(September 2, 2021) De fluweelzachte stem, de soulvolle muziek en poëtische teksten maakt Priya Darshini's omtrek een hartelijke vertolking. Het album heeft miljoenen harten veroverd met zijn melodie en waarom niet? Het is hetzelfde album dat de 37-jarige haar eerste Grammy-nominatie opleverde. Darshini, die haar reis begon met ad-jingles en later Bollywood-muziek uitprobeerde, vond haar ware roeping in onafhankelijke muziek. Het is de perfecte mix van het Oosten en het Westen die de liedjes van Darshini betekenisvol maakt.
Maar het is hiervoor geen gemakkelijke reis geweest Wereldwijd Indiaas die persoonlijke en professionele strijd moesten voeren om de top te bereiken.
Bekijk dit bericht op Instagram
Opgegroeid met muziek
Geboren in Chennai in een Tamil-sprekende familie en groeide op in Mumbai, werd Darshini ingeschreven in muzieklessen met Carnatic zanger Lakshmi Rajagopalan op 9-jarige leeftijd. Met klassiek geschoolde ouders en grootouders als inspiratiebron, wist Darshini dat muziek haar roeping was. Maar de zaken namen een wending toen ze op 12-jarige leeftijd een stembandoperatie moest ondergaan. De dingen begonnen echter beter te worden en al snel begon ze haar opleiding in Hindoestaanse klassieke zang in haar tienerjaren. Opgegroeid op de MTV cultuur, werd Darshini nieuwsgierig naar de wereldmuziek. Maar het was een tape van jazz queen Ella Flitzgerald die haar vader kreeg van een officiële reis die haar versteld deed staan, en ze werd op slag verliefd op jazz.
Ze trad op met universiteitsbands terwijl ze massamedia studeerde aan KC College in Mumbai. Ondanks de voorzorgsmaatregelen en de oefeningen moesten Darshini's stembanden op 19-jarige leeftijd opnieuw worden geopereerd. De angst om niet meer te kunnen zingen zorgde ervoor dat Darshini maandenlang met stilte worstelde. “Het was heel eng, maar ik heb er ook veel van geleerd. Ik luisterde beter, ontwikkelde meer empathie voor mensen… ging door de hele 'waarom ik'-fase, gevolgd door boosheid en daarna acceptatie. Uiteindelijk begon ik de voordelen in te zien van in stilte zijn met mezelf,” vertelde ze FirstPost.
Met een verandering in stemkwaliteit moest Darshini extra hard aan haar akkoorden werken. Echter, oefeningen en vele trainingen later vond Darshini het perfecte veld, en zoals ze zeggen, rust is verleden tijd.
Bekijk dit bericht op Instagram
Een wereldwijde Indiase reis
Tijdens haar stage bij een reclamebureau hoorde iemand haar en bood haar een jingle aan. Dat was het begin van haar professionele carrière. De ene jingle leidde tot de andere en al snel werd ze opgemerkt door een componist van Bollywood-muziek. Haar afspraak met de Hindi-filmindustrie begon met die van Salman Khan Maine Pyaar Kyun Kiya? Maar het was onafhankelijke muziek die Darshini's hart veroverde. Echter, met niet veel indie-muziekscene in Mumbai in de jaren 2000, verhuisde de 37-jarige naar New York Film Academy studeren bij een jazzvocaliste om haar onverzadigbare creatieve honger te stillen.
Het was in 2008 dat de dingen op één lijn begonnen te komen voor de zangeres toen ze werd gekozen door een Amerikaanse muzikant Roy Wilfred Wooten zijn Zwart Mozart-ensemble in Nashville. De dromerige samensmelting van jazz, hiphop, blues en klassieke muziek zette Darshini wereldwijd op de kaart. Het was tijdens haar reis terug naar India dat ze haar toekomstige echtgenoot, de hakkebordkunstenaar, ontmoette Max ZT. Sindsdien is er niet meer achterom gekeken naar deze voor een Grammy genomineerde zanger die in 2013 naar de VS verhuisde.
Het album dat haar leven veranderde
Voor iemand die haar stem vond in onafhankelijke muziek, ging ze albums maken zoals Groot tapijt, Zonlicht volgen, Huis van Wateren en Laatste huis op het blok. Maar het was haar album Periphery uit 2020 dat het gesprek van de dag werd nadat het was genomineerd in de Beste New Age-album categorie bij de 63e Grammy Awards.
Een muzikale documentatie van Darshini's reis - van India naar Amerika en van klassieke muziek naar jazz - het idee van Periphery is ontstaan uit nergens thuishoren. “Het schrijven van de plaat was catharsis. Het hielp me te verwerken dat het alleen maar ging om het vinden van stilte in mezelf en leren om mezelf te omarmen in al mijn authenticiteit en eerlijkheid”, vertelde ze aan de Indian Express. Het was de verkenning van geopolitiek die haar album een knipoog naar de prestigieuze muziekprijzen opleverde.
Het is de cross-over tussen Darshini's aardse klassieke opleiding en de Amerikaanse folk en pop die ervoor zorgde dat Periphery samen met De liefdesbrieven van Anoushka Shankar. Over haar inspiratie voor het album gesproken, zei ze met haar gemengde leerlijnen, ze heeft haar rust in de periferie gevonden.
“Ik pas nergens helemaal bij. Om te beginnen ben ik een Zuid-Indiaan in Mumbai. Mijn culturele ervaringen waren al heel anders dan die van mijn vrienden. Van een Zuid-Indiaan in Mumbai tot een Indiaan in de VS, ik heb begrepen dat het een plek is waar ik mijn rust heb gevonden om in de periferie te zijn terwijl het voor anderen ongemakkelijk kan zijn', vertelde ze aan FirstPost.
Darshini, die haar carrière begon met ad-jingles, heeft een lange weg afgelegd met haar muziek. En de Grammy-nominatie bleek de perfecte bevestiging voor haar jarenlange harde werk, doorzettingsvermogen en strijd. De muziekartiest laat Oost en West echt samensmelten door de soulvolle muziek.