(ਜੁਲਾਈ 11, 2022) ਜਦੋਂ ਉਸਨੇ ਆਪਣੀ ਕਲਪਨਾ ਦੇ ਰੰਗਾਂ ਨੂੰ ਉਜਾਗਰ ਕਰਨ ਲਈ ਇੱਕ ਬੱਚੇ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਪਹਿਲੀ ਵਾਰ ਇੱਕ ਖਾਲੀ ਕਾਗਜ਼ ਦਾ ਟੁਕੜਾ ਚੁੱਕਿਆ, ਤਾਂ ਵਿਰਾਜ ਮਿਠਾਨੀ ਨੂੰ ਬਹੁਤ ਘੱਟ ਪਤਾ ਸੀ ਕਿ ਉਸਨੂੰ ਉਸਦੀ ਸੱਚੀ ਬੁਲਾਵਾ ਮਿਲ ਗਈ ਸੀ। ਇਸ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਦੇ ਸਾਲਾਂ ਵਿੱਚ, "ਬਸਤੀਵਾਦ ਦੇ ਕਾਰਨ ਗੁਆਚ ਗਈ ਭਾਰਤੀ ਕਲਾ ਨੂੰ ਮੁੜ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰਨ" ਦੇ ਉਸਦੇ ਜਨੂੰਨ ਨੇ ਉਸਨੂੰ ਸਮਕਾਲੀ ਕਲਾ ਜਗਤ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਨਾਮ ਕਮਾਇਆ। "ਅਕਾਦਮਿਕਤਾ ਵਿੱਚ ਕੁਝ ਵੀ ਦਾਖਲ ਨਹੀਂ ਹੋਇਆ, ਅਤੇ ਅਸੀਂ ਇੱਕ ਸਮਾਜ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਬਿਰਤਾਂਤ ਨੂੰ ਮੁੜ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰਨ ਲਈ ਕੁਝ ਨਹੀਂ ਕੀਤਾ। ਦਿਲਚਸਪ ਗੱਲ ਇਹ ਹੈ ਕਿ ਅਸੀਂ ਕਲਾ ਨੂੰ ਪੱਛਮੀ ਲੈਂਸ ਰਾਹੀਂ ਦੇਖਦੇ ਰਹੇ ਹਾਂ। ਭਾਰਤ ਵਿੱਚ ਆਮ ਲੋਕਾਂ ਲਈ, ਕਲਾ ਦਾ ਗਿਆਨ ਅਜੇ ਵੀ ਪਿਕਾਸੋ ਨਾਲ ਸ਼ੁਰੂ ਹੁੰਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਖਤਮ ਹੁੰਦਾ ਹੈ, ”ਉਹ ਦੱਸਦਾ ਹੈ ਗਲੋਬਲ ਭਾਰਤੀ. ਫੋਰਬਸ 30 ਅੰਡਰ 30 ਕਲਾਕਾਰ ਵਰਤਮਾਨ ਵਿੱਚ ਰ੍ਹੋਡ ਆਈਲੈਂਡ ਸਕੂਲ ਆਫ਼ ਡਿਜ਼ਾਈਨ ਤੋਂ ਪੇਂਟਿੰਗ ਅਤੇ ਪ੍ਰਿੰਟਮੇਕਿੰਗ ਵਿੱਚ ਮਾਸਟਰ ਕਰ ਰਿਹਾ ਹੈ।
