਚਣ ਵਿੱਚ ਅਸਫਲ ਰਹਿੰਦਾ ਹੈ। ਇਹ ਵਾਲਾਂ ਰਾਹੀਂ ਲਿੰਗਕਤਾ ਦੀ ਖੋਜ ਹੈ ਜੋ ਬੈਂਗਲੁਰੂ-ਅਧਾਰਤ ਥੀਏਟਰ ਨਿਰਦੇਸ਼ਕ ਬਣਾਉਂਦਾ ਹੈ ਦੀਪਿਕਾ ਅਰਵਿੰਦਦਾ ਨਾਟਕ ਤੁਹਾਡੇ ਵਾਲਾਂ ਦਾ ਸੰਖੇਪ ਇਤਿਹਾਸ ਇੱਕ ਸੋਚ-ਉਕਸਾਉਣ ਵਾਲੀ ਘੜੀ।
35 ਸਾਲ ਦੀ ਉਮਰ ਦੇ ਖੇਤਰ ਵਿੱਚ ਕੁਝ ਆਵਾਜ਼ਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਹੈ ਭਾਰਤੀ ਨਾਰੀਵਾਦੀ ਥੀਏਟਰ ਜੋ ਲਿੰਗ ਮੁੱਦਿਆਂ ਨੂੰ ਉਜਾਗਰ ਕਰਨ ਵਾਲੀਆਂ ਕਹਾਣੀਆਂ ਸੁਣਾਉਣ ਲਈ ਬਿਰਤਾਂਤਾਂ ਨਾਲ ਪ੍ਰਯੋਗ ਕਰ ਰਿਹਾ ਹੈ। “ਸਭ ਤੋਂ ਲੰਬੇ ਸਮੇਂ ਤੋਂ, ਥੀਏਟਰ ਡੇਟਿਡ ਕੰਮ ਕਰ ਰਿਹਾ ਹੈ ਜੋ ਬਸਤੀਵਾਦੀ ਯੂਰਪ ਤੋਂ ਉਧਾਰ ਲਿਆ ਗਿਆ ਹੈ। ਇਹ ਸਮਾਂ ਆ ਗਿਆ ਹੈ ਕਿ ਸੰਸਾਰ ਸਮਕਾਲੀ ਭਾਰਤੀ ਔਰਤਾਂ ਦੀ ਆਵਾਜ਼ ਸੁਣੇ, ”ਉਹ ਦੱਸਦੀ ਹੈ ਗਲੋਬਲ ਭਾਰਤੀ ਇੱਕ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਇੰਟਰਵਿਊ ਵਿੱਚ.
ਇਹ 70 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਵਿੱਚ ਸੀ ਜਦੋਂ ਦੇਸ਼ ਵਿੱਚ ਨਾਰੀਵਾਦੀ ਥੀਏਟਰ ਬਿਰਤਾਂਤ ਪਹਿਲੀ ਵਾਰ ਮਰਦ-ਕੇਂਦ੍ਰਿਤ ਭਾਸ਼ਣਾਂ ਦੇ ਜਵਾਬ ਵਜੋਂ ਉਭਰਿਆ। ਕਲਾ ਅਤੇ ਸਰਗਰਮੀ ਦਾ ਇੱਕ ਸੰਪੂਰਨ ਮੇਲ, ਭਾਰਤੀ ਨਾਰੀਵਾਦੀ ਥੀਏਟਰ ਨੇ ਨਾ ਸਿਰਫ਼ ਔਰਤਾਂ ਦੇ ਮੁੱਦਿਆਂ ਨੂੰ ਉਜਾਗਰ ਕੀਤਾ ਸਗੋਂ ਲੇਖਕਾਂ ਅਤੇ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਨਾਟਕ ਦੀ ਦੁਨੀਆਂ ਵਿੱਚ ਦਾਖਲ ਹੋਣ ਲਈ ਹੋਰ ਔਰਤਾਂ ਨੂੰ ਉਤਸ਼ਾਹਿਤ ਕੀਤਾ। ਹਾਲਾਂਕਿ ਸ਼ੈਲੀ ਨੇ ਪਿਛਲੇ ਕੁਝ ਦਹਾਕਿਆਂ ਵਿੱਚ ਸਟੇਜ 'ਤੇ ਔਰਤਾਂ ਅਤੇ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੀ ਲਿੰਗਕਤਾ ਦੇ ਪ੍ਰਮਾਣਿਕ ਚਿੱਤਰਣ ਦੇ ਨਾਲ ਇੱਕ ਮਜ਼ਬੂਤ ਪੈਰ ਪਾਇਆ ਹੈ, ਪਰ ਨੁਮਾਇੰਦਗੀ ਦੀ ਘਾਟ ਅਜੇ ਵੀ ਪਰੇਸ਼ਾਨ ਕਰਨ ਵਾਲੀ ਹੈ।
