(နိုဝင်ဘာ 2, 2021) သူမကို အိန္ဒိယတွင် Multimedia Art ၏ ရှေ့ဆောင်ဟု အလွယ်တကူ ခေါ်နိုင်သည်။ အိန္ဒိယပန်းချီဆရာများသည် ရိုးရာနည်းအတိုင်း ပန်းချီဆွဲနေချိန်၊ Nalini Malani သည် ရောနှောမီဒီယာနှင့် စမ်းသပ်ရန် အလုပ်များနေပါသည်။ သူမ၏အနုပညာသည် အမြင်အာရုံသာမက အာရုံငါးပါးလုံးအတွက် သံစုံတီးဝိုင်းတစ်ခုဖြစ်သည်။ ပြီးခဲ့သောဆယ်စုနှစ်အနည်းငယ်အတွင်း သူမ၏အလုပ်သည် သူမ၏နှလုံးသားနှင့်ပိုမိုနီးစပ်သည့် feminism ဆိုင်ရာ မှတ်ချက်တစ်ခုဖြစ်သည်။ သူမ၏အနုပညာလက်ရာများသည် မျိုးဆက်များတစ်လျှောက် တိတ်တိတ်ဆိတ်ဆိတ်နေခဲ့ကြသည့် အမျိုးသမီးများအား အသံပေးခဲ့ပြီး ၎င်းသည် သူမအား အနုပညာနှင့်ယဉ်ကျေးမှု Fukuoka ဆုရရှိခဲ့ပြီး ၎င်းကို အောင်မြင်မှုရရှိသည့် ပထမဆုံးသော အာရှအမျိုးသမီးဖြစ်လာခဲ့သည်။
ပါရီတွင် ပညာသင်ကြားနေသော အသက် ၇၅ နှစ်အရွယ် ပန်းချီဆရာသည် အနုပညာလောကတွင် သူ့ကိုယ်သူ နယ်ပယ်တစ်ခုအဖြစ် ပုံဖော်ခဲ့သည်။ ဒီဇာတ်လမ်းက ဒီလိုပါ။ ကမ္ဘာလုံးဆိုင်ရာ အိန္ဒိယ သူမအနုပညာမှတဆင့် အမျိုးသမီးများ၏အသံကိုကြားယောင်လာသူ။
အစ - မွမ်ဘိုင်းမှ ပါရီ
အိန္ဒိယလွတ်လပ်ရေးမရမီ တစ်နှစ်အလိုတွင် မာလာနီ၏ခရီးစတင်ခဲ့ပြီး သူမ၏မိသားစုသည် ခွဲထွက်ရေးကာလအတွင်း ကာလကတ္တားတွင် ခိုလှုံရန် 1958 ခုနှစ်တွင် မွမ်ဘိုင်းမြို့သို့ ပြောင်းရွှေ့နေထိုင်ခဲ့သည်။ သူမ၏ဖွဲ့စည်းပုံနှစ်များအတွင်း အိုးမဲ့အိမ်မဲ့ဖြစ်မှုနှင့် ခိုလှုံရာပဋိပက္ခသည် သူမ၏ဘဝတွင် အရေးပါသောအခန်းကဏ္ဍမှ ပါဝင်ခဲ့ပြီး မကြာမီတွင် သူမစတင်ခဲ့သည်။ အနုပညာအားဖြင့် သူ့ကိုယ်သူ ဖော်ပြတယ်။ သူမရဲ့ ဖန်တီးမှုလွတ်မြောက်ရေး စိတ်ကူးက သူမကို JJ School of Art မှာ Fine Arts ဒီပလိုမာရရှိခဲ့ပါတယ်။ အနုပညာကျောင်းတက်စဉ်ကာလတွင် သူမသည် အနုပညာရှင်များ၊ ဂီတပညာရှင်များနှင့် ပြဇာတ်သရုပ်ဆောင်များကို တစ်ဦးချင်းနှင့် အသိုက်အဝန်းအဖြစ် လုပ်ကိုင်ရန် ဖိတ်ခေါ်သည့် နယ်ပယ်ပေါင်းစုံဖြစ်သည့် Bhulabhai