2017 ਵਿੱਚ, ਵਿਰਾਜ, 'ਦੇ ਸੰਸਥਾਪਕ ਮੈਂਬਰ।ਕਾਰਪੇ ਆਰਟ', ਸਮਾਨ ਸੋਚ ਵਾਲੇ ਲੋਕਾਂ ਦੇ ਝੁੰਡ ਨਾਲ ਇੱਕ ਅਜਿਹਾ ਭਾਈਚਾਰਾ ਬਣਾਉਣ ਵਿੱਚ ਮਦਦ ਕੀਤੀ ਜੋ ਸਮਰਥਨ ਕਰਦਾ ਹੈ ਭਾਰਤੀ ਸਮਕਾਲੀ ਕਲਾ. "ਅਸੀਂ ਕਲਾ ਨੂੰ ਵਧੇਰੇ ਪਹੁੰਚਯੋਗ ਬਣਾਉਣਾ ਚਾਹੁੰਦੇ ਸੀ, ਅਤੇ ਇਸ ਲਈ ਅਸੀਂ ਗੈਲਰੀ ਵਾਕ-ਥਰੂ ਅਤੇ ਗੱਲਬਾਤ ਦਾ ਆਯੋਜਨ ਕੀਤਾ।" ਮਹਾਂਮਾਰੀ ਦੇ ਦੌਰਾਨ, ਉਹਨਾਂ ਨੇ ਇੱਕ ਔਨਲਾਈਨ ਕਮਿਊਨਿਟੀ ਬਣਾਈ ਜੋ ਲਗਾਤਾਰ ਵਧ ਰਹੀ ਹੈ। "ਲੋਕਾਂ ਨੂੰ ਕਲਾ ਦੀ ਥਾਂ 'ਤੇ ਨੈਵੀਗੇਟ ਕਰਨ ਵਿੱਚ ਮਦਦ ਕਰਨਾ, ਜਿੱਥੇ ਜ਼ਿਆਦਾਤਰ ਲੋਕ ਇਕੱਲੇ ਖੋਜ ਕਰਨ ਲਈ ਡਰਦੇ ਹਨ, ਜਿੱਥੇ ਅਸੀਂ ਆਉਂਦੇ ਹਾਂ," ਵਿਰਾਜ ਕਹਿੰਦਾ ਹੈ, ਜੋ ਮੰਨਦਾ ਹੈ ਕਿ ਕਲਾ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਲੋਕਾਂ ਲਈ ਇੱਕ ਅਣਜਾਣ ਖੇਤਰ ਹੈ। “ਤੁਸੀਂ ਜਾਣਦੇ ਹੋ ਕਿ ਇੱਕ ਫਿਲਮ ਹਾਲ ਵਿੱਚ ਕੀ ਉਮੀਦ ਕਰਨੀ ਹੈ, ਪਰ ਇੱਕ ਆਰਟ ਗੈਲਰੀ ਵਿੱਚ ਨਹੀਂ। ਅਸੀਂ ਲੋਕਾਂ ਨੂੰ ਸਮੂਹਾਂ ਵਿੱਚ ਥਾਂਵਾਂ ਦੀ ਪੜਚੋਲ ਕਰਨ ਅਤੇ ਕਲਾ ਬਾਰੇ ਹੋਰ ਸਿੱਖਣ ਵਿੱਚ ਮਦਦ ਕਰਕੇ ਪਾੜੇ ਨੂੰ ਪੂਰਾ ਕਰਨ ਵਿੱਚ ਮਦਦ ਕਰਦੇ ਹਾਂ।”
ਨੌਜਵਾਨ ਕਲਾਕਾਰ ਵੀ ਕਲਾ ਨਾਲ ਤਕਨਾਲੋਜੀ ਦਾ ਸੁਮੇਲ ਕਰਕੇ ਸਥਿਤੀ ਨੂੰ ਚੁਣੌਤੀ ਦੇ ਰਿਹਾ ਹੈ। “ਤਕਨਾਲੋਜੀ ਉਤਸੁਕਤਾ ਦਾ ਬਿੰਦੂ ਹੈ ਜੋ ਮਾਧਿਅਮ ਨੂੰ ਪ੍ਰਭਾਵਿਤ ਕਰਦੀ ਹੈ। ਮੈਂ ਪਲਾਸਟਿਕ ਯੁੱਗ ਦੀਆਂ ਜਟਿਲਤਾਵਾਂ ਦੀ ਪੜਚੋਲ ਕਰਨ ਵਿੱਚ ਦਿਲਚਸਪੀ ਰੱਖਦਾ ਹਾਂ, ”ਵਿਰਾਜ ਕਹਿੰਦਾ ਹੈ, ਜੋ ਪਲਾਸਟਿਕ ਦੇ ਰੈਪਰਾਂ (ਵੀਡੀਓ ਕਾਲ ਉੱਤੇ) ਦਾ ਇੱਕ ਵਿਸ਼ਾਲ ਸੰਗ੍ਰਹਿ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਿਤ ਕਰਦਾ ਹੈ ਜਿਸਦੀ ਉਹ ਮਿਸ਼ਰਤ ਮੀਡੀਆ ਵਿੱਚ ਵਰਤੋਂ ਕਰਨ ਦੀ ਯੋਜਨਾ ਬਣਾ ਰਿਹਾ ਹੈ। “ਡਿਜੀਟਾਈਜ਼ੇਸ਼ਨ ਅਤੇ ਤੇਜ਼ੀ ਨਾਲ ਖਪਤ, ਅਤੇ ਇਹ ਕਲਾ ਦੇ ਇਤਿਹਾਸ ਨਾਲ ਕਿਵੇਂ ਖੇਡਦਾ ਹੈ ਜੋ ਗੁੰਮ ਹੋ ਗਿਆ ਹੈ। ਇਹ ਜਾਣਨਾ ਦਿਲਚਸਪ ਹੈ ਕਿ ਅਜੋਕੇ ਸਮੇਂ ਵਿੱਚ ਇਹ ਕਿਵੇਂ ਵਧਿਆ ਹੁੰਦਾ ਅਤੇ ਇਹ ਪੌਪ ਸੱਭਿਆਚਾਰ ਨੂੰ ਕਿਵੇਂ ਪ੍ਰਭਾਵਿਤ ਕਰਦਾ, ”ਉਹ ਅੱਗੇ ਕਹਿੰਦਾ ਹੈ।
ਬਣਾਉਣ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਕਲਾਕਾਰ
ਮੁੰਬਈ ਵਿੱਚ ਜੰਮੇ ਇਸ ਲਈ ਬਚਪਨ ਤੋਂ ਹੀ ਕਲਾ ਸਿਰਫ਼ ਇੱਕ ਵਿਸ਼ਾ ਨਹੀਂ ਸੀ। ਘੰਟਿਆਂ ਬੱਧੀ, ਉਹ ਇੱਕ ਕੋਰੇ ਕਾਗਜ਼ ਦੇ ਸਾਹਮਣੇ ਬੈਠਦਾ, ਜਿਸ ਉੱਤੇ ਉਹ ਆਪਣੀ ਕਲਪਨਾ ਨੂੰ ਉਛਾਲਦਾ। "ਮੈਨੂੰ ਕਲਾ ਨਾਲ ਹਮੇਸ਼ਾ ਪਿਆਰ ਸੀ, ਪਰ ਮੇਰੀ ਸਭ ਤੋਂ ਪੁਰਾਣੀ ਯਾਦਾਸ਼ਤ ਤੀਜੇ ਦਰਜੇ ਵਿੱਚ ਵਾਪਸ ਚਲੀ ਜਾਂਦੀ ਹੈ, ਇੱਕ A4 ਆਕਾਰ ਦੀ ਸ਼ੀਟ 'ਤੇ ਡਰਾਇੰਗ ਕਰਦੇ ਹੋਏ," ਵਿਰਾਜ ਮੁਸਕਰਾਉਂਦਾ ਹੈ, ਜਿਸਨੇ ਕਲਾ ਵਿੱਚ ਐਲੀਮੈਂਟਰੀ, ਫਿਰ ਇੰਟਰਮੀਡੀਏਟ ਰਸਮੀ ਸਿਖਲਾਈ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰਨ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ ਅਗਲੇ ਕੁਝ ਸਾਲਾਂ ਤੱਕ ਪ੍ਰਕਿਰਿਆ ਜਾਰੀ ਰੱਖੀ। ਇੱਕ ਸਖ਼ਤ ਟਿਊਟਰ ਹੋਣ ਕਰਕੇ ਜੋ ਉਸਨੂੰ "ਦੋ ਦਿਨਾਂ ਵਿੱਚ 50 ਰਚਨਾਵਾਂ" ਬਣਾਉਣ ਲਈ ਮਜਬੂਰ ਕਰੇਗਾ, ਉਸਨੇ ਆਪਣੀ ਕਲਾ ਨੂੰ ਉਸ ਵਿੱਚ ਨਿਖਾਰਿਆ ਜਿਸਨੂੰ ਉਹ "ਸਿਖਲਾਈ ਦਾ ਮੈਦਾਨ" ਕਹਿੰਦੇ ਹਨ। ਜਦੋਂ ਉਸਨੇ ਦਸਵੀਂ ਜਮਾਤ ਪੂਰੀ ਕੀਤੀ, ਉਸਨੂੰ ਪਤਾ ਸੀ ਕਿ ਉਹ ਕਲਾ ਨੂੰ ਪੇਸ਼ੇਵਰ ਤੌਰ 'ਤੇ ਅੱਗੇ ਵਧਾਉਣਾ ਚਾਹੁੰਦਾ ਸੀ। ਉਸਦੇ ਪਿਤਾ ਵੱਲੋਂ "ਸ਼ੁਰੂਆਤੀ ਖਦਸ਼ਾ" ਦੇ ਬਾਵਜੂਦ, ਉਸਦੇ ਪਰਿਵਾਰ ਨੇ ਉਸਦੇ ਸੁਪਨੇ ਨੂੰ ਪੂਰਾ ਕਰਨ ਵਿੱਚ ਉਸਦਾ ਸਮਰਥਨ ਕੀਤਾ। "ਮੇਰੇ ਪਰਿਵਾਰ ਵਿੱਚ ਕਿਸੇ ਨੇ ਪਹਿਲਾਂ ਰਚਨਾਤਮਕ ਖੇਤਰ ਵਿੱਚ ਕੁਝ ਨਹੀਂ ਕੀਤਾ ਸੀ, ਅਤੇ ਬੱਚਿਆਂ ਨੂੰ ਇੱਕ ਪੇਸ਼ੇ ਵਜੋਂ ਫਾਈਨ ਆਰਟਸ ਬਾਰੇ ਸੋਚਦੇ ਦੇਖਣਾ ਆਮ ਗੱਲ ਨਹੀਂ ਸੀ। ਪਰ ਸਾਡੇ ਫੈਸਲਿਆਂ ਦਾ ਹਮੇਸ਼ਾ ਸਤਿਕਾਰ ਅਤੇ ਸਮਰਥਨ ਕੀਤਾ ਜਾਂਦਾ ਸੀ, ”ਕਲਾਕਾਰ ਕਹਿੰਦਾ ਹੈ ਜਿਸਨੇ ਆਪਣੇ ਪੋਰਟਫੋਲੀਓ ਨੂੰ ਤਿਆਰ ਕਰਨ ਲਈ ਅਗਲੇ ਦੋ ਸਾਲਾਂ ਲਈ ਆਪਣੇ ਦਿਲ ਅਤੇ ਆਤਮਾ ਵਿੱਚ ਰੱਖਿਆ।
ਇੱਕ ਸਿੱਖਿਆ ਪ੍ਰਣਾਲੀ ਵਿੱਚ ਵੱਡਾ ਹੋ ਕੇ ਜਿੱਥੇ ਕਲਾ ਨੂੰ ਸਿਰਫ਼ ਇੱਕ ਸਹਿ-ਪਾਠਕ੍ਰਮ ਗਤੀਵਿਧੀ ਮੰਨਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਉਸਨੇ ਮਹਿਸੂਸ ਕੀਤਾ "ਸੀਮਤ"। “ਮੇਰੀ ਰਚਨਾਤਮਕਤਾ ਅਤੇ ਪ੍ਰਤਿਭਾ ਨੂੰ ਪ੍ਰਗਟ ਕਰਨ ਵਿੱਚ ਅਸਮਰੱਥ ਹੋਣਾ ਨਿਰਾਸ਼ਾਜਨਕ ਸੀ ਕਿਉਂਕਿ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਮੌਕੇ ਨਹੀਂ ਸਨ। ਪਰ ਜਦੋਂ ਮੈਂ ਕਲਾ ਬਣਾ ਰਿਹਾ ਸੀ ਤਾਂ ਮੈਨੂੰ ਬਹੁਤ ਵਧੀਆ ਮਹਿਸੂਸ ਹੋਇਆ, ”ਵਿਰਾਜ ਕਹਿੰਦਾ ਹੈ, ਜਿਸਨੇ ਆਪਣੇ ਕਾਲਜ ਦੇ ਦਿਨਾਂ ਦੌਰਾਨ ਫੈਸਟਾਂ ਵਿੱਚ ਹਰ ਕਲਾ ਮੁਕਾਬਲੇ ਵਿੱਚ ਹਿੱਸਾ ਲਿਆ ਸੀ। ਕਲਾਵਾਂ ਲਈ ਇਹ ਜਨੂੰਨ ਉਸਨੂੰ 2011 ਵਿੱਚ ਯੂਨੀਵਰਸਿਟੀ ਆਫ਼ ਆਰਟਸ ਲੰਡਨ ਲੈ ਗਿਆ, ਜਿਸ ਨੇ ਉਸਨੂੰ ਸੰਪੂਰਨ ਬੁਨਿਆਦ ਦਿੱਤੀ। ਆਪਣੇ ਕਲਾ ਦ੍ਰਿਸ਼ਾਂ (ਗੈਲਰੀਆਂ, ਅਜਾਇਬ ਘਰਾਂ ਅਤੇ ਬ੍ਰੌਡਵੇਜ਼) ਲਈ ਜਾਣੇ ਜਾਂਦੇ ਇਲੈਕਟਿਕ ਸ਼ਹਿਰ ਨਾਲ ਪਿਆਰ ਵਿੱਚ ਹੋਣ ਦੇ ਬਾਵਜੂਦ, ਵਿਰਾਜ ਆਪਣੀ ਸਿੱਖਿਆ ਪ੍ਰਣਾਲੀ ਤੋਂ ਬਹੁਤ ਜ਼ਿਆਦਾ ਕਾਇਲ ਨਹੀਂ ਸੀ, ਅਤੇ 2012 ਵਿੱਚ ਸ਼ਿਕਾਗੋ ਦੇ ਸਕੂਲ ਆਫ਼ ਆਰਟ ਇੰਸਟੀਚਿਊਟ ਵਿੱਚ "ਅੰਤਰ-ਅਨੁਸ਼ਾਸਨੀ ਪਾਠਕ੍ਰਮ" ਲਈ ਚਲੇ ਗਏ। "