"ਥੀਏਟਰ ਵਿੱਚ ਨੁਮਾਇੰਦਗੀ ਦੀ ਘਾਟ ਹੈ - ਸਿਰਫ ਆਵਾਜ਼ ਅਤੇ ਕਹਾਣੀਆਂ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਹੀ ਨਹੀਂ। ਇੱਥੋਂ ਤੱਕ ਕਿ ਭਾਰਤ ਵਿੱਚ ਖਾਸ ਕਰਕੇ ਅੰਗਰੇਜ਼ੀ ਭਾਸ਼ਾ ਵਿੱਚ ਬਹੁਤ ਸਾਰੀਆਂ ਮਹਿਲਾ ਨਾਟਕਕਾਰ ਨਜ਼ਰ ਨਹੀਂ ਆਉਂਦੀਆਂ। ਦੱਖਣੀ ਏਸ਼ੀਆ ਵਿੱਚ ਰਹਿਣ ਵਾਲੀ ਇੱਕ ਔਰਤ ਹੋਣ ਦੇ ਨਾਤੇ, ਮੈਂ ਆਪਣੇ ਤਜ਼ਰਬੇ ਸਾਂਝੇ ਕੀਤੇ ਹਨ ਅਤੇ ਮੈਂ ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਮੰਚ 'ਤੇ ਰੱਖਿਆ ਹੈ। ਮੈਂ ਸਟੇਜ 'ਤੇ ਕੋਈ ਕਾਰਕੁਨ ਨਹੀਂ ਹਾਂ ਪਰ ਇਹ ਕਲਾ ਅਤੇ ਰੂਪ ਹੈ ਜੋ ਮੇਰੇ ਕੰਮ ਵਿੱਚ ਸ਼ਾਮਲ ਹੈ, ”ਅਰਵਿੰਦ ਅੱਗੇ ਕਹਿੰਦਾ ਹੈ।
ਇੱਕ ਦਹਾਕੇ ਤੋਂ ਵੱਧ ਸਮਾਂ ਪਹਿਲਾਂ ਆਪਣਾ ਸਫ਼ਰ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰਨ ਵਾਲੇ ਵਿਅਕਤੀ ਲਈ, ਅਰਵਿੰਦ ਸਮਕਾਲੀ ਥੀਏਟਰ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਜਾਣਿਆ-ਪਛਾਣਿਆ ਚਿਹਰਾ ਬਣ ਗਿਆ ਹੈ।
ਸਪਸ਼ਟ ਕਲਪਨਾ ਨੇ ਇੱਕ ਰਚਨਾਤਮਕ ਸੁਪਨਾ ਲਿਆ
ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਸਿੱਖ ਪਰਿਵਾਰ ਵਿੱਚ ਪੈਦਾ ਹੋਇਆ ਅਤੇ ਵੱਡਾ ਹੋਇਆ ਬੈਂਗਲੂਰ ਇੱਕ ਡਾਕਟਰ ਮਾਂ ਅਤੇ ਇੱਕ ਸਿਵਲ ਇੰਜੀਨੀਅਰ ਪਿਤਾ ਲਈ, ਅਰਵਿੰਦ ਬਚਪਨ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਬਹੁਤ ਹੀ ਕਲਾਕਾਰ ਸੀ। "ਮੇਰੇ ਕੋਲ ਇੱਕ ਬਹੁਤ ਹੀ ਸਪਸ਼ਟ ਕਲਪਨਾ ਸੀ ਅਤੇ ਮੈਨੂੰ ਸਪਾਟਲਾਈਟ ਵਿੱਚ ਰਹਿਣਾ ਪਸੰਦ ਸੀ," ਅਰਵਿੰਦ ਨੇ ਖੁਲਾਸਾ ਕੀਤਾ। ਜਦੋਂ ਕਿ ਅਰਵਿੰਦ ਨੂੰ ਆਪਣੇ ਪਰਿਵਾਰ ਅਤੇ ਦੋਸਤਾਂ ਲਈ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰਨਾ ਪਸੰਦ ਸੀ, ਥੀਏਟਰ ਨਾਲ ਉਸ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਉਦੋਂ ਸ਼ੁਰੂ ਹੋਈ ਜਦੋਂ ਬੈਂਗਲੁਰੂ ਦੀ ਮਸ਼ਹੂਰ ਥੀਏਟਰ ਸ਼ਖਸੀਅਤਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਸੀ। ਰਤਨ ਠਾਕੋਰ ਗ੍ਰਾਂਟ ਨੈਸ਼ਨਲ ਪਬਲਿਕ ਸਕੂਲ ਵਿੱਚ ਉਸਦੀ ਡਰਾਮਾ ਕਲਾਸ ਦਾ ਦੌਰਾ ਕੀਤਾ ਜਦੋਂ ਉਹ ਸੱਤ ਸਾਲ ਦੀ ਸੀ। ਇਹ ਇੱਕ ਨੌਜਵਾਨ ਅਰਵਿੰਦ ਲਈ ਇੱਕ ਕਿੱਕ-ਸਟਾਰਟਰ ਲਈ ਕਾਫੀ ਸੀ ਪਰ ਇਹ ਉਸਦੇ ਕਾਲਜ ਦੇ ਦਿਨਾਂ ਤੱਕ ਨਹੀਂ ਸੀ ਜਦੋਂ ਅਰਵਿੰਦ ਨੇ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਲਾ ਵਿੱਚ ਲੀਨ ਕਰ ਲਿਆ ਸੀ।
ਉਸਦੇ ਲਈ ਇੱਕ ਥੀਏਟਰ ਪ੍ਰੋਡਕਸ਼ਨ ਤਿਆਰ ਕਰਨ ਦਾ ਆਦੇਸ਼ ਜਨ ਸੰਚਾਰ ਕੋਰਸ ਵਿੱਚ ਕ੍ਰਾਈਸਟ ਕਾਲਜ ਉਸ ਨੂੰ ਉਸ ਰਾਹ ਵੱਲ ਲੈ ਗਿਆ ਜੋ ਉਸ ਦੀ ਕਿਸਮਤ ਬਣਨਾ ਤੈਅ ਸੀ। ਉਸਦਾ ਪਹਿਲਾ ਉਤਪਾਦਨ ਹੈ ਮੇਰੇ ਬਾਰੇ ਸੁਪਨੇ ਦੇਖਣਾ ਦੇ ਸਹਿਯੋਗ ਨਾਲ ਥੇਸਪੋ, ਇੱਕ ਨੌਜਵਾਨ ਥੀਏਟਰ ਅੰਦੋਲਨ ਨੇ ਦਰਸ਼ਕਾਂ 'ਤੇ ਜਾਦੂ ਕੀਤਾ। ਅਜਿਹਾ ਰਿਸੈਪਸ਼ਨ ਸੀ ਕਿ ਇਹ ਜਲਦੀ ਹੀ ਬੈਂਗਲੁਰੂ ਦੇ ਇੱਕ ਪੂਰੇ ਘਰ ਵਿੱਚ ਪਹੁੰਚ ਗਿਆ ਰੰਗਾ ਸ਼ੰਕਰਾ ਅਤੇ ਬਾਅਦ ਵਿੱਚ 'ਤੇ ਮੁੰਬਈ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਲਾ ਲਈ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਕੇਂਦਰ.
“ਕ੍ਰਾਈਸਟ ਕਾਲਜ ਵਿੱਚ ਮੇਰੇ ਸਾਲ ਥੀਏਟਰ ਨਾਲ ਭਰੇ ਹੋਏ ਸਨ। ਸ਼ਾਮ 4 ਵਜੇ ਆਪਣੀਆਂ ਕਲਾਸਾਂ ਖਤਮ ਕਰਨ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਮੈਂ ਥੀਏਟਰ ਕਰਨ ਲਈ ਕਾਹਲੀ ਕਰਾਂਗਾ। ਮੈਂ ਇਸ ਪ੍ਰਕਿਰਿਆ ਦਾ ਸੱਚਮੁੱਚ ਆਨੰਦ ਮਾਣਿਆ ਅਤੇ ਮੈਂ ਉਸ ਸਮੇਂ ਕਈ ਪ੍ਰੋਡਕਸ਼ਨ ਵਿੱਚ ਕੰਮ ਕਰਾਂਗੀ, ”ਉਹ ਅੱਗੇ ਕਹਿੰਦੀ ਹੈ।
ਕ੍ਰਾਈਸਟ ਕਾਲਜ ਵਿੱਚ ਉਸ ਦੇ ਸਮੇਂ ਨੇ ਅਰਵਿੰਦ ਨੂੰ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਲਾ ਵਿੱਚ ਆਪਣੇ ਹੁਨਰ ਨੂੰ ਨਿਖਾਰਨ ਵਿੱਚ ਮਦਦ ਕੀਤੀ। ਗ੍ਰੈਜੂਏਸ਼ਨ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਅਰਵਿੰਦ ਪ੍ਰਿੰਟ ਜਰਨਲਿਜ਼ਮ ਵਿੱਚ ਮਾਸਟਰ ਦੀ ਪੜ੍ਹਾਈ ਕਰਨ ਲਈ ਚੇਨਈ ਚਲੀ ਗਈ। ਏਸ਼ੀਅਨ ਕਾਲਜ ਆਫ਼ ਜਰਨਲਿਜ਼ਮ ਪਰ ਥੀਏਟਰ ਲਈ ਉਸ ਦਾ ਪਿਆਰ ਉਸ ਨੂੰ ਬਰਕਰਾਰ ਰੱਖਿਆ। "ਕਿਉਂਕਿ ਕਾਲਜ ਦਾ ਰੁਝੇਵਾਂ ਸੀ, ਮੈਂ ਉਸ ਇੱਕ ਸਾਲ ਦੌਰਾਨ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਨਹੀਂ ਕਰ ਸਕਿਆ ਪਰ ਮੈਂ ਉਸ ਸਮੇਂ ਚੇਨਈ ਵਿੱਚ ਹੋ ਰਹੇ ਨਾਟਕਾਂ ਬਾਰੇ ਬਹੁਤ ਕੁਝ ਲਿਖਿਆ ਸੀ।"
ਸੁਪਨੇ ਇੱਕ ਸੁੰਦਰ ਹਕੀਕਤ ਵਿੱਚ ਖਤਮ ਹੁੰਦੇ ਹਨ
ਨਾਲ ਕੰਮ ਕਰਦਿਆਂ ਅਗਲੇ ਦੋ ਸਾਲ ਗੁਜ਼ਾਰੇ ਹਿੰਦੂ ਕਲਾ ਅਤੇ ਸੱਭਿਆਚਾਰ ਨੂੰ ਕਵਰ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਪਰ ਇਸ ਵਾਰ ਅਖਬਾਰ ਨੇ ਅਰਵਿੰਦ ਨੂੰ ਅਹਿਸਾਸ ਕਰਵਾਇਆ ਕਿ ਉਹ ਥੀਏਟਰ ਨੂੰ ਕਿੰਨਾ ਖੁੰਝਾਉਂਦੀ ਹੈ, ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ ਜਦੋਂ ਉਹ ਜਿੱਤ ਗਈ ਸੀ ਲਿਖਣ ਲਈ ਟੋਟੋ ਅਵਾਰਡ (ਕਵਿਤਾ ਅਤੇ ਗਲਪ) 2011 ਵਿੱਚ। ਇਸ ਲਈ ਉਸਨੇ ਆਪਣੇ ਜਨੂੰਨ ਨੂੰ ਅੱਗੇ ਵਧਾਉਣ ਲਈ ਆਪਣੀ ਨੌਕਰੀ ਛੱਡ ਦਿੱਤੀ। 2013 ਵਿੱਚ, ਉਸਨੇ ਇੱਕ ਥੀਏਟਰ ਸਮੂਹ ਬਣਾਇਆ ਲੌਸਟ ਪੋਸਟ ਇਨੀਸ਼ੀਏਟਿਵ ਉਸ ਦੇ ਨਿਰਮਾਣ ਲਈ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਨਾਲ ਸਹਿਯੋਗ ਕਰਨ ਲਈ। ਉਸ ਦੀ ਨਿਰਦੇਸ਼ਨ ਦੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਹੈ ਕੋਈ ਵੀ ਇਕੱਲਾ ਨਹੀਂ ਸੌਂਦਾ ਜਗਾ ਦਿੱਤਾ ਜਾਗ੍ਰਿਤੀ ਥੀਏਟਰ ਬੰਗਲੁਰੂ ਵਿੱਚ ਕਿਉਂਕਿ ਇਹ 70 ਅਤੇ 80 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਦੀਆਂ ਬਾਲੀਵੁੱਡ ਦੀਆਂ ਗੈਂਗਸਟਰ ਫਿਲਮਾਂ ਲਈ ਇੱਕ ਸੰਪੂਰਨ ਸ਼ਰਧਾਂਜਲੀ ਸੀ। ਇਹ ਨਾਟਕ ਦੇਸ਼ ਵਿੱਚ ਦੂਰ-ਦੂਰ ਤੱਕ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਿਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ ਅਤੇ ਇਸ ਨਵੇਂ ਥੀਏਟਰ ਸਮੂਹ ਲਈ ਸੰਪੂਰਨ ਉਡਾਣ ਸਾਬਤ ਹੋਇਆ। ਨਾਟਕ ਦਾ ਅਜਿਹਾ ਪ੍ਰਭਾਵ ਸੀ ਕਿ ਇਸ ਨੂੰ ਜਲਦੀ ਹੀ ਸ਼ਾਰਟਲਿਸਟ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹਿੰਦੂ ਨਾਟਕਕਾਰ ਅਵਾਰਡ 2013.
ਜੈਂਡਰ ਬੈਂਡਰ
2015 ਵਿੱਚ ਕਲਾਕਾਰ ਦਾ ਇੱਕ ਹੋਰ ਪ੍ਰੋਡਕਸ਼ਨ ਏ ਬ੍ਰੀਫ ਹਿਸਟਰੀ ਆਫ ਯੂਅਰ ਹੇਅਰ ਦੇਖਿਆ ਗਿਆ। ਤੋਂ ਟਰਿੱਗਰ ਗ੍ਰਾਂਟ ਦੀ ਮਦਦ ਨਾਲ ਜੈਂਡਰ ਬੈਂਡਰ ਵਿਖੇ 15-ਮਿੰਟ ਦੇ ਟੁਕੜੇ ਵਜੋਂ ਕੀ ਸ਼ੁਰੂ ਹੋਇਆ ਇੰਡੀਆ ਫਾਊਂਡੇਸ਼ਨ ਫਾਰ ਆਰਟਸ ਅਤੇ ਨਵਾਂ ਵਾਇਸ ਆਰਟਸ ਪ੍ਰੋਜੈਕਟ ਜਲਦੀ ਹੀ ਛੇ ਅਧਿਆਵਾਂ ਵਾਲੀ ਇੱਕ ਸੁੰਦਰ ਕਹਾਣੀ ਪੁਸਤਕ ਵਿੱਚ ਅਨੁਵਾਦ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹੈ ਜੋ ਲਿੰਗ, ਲਿੰਗਕਤਾ, ਜਾਤ ਅਤੇ ਧਰਮ ਦੇ ਆਲੇ ਦੁਆਲੇ ਦੀਆਂ ਸਮਾਜਿਕ ਅਤੇ ਸੱਭਿਆਚਾਰਕ ਚਿੰਤਾਵਾਂ ਦੀ ਨਿਸ਼ਾਨਦੇਹੀ ਕਰਨ ਵਾਲੇ ਵਾਲਾਂ ਦੀ ਪੜਚੋਲ ਕਰਨ ਲਈ ਸੰਗੀਤ, ਡਾਂਸ, ਥੀਏਟਰ ਅਤੇ ਪ੍ਰੋਜੈਕਟਡ ਕਵਿਤਾ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਦਾ ਹੈ।
ਅਜਿਹਾ ਵਿਅਕਤੀ ਹੋਣ ਦੇ ਨਾਤੇ ਜੋ ਭੂਗੋਲ ਦੁਆਰਾ ਬੰਨ੍ਹਿਆ ਮਹਿਸੂਸ ਨਹੀਂ ਕਰਦਾ, ਅਰਵਿੰਦ ਦੇ ਨਾਟਕਾਂ ਨੇ ਜਲਦੀ ਹੀ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਅੰਤਰਰਾਸ਼ਟਰੀ ਪਲੇਟਫਾਰਮਾਂ 'ਤੇ ਪਾਇਆ। ਉਸ ਦੇ ਬੱਚਿਆਂ ਦੇ ਨਾਟਕ ਵਨ ਡਰੀਮ ਟੂ ਮੇਨ ਨੂੰ ਸੱਦਾ ਦਿੱਤਾ ਗਿਆ ਸੀ ਕੈਨੇਡੀ ਸੈਂਟਰ ਵਿਖੇ ਅੰਤਰਰਾਸ਼ਟਰੀ ਨਾਟਕਕਾਰ ਦੀ ਤੀਬਰਤਾ, ਵਾਸ਼ਿੰਗਟਨ ਡੀ.ਸੀ., ਅਤੇ ਦ ਮੈਰੀਲੈਂਡ ਯੂਨੀਵਰਸਿਟੀ.
ਉਸਦਾ ਅਗਲਾ ਉਤਪਾਦਨ, ਰਾਜ ਵਿੱਚ ਕੋਈ ਆਰਾਮ ਨਹੀਂ, ਇੱਕ ਸਿੰਗਲ ਪੀਸ ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਅਰਵਿੰਦ ਨੇ ਚਾਰ ਕਿਰਦਾਰ ਨਿਭਾਏ ਹਨ, ਇੱਕ ਡਾਰਕ ਕਾਮੇਡੀ ਹੈ ਕਿ ਕਿਵੇਂ ਔਰਤਾਂ ਦੁਰਵਿਹਾਰ ਅਤੇ ਪਿਤਾ-ਪੁਰਖੀ ਨਾਲ ਨਜਿੱਠਦੀਆਂ ਹਨ। ਇੱਕ ਨਾਟਕ ਜੋ ਰੋਜ਼ਾਨਾ ਦੁਰਵਿਵਹਾਰ, ਨੋ ਰੈਸਟ ਇਨ ਕਿੰਗਡਮ ਬਾਰੇ ਗੱਲਬਾਤ ਕਰਨ ਦੀ ਲੋੜ ਤੋਂ ਹੋਂਦ ਵਿੱਚ ਆਇਆ ਹੈ, ਅੰਦਰੂਨੀ ਪੱਖਪਾਤਾਂ ਦਾ ਸਾਹਮਣਾ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਲਿੰਗਵਾਦ ਦੇ ਹਾਸੇ ਅਤੇ ਵਿਗਨੇਟ ਨਾਲ ਭਰਪੂਰ, ਨਾਟਕ ਇਸਨੂੰ ਸਾਂਝੇ ਅਤੇ ਨਿੱਜੀ ਅਨੁਭਵਾਂ ਦੇ ਸੰਗ੍ਰਹਿ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਬਣਾਉਂਦਾ ਹੈ। “ਇਹ ਇੱਕ ਨਾਰੀਵਾਦੀ ਆਵਾਜ਼ ਹੈ ਜੋ ਇਸਦੇ ਮਤਲਬ ਵਿੱਚ ਆ ਰਹੀ ਹੈ। ਮੈਂ ਹਾਸੇ-ਮਜ਼ਾਕ ਰਾਹੀਂ ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਨਾਲ ਜੁੜਨਾ ਚਾਹੁੰਦਾ ਸੀ ਅਤੇ ਨਹੀਂ ਚਾਹੁੰਦਾ ਸੀ ਕਿ ਇਹ ਪ੍ਰਚਾਰ ਹੋਵੇ, ”35-ਸਾਲਾ ਬਜ਼ੁਰਗ ਅੱਗੇ ਕਹਿੰਦਾ ਹੈ।
ਸ਼ੋਅ ਉਸ ਨੂੰ ਲੈ ਗਿਆ ਯੂਗਾਂਡਾ ਅਫਰੀਕਾ ਵਿੱਚ. "ਇਸਨੇ ਅੰਤਰਰਾਸ਼ਟਰੀ ਥੀਏਟਰ ਸਰਕਲ ਵਿੱਚ ਕਾਫ਼ੀ ਦਿਲਚਸਪੀ ਪੈਦਾ ਕੀਤੀ ਅਤੇ ਜਲਦੀ ਹੀ ਮੇਰਾ ਕੰਮ ਦੁਨੀਆ ਭਰ ਵਿੱਚ ਘੁੰਮ ਰਿਹਾ ਸੀ," ਅਰਵਿੰਦ ਨੇ ਖੁਲਾਸਾ ਕੀਤਾ। ਆਪਣੇ ਕੰਮ ਨਾਲ ਅਮਰੀਕਾ ਅਤੇ ਅਫਰੀਕਾ ਵਿੱਚ ਸਹੀ ਰੌਲਾ ਪਾਉਣ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਅਰਵਿੰਦ ਨੇ ਰਵਾਨਾ ਕੀਤਾ ਬਰ੍ਲਿਨ 2018 ਵਿੱਚ ਉਸਦੇ ਨਵੇਂ ਨਾਟਕ I am Not Here ਦੇ ਨਾਲ, ਇੱਕ ਗੂੜ੍ਹਾ ਅਤੇ ਮਜ਼ਾਕੀਆ ਪ੍ਰੋਡਕਸ਼ਨ ਜਿਸਨੂੰ ਔਰਤਾਂ ਦੀ ਲਿਖਤ ਨੂੰ ਸੈਂਸਰ ਕਰਨ ਦੇ ਤਰੀਕੇ ਵਿੱਚ ਇੱਕ 8-ਪੜਾਵੀ ਗਾਈਡ ਵਜੋਂ ਤਿਆਰ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹੈ। ਅਜਿਹਾ ਰਿਸੈਪਸ਼ਨ ਸੀ ਕਿ ਇਸਨੂੰ ਸਟੱਕਮਾਰਕਟ ਲਈ ਸ਼ਾਰਟਲਿਸਟ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ, ਥੀਏਟਰੇਫੇਨ.