ਕਲਾਕਾਰ ਕਹਿੰਦਾ ਹੈ, “ਇਸਨੇ ਮੈਨੂੰ ਚੀਜ਼ਾਂ ਨੂੰ ਉਸ ਤਰੀਕੇ ਨਾਲ ਕਰਨ ਦੀ ਆਜ਼ਾਦੀ ਦਿੱਤੀ ਜਿਸ ਤਰ੍ਹਾਂ ਮੈਂ ਚਾਹੁੰਦਾ ਸੀ। ਹਾਲਾਂਕਿ, ਇਸ ਉਥਲ-ਪੁਥਲ ਨੇ ਉਸ ਨੂੰ ਭਾਰਤ ਅਤੇ ਅਮਰੀਕਾ ਵਿੱਚ ਸਿੱਖਿਆ ਪ੍ਰਣਾਲੀਆਂ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਬਿਲਕੁਲ ਉਲਟ ਦਿਖਾਈ ਦਿੱਤਾ। “ਭਾਰਤ ਵਿੱਚ, ਅਸੀਂ ਦੂਜੇ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਦੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਦੀ ਨਕਲ ਕਰਦੇ ਹਾਂ, ਅਤੇ ਮੇਰੇ ਪੋਰਟਫੋਲੀਓ ਦਾ 80 ਪ੍ਰਤੀਸ਼ਤ ਉਹ ਸੀ, ਜਦੋਂ ਮੈਂ ਅਰਜ਼ੀ ਦਿੱਤੀ ਸੀ। ਅਸੀਂ ਭਾਰਤ ਵਿੱਚ ਆਪਣੇ ਹੁਨਰ ਨੂੰ ਸੰਪੂਰਨ ਕਰਨ ਵਿੱਚ ਵਿਸ਼ਵਾਸ ਰੱਖਦੇ ਹਾਂ, ਪਰ ਅਮਰੀਕਾ ਵਿੱਚ, ਪ੍ਰਮਾਣਿਕਤਾ 'ਤੇ ਧਿਆਨ ਕੇਂਦਰਤ ਕੀਤਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ”ਵਿਰਾਜ ਦੱਸਦਾ ਹੈ, ਜਿਸ ਨੂੰ ਸਿੱਖਣ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਸਾਲ ਲੱਗਿਆ। “ਮੈਂ ਸਿੱਖਿਆ ਕਿ ਆਪਣੀ ਆਵਾਜ਼ ਕਿਵੇਂ ਪੈਦਾ ਕਰਨੀ ਹੈ। ਮੈਨੂੰ ਸੁਚੇਤ ਤੌਰ 'ਤੇ ਟੁੱਟਣ ਅਤੇ ਚੀਜ਼ਾਂ ਨੂੰ ਨਵੇਂ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਨਾਲ ਦੇਖਣ ਲਈ ਕੁਝ ਸਮਾਂ ਲੱਗਾ।
ਭਾਰਤੀ ਕਲਾ ਨੂੰ ਆਵਾਜ਼ ਦੇਣੀ
ਕਲਾ ਨੂੰ ਪੱਛਮੀ ਅਮਰੀਕੀ/ਯੂਰਪੀਅਨ ਸੱਭਿਆਚਾਰ ਦਾ ਹਿੱਸਾ ਦੱਸਦੇ ਹੋਏ, ਵਿਰਾਜ ਮਹਿਸੂਸ ਕਰਦਾ ਹੈ ਕਿ ਵਿਦੇਸ਼ਾਂ ਵਿੱਚ ਆਰਟ ਗੈਲਰੀਆਂ ਅਤੇ ਅਜਾਇਬ ਘਰ ਇੱਕ "ਸਮਾਰਕ ਆਭਾ" ਰੱਖਦੇ ਹਨ। "ਉਹ ਜਿਸ ਤਰ੍ਹਾਂ ਕਲਾ ਅਤੇ ਇਤਿਹਾਸ ਨੂੰ ਸੁਰੱਖਿਅਤ ਰੱਖਦੇ ਹਨ ਉਹ ਪ੍ਰਭਾਵਸ਼ਾਲੀ ਅਤੇ ਦਿਲਚਸਪ ਹੈ।" ਹਾਲਾਂਕਿ, ਸਮਕਾਲੀ ਕਲਾਕਾਰ ਕਲਾ ਦੇ ਰੂਪਾਂ ਅਤੇ ਸ਼ਿਲਪਕਾਰੀ ਦੇ ਭਾਰਤ ਦੇ ਅਮੀਰ ਇਤਿਹਾਸ ਵਿੱਚ ਵਿਸ਼ਵਾਸ ਕਰਦਾ ਹੈ। “ਕੁਝ ਉਦਾਹਰਣਾਂ ਦੇਣ ਲਈ – ਵਾਰਲੀ ਅਤੇ ਮਧੁਬਨੀ ਪੇਂਟਿੰਗ ਕਮਿਊਨਿਟੀ ਦੁਆਰਾ ਬਣਾਈ ਗਈ ਸੀ ਅਤੇ ਜੈਵਿਕ ਉਤਪਾਦਾਂ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕੀਤੀ ਗਈ ਸੀ। ਪਰ ਬਸਤੀਵਾਦ ਕਾਰਨ ਅਸੀਂ ਆਪਣੀ ਕਲਾ ਅਤੇ ਸੱਭਿਆਚਾਰ ਗੁਆ ਬੈਠੇ ਹਾਂ।'' ਪਰ ਉਹ ਆਪਣੇ ਕੰਮ ਨਾਲ ਇਹਨਾਂ ਪਰੰਪਰਾਗਤ ਕਲਾ ਰੂਪਾਂ ਨੂੰ ਸਾਹਮਣੇ ਲਿਆ ਰਿਹਾ ਹੈ।
ਪਿਛਲੇ ਕੁਝ ਸਾਲਾਂ ਤੋਂ ਕਲਾ ਦ੍ਰਿਸ਼ ਦਾ ਇੱਕ ਅੰਦਰੂਨੀ ਹਿੱਸਾ ਹੋਣ ਦੇ ਨਾਤੇ, ਉਹ ਮੰਨਦਾ ਹੈ ਕਿ ਜਦੋਂ ਕਿ ਭਾਰਤ ਵਿੱਚ ਕਲਾ ਆਪਣੇ "ਨਵਲੇ ਪੜਾਅ" 'ਤੇ ਹੈ, ਇਹ "ਦੱਖਣੀ ਏਸ਼ੀਆ ਵਿੱਚ ਜੀਵੰਤ ਅਤੇ ਆਉਣ ਵਾਲੇ ਸਥਾਨ ਦੀ ਅਗਵਾਈ ਕਰ ਰਹੀ ਹੈ।" ਹਾਲਾਂਕਿ, ਉਹ ਮਹਿਸੂਸ ਕਰਦਾ ਹੈ ਕਿ ਭਾਰਤ ਵਿੱਚ ਕਲਾ ਦੇ ਖੇਤਰ ਦੇ ਵਿਕਾਸ ਵਿੱਚ "ਸਰਕਾਰੀ ਸਮਰਥਨ" ਬੁਨਿਆਦੀ ਹੈ। "ਨਿੱਜੀ ਸੰਸਥਾਵਾਂ ਦੁਆਰਾ ਚਲਾਏ ਗਏ 95 ਪ੍ਰਤੀਸ਼ਤ ਕਲਾ ਸਪੇਸ ਦੇ ਨਾਲ, ਤਬਦੀਲੀ ਦੀ ਜ਼ਰੂਰਤ ਹੈ, ਖਾਸ ਕਰਕੇ ਗ੍ਰਾਂਟ ਅਤੇ ਫੰਡਿੰਗ ਦੇ ਮਾਮਲੇ ਵਿੱਚ। ਵਰਤਮਾਨ ਵਿੱਚ, ਇਹ ਵਧਣ-ਫੁੱਲਣ ਦੀ ਬਜਾਏ ਬਚ ਰਿਹਾ ਹੈ। ”
ਸੰਸਾਰ ਉਸ ਦਾ ਕੈਨਵਸ ਹੈ
ਦੁਨੀਆ ਭਰ ਵਿੱਚ ਕਲਾ ਦੀ ਥਾਂ ਦੇ ਨਾਲ, ਇਹ ਗਲੋਬਲ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਦਾ ਯੁੱਗ ਹੈ। "ਇੰਟਰਨੈੱਟ ਦੇ ਆਗਮਨ ਨਾਲ, ਸੰਸਾਰ ਇਕਸੁਰ ਹੋ ਗਿਆ ਹੈ. ਸੀਮਾਵਾਂ ਧੁੰਦਲੀਆਂ ਹੋ ਰਹੀਆਂ ਹਨ ਅਤੇ ਗੱਲਬਾਤ, ਪੈਨਲ ਚਰਚਾਵਾਂ ਅਤੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀਆਂ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਬਹੁਤ ਹੀ ਅੰਤਰ-ਸਭਿਆਚਾਰਕ ਸੰਵਾਦ ਹੋ ਰਿਹਾ ਹੈ। ” ਵਿਰਾਜ, ਜੋ ਭਾਰਤ, ਯੂ.ਕੇ. ਅਤੇ ਅਮਰੀਕਾ ਵਿੱਚ ਰਹਿ ਚੁੱਕਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਦੁਨੀਆ ਭਰ ਵਿੱਚ ਆਪਣੀ ਕਲਾ ਦਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰ ਚੁੱਕਾ ਹੈ, ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ "ਕੌਮੀਅਤ ਅਨੁਸਾਰ ਇੱਕ ਭਾਰਤੀ" ਕਹਿੰਦਾ ਹੈ, ਪਰ ਉਹ ਇੱਕ "ਨਾਗਰਿਕ ਕਲਾਕਾਰ" ਵਜੋਂ ਪਛਾਣਦਾ ਹੈ। "ਬਹੁਤ ਸਾਰੀਆਂ ਥਾਵਾਂ 'ਤੇ ਰਹਿਣ ਨਾਲ, ਇਹ ਸਾਡੀ ਜੀਵਨਸ਼ੈਲੀ ਅਤੇ ਅਸੀਂ ਜੋ ਸੋਚਦੇ ਅਤੇ ਕਰਦੇ ਹਾਂ, ਨੂੰ ਪ੍ਰਭਾਵਿਤ ਕਰਦਾ ਹੈ।" ਇੱਕ ਕਲਾਕਾਰ ਜੋ ਕਲਾ ਨਾਲ ਤਕਨਾਲੋਜੀ ਨੂੰ ਜੋੜਨ ਲਈ ਉਤਸੁਕ ਹੈ, ਵਿਰਾਜ ਦਾ ਮੰਨਣਾ ਹੈ ਕਿ ਭਾਰਤੀ ਕਲਾ ਨੂੰ ਕਦੇ ਵੀ ਸੂਰਜ ਵਿੱਚ ਆਪਣਾ ਦਿਨ ਨਹੀਂ ਮਿਲਿਆ। ਪਰ ਉਹ ਖੁਸ਼ ਹੈ ਕਿ ਨਵੇਂ ਕਲਾਕਾਰ ਇਸ ਸਥਿਤੀ ਨੂੰ ਚੁਣੌਤੀ ਦੇ ਰਹੇ ਹਨ ਅਤੇ ਮੁੜ ਮੁਲਾਂਕਣ ਕਰ ਰਹੇ ਹਨ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਉਹ ਵੀ ਸ਼ਾਮਲ ਹੈ। ਮਿਥਿਹਾਸਕ ਕਹਾਣੀਆਂ 'ਤੇ ਵੱਡਾ ਹੋ ਕੇ, ਵਿਰਾਜ "ਇਸ ਨੂੰ ਪੱਛਮੀ ਪ੍ਰਭਾਵਾਂ ਦੇ ਨਾਲ ਜੋੜਨਾ ਚਾਹੁੰਦਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਅਜਿਹਾ ਕੁਝ ਬਣਾਉਣਾ ਚਾਹੁੰਦਾ ਹੈ ਜੋ ਪੌਪ ਸੱਭਿਆਚਾਰ ਦੇ ਅਨੁਕੂਲ ਹੋਵੇ।"
ਇੱਕ ਕਲਾਕਾਰ, ਜੋ ਆਪਣੀ ਹਰ ਕਲਾ ਦੇ ਨਾਲ ਸੀਮਾਵਾਂ ਨੂੰ ਅੱਗੇ ਵਧਾ ਰਿਹਾ ਹੈ, ਨੇ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਫੋਰਬਸ 30 ਅੰਡਰ 30 2022 ਦੀ ਸੂਚੀ ਵਿੱਚ ਪਾਇਆ, ਅਤੇ ਇਹ ਉਸਦੇ ਲਈ ਧੰਨਵਾਦ ਦਾ ਪਲ ਸੀ। "ਇੱਕ ਅਜਿਹੀ ਥਾਂ ਤੋਂ ਆ ਰਿਹਾ ਹੈ ਜਿੱਥੇ ਮੇਰੇ ਤੋਂ ਮੇਰੀ ਕਲਾਕਾਰੀ ਅਤੇ ਮੇਰੀਆਂ ਚੋਣਾਂ ਬਾਰੇ ਲਗਾਤਾਰ ਸਵਾਲ ਕੀਤੇ ਜਾਂਦੇ ਹਨ, ਇਹ ਜਾਣ ਕੇ ਚੰਗਾ ਲੱਗਦਾ ਹੈ ਕਿ ਮੈਨੂੰ ਦੇਖਿਆ ਗਿਆ ਹੈ। ਇਹ ਇੱਕ ਚੰਗੀ ਪ੍ਰਮਾਣਿਕਤਾ ਹੈ ਕਿ ਮੈਂ ਇੱਕ ਕਲਾਕਾਰ ਵਜੋਂ ਇੱਕ ਬੈਂਚਮਾਰਕ ਸਥਾਪਤ ਕੀਤਾ ਹੈ। ” ਵਿਰਾਜ ਲਈ, ਕਲਾ ਵਿੱਚ ਇਹ ਸਾਰੇ ਸਾਲ ਇੱਕ ਸਿੱਖਣ ਦੀ ਵਕਰ ਰਹੇ ਹਨ ਕਿਉਂਕਿ ਉਹਨਾਂ ਨੇ ਲੋਕਾਂ ਅਤੇ ਉਹਨਾਂ ਦੀਆਂ ਵਿਚਾਰਧਾਰਾਵਾਂ ਨੂੰ ਸਮਝਣ ਵਿੱਚ ਉਸਦੀ ਮਦਦ ਕੀਤੀ। "ਮੈਂ ਸਿੱਖਿਆ ਹੈ ਕਿ ਕਿਵੇਂ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਅਸਹਿਮਤ ਹੋਣਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਦੂਜੇ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣਾਂ ਦਾ ਸਤਿਕਾਰ ਕਰਨਾ ਹੈ ਕਿਉਂਕਿ ਹਰ ਕੋਈ ਖੇਤਰੀ ਅਤੇ ਸੱਭਿਆਚਾਰਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਆਪਣੇ ਵਿਲੱਖਣ ਮੁੱਲਾਂ ਦੇ ਨਾਲ ਆਉਂਦਾ ਹੈ।"
ਇੱਕ ਕਲਾ ਪ੍ਰੇਮੀ, ਉਸਨੂੰ ਗੈਲਰੀਆਂ ਦੀ ਪੜਚੋਲ ਕਰਨਾ ਅਤੇ ਸ਼ੋਅ ਲਗਾਉਣਾ ਪਸੰਦ ਹੈ। ਪਰ ਇਹ ਸ਼ਤਰੰਜ, ਫਿਲਮਾਂ ਅਤੇ ਬੋਰਡ ਗੇਮਾਂ ਹਨ ਜੋ ਉਸਨੂੰ ਆਰਾਮ ਕਰਨ ਵਿੱਚ ਮਦਦ ਕਰਦੀਆਂ ਹਨ। ਉਹ "ਇਤਿਹਾਸ ਨੂੰ ਮੁੜ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰਨ ਦਾ ਇਰਾਦਾ ਰੱਖਦਾ ਹੈ ਜੋ ਬਹੁਤ ਲੰਬੇ ਸਮੇਂ ਤੋਂ ਨਜ਼ਰਅੰਦਾਜ਼ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹੈ" ਅਤੇ "ਵੱਖ-ਵੱਖ ਸੱਭਿਆਚਾਰਕ ਫੈਬਰਿਕਾਂ ਨੂੰ ਬੰਨ੍ਹਣ" ਲਈ ਆਪਣੀ ਕਲਾਕਾਰੀ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਦਾ ਹੈ।
- 'ਤੇ ਵਿਰਾਜ ਮਿਠਾਨੀ ਦਾ ਪਾਲਣ ਕਰੋ ਸਬੰਧਤ