ਕਲਾ ਰੂਪ ਇਸਦੇ ਕਾਰਨ ਦੀ ਉਡੀਕ ਕਰ ਰਿਹਾ ਹੈ
ਚੀਜ਼ਾਂ ਸੁਚਾਰੂ ਢੰਗ ਨਾਲ ਚੱਲ ਰਹੀਆਂ ਸਨ ਜਦੋਂ ਤੱਕ ਕਿ ਮਹਾਂਮਾਰੀ ਨੇ ਸੰਸਾਰ ਨੂੰ ਰੋਕ ਨਹੀਂ ਦਿੱਤਾ, ਅਤੇ ਸਮਕਾਲੀ ਕਲਾ ਮੁੱਖ ਤੌਰ 'ਤੇ ਪ੍ਰਭਾਵਿਤ ਹੋਈ ਸੀ। “ਸਮਕਾਲੀ ਕਲਾ ਇਸ ਦਾ ਕਾਰਨ ਨਹੀਂ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰਦੀ। ਖ਼ਾਸਕਰ ਮਹਾਂਮਾਰੀ ਨੇ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਨੂੰ ਬੁਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਮਾਰਿਆ। ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਲੋਕਾਂ ਲਈ, ਇਹ ਰੋਜ਼ੀ-ਰੋਟੀ ਦਾ ਇੱਕੋ ਇੱਕ ਸਾਧਨ ਹੈ ਅਤੇ ਬਿਨਾਂ ਕਿਸੇ ਸ਼ੋਅ ਦੇ, ਇਸਨੇ ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਸਖਤ ਮਾਰਿਆ। ਦਿਲਚਸਪ ਗੱਲ ਇਹ ਹੈ ਕਿ ਮਹਾਂਮਾਰੀ ਦੇ ਦੌਰਾਨ ਲੋਕ ਕਲਾ ਵੱਲ ਮੁੜੇ, ਭਾਵੇਂ ਇਹ ਫਿਲਮਾਂ ਹੋਣ ਜਾਂ ਸੰਗੀਤ, ਜਾਂ ਔਨਲਾਈਨ ਸ਼ੋਅ। ਮੈਨੂੰ ਲੱਗਦਾ ਹੈ ਕਿ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਨੂੰ ਵਾਪਸ ਦੇਣ ਦਾ ਸਮਾਂ ਆ ਗਿਆ ਹੈ, ”ਉਹ ਅੱਗੇ ਕਹਿੰਦੀ ਹੈ।
ਪਰ ਅਰਵਿੰਦ ਨੂੰ ਉਮੀਦ ਹੈ ਕਿ ਚੀਜ਼ਾਂ ਜਲਦੀ ਹੀ ਪਟੜੀ 'ਤੇ ਆ ਜਾਣਗੀਆਂ ਕਿਉਂਕਿ ਉਸਨੇ ਆਪਣੇ ਨਾਟਕਾਂ ਦੀ ਤਿਆਰੀ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰ ਦਿੱਤੀ ਹੈ ਜੋ ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਨੂੰ ਲੁਭਾਉਣ ਲਈ ਤਿਆਰ ਹਨ। ਜਰਮਨੀ, ਸਾਇਪ੍ਰਸਹੈ, ਅਤੇ UK ਅਗਲੇ ਸਾਲ. ਸਮਕਾਲੀ ਕਲਾਕਾਰ, ਜੋ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਥੀਏਟਰ-ਨਿਰਮਾਤਾ ਕਹਾਉਂਦਾ ਹੈ, ਕਹਾਣੀਆਂ ਸੁਣਾਉਣਾ ਪਸੰਦ ਕਰਦਾ ਹੈ ਜੋ ਇੱਕ ਸੰਵਾਦ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰਦੀਆਂ ਹਨ ਪਰ ਕਹਿੰਦੀ ਹੈ ਕਿ ਥੀਏਟਰ ਦੇ ਖੇਤਰ ਤੋਂ ਬਾਹਰ ਉਸਦੀ ਇੱਕ ਪਛਾਣ ਹੈ।
"ਥੀਏਟਰ ਉਹ ਨਹੀਂ ਹੈ ਜੋ ਮੈਂ ਹਾਂ। ਰੰਗਮੰਚ ਤੋਂ ਪਰੇ ਮੇਰੀ ਇੱਕ ਪਛਾਣ ਹੈ। ਮੈਂ ਕਹਾਂਗਾ ਕਿ ਅਸੀਂ ਰੇਲਵੇ ਟ੍ਰੈਕ ਵਰਗੇ ਹਾਂ, ਹਮੇਸ਼ਾ ਇਕੱਠੇ ਆਉਂਦੇ ਹਾਂ ਅਤੇ ਫਿਰ ਦੂਰ ਚਲੇ ਜਾਂਦੇ ਹਾਂ, ”ਉਹ ਹਸਤਾਖਰ ਕਰਦੀ ਹੈ.