Memorial Institute တွင် စတူဒီယိုတစ်ခုရှိသည်။ ဤအတွေ့အကြုံသည် လူငယ်တစ်ဦးအား Malani ၏ ပြီးပြည့်စုံသော ထိတွေ့မှုကို ပေးစွမ်းပြီး ဝါရင့်အနုပညာရှင် Akbar Padamsee မှ အစပြုသည့် Vision Exchange Workshop (VIEW) တွင် သူမ၏ ပါဝင်ခြင်းအတွက် ခြေလှမ်းသစ်တစ်ခု ဖြစ်လာခဲ့သည်။ အနုပညာသည် အမျိုးသားများ ကြီးစိုးသည့် လက်မှုပညာဖြင့် ယခုတိုင် အလုပ်ရုံဆွေးနွေးပွဲတွင် တစ်ဦးတည်းသော အမျိုးသမီးအဖွဲ့ဝင်ဖြစ်ခဲ့သည်။ ဤနေရာ၌ သူမသည် ဓာတ်ပုံနှင့် ရုပ်ရှင်အတွက် ဝါသနာပါရာကို တီထွင်ခဲ့ပြီး ထိုအချိန်များအတွင်း အိန္ဒိယ၏ နိုင်ငံရေးနှင့် လူမှုရေးဆိုင်ရာ တုန်လှုပ်ချောက်ချားဖွယ်ရာ ဇာတ်ညွှန်းများကို စူးစမ်းလေ့လာခဲ့သည်။
၁၉၇၀ တွင် မာလာနီသည် ပြင်သစ်အစိုးရမှ ချီးမြှင့်သော ပညာသင်ဆုဖြင့် ပဲရစ်သို့ ပြောင်းရွှေ့ကာ ပန်းချီပညာကို လေ့လာခဲ့သည်။ ပါရီတွင်၊ မာလာနီသည် Ecole des Beaux-Arts ၏ သင်ရိုးညွှန်းတမ်းအသစ်ကို ပြန်လည်ပြင်ဆင်ခြင်းမရှိသေးသောကြောင့် သူမ၏ကိုယ်ပိုင်ပညာရေးကို လွတ်လပ်စွာ ဒီဇိုင်းဆွဲနိုင်သည်ကို တွေ့ရှိခဲ့သည်။ ပြင်သစ်နိုင်ငံ၏ မြို့တော်တွင် နှစ်နှစ်တာကာလအတွင်း မာလာနီသည် Atelier Friedlander တွင် ပုံနှိပ်ခြင်းလုပ်ငန်းကို လေ့ကျင့်ခဲ့ပြီး Naom Chomsky၊ Simone de Beauvoir တို့၏ ဟောပြောပွဲကို တက်ရောက်ကာ သူမသည် Jean-Luc Godard နှင့် Chris Marker တို့ တွေ့ဆုံခဲ့သည့် Cinematheque Francaise တွင် ရုပ်ရှင်ပြသမှုများ တက်ရောက်စဉ် မာ့က်စ်ဝါဒ နိုင်ငံရေးတွင် နှစ်မြှုပ်ခဲ့သည်။ ပါရီသည် သူမအား ၁၉၇၃ ခုနှစ်တွင် အိန္ဒိယနိုင်ငံသို့ မပြန်မီ အနုပညာရှင်တစ်ဦးအဖြစ် လိုအပ်သည့် အခြေခံအုတ်မြစ်ကို ပေးခဲ့သည်။
အမျိုးသမီးဝါဒီ အနုပညာရှင်
သူမ ပြန်လာချိန်တွင် သူမသည် လူလတ်တန်းစား အိန္ဒိယမိသားစုများ၏ ဘဝများကို ထင်ဟပ်စေသည့် မွန်ဘိုင်းရှိ Lohar Chawl ၏ စည်ကားသောဈေးသို့ ပြောင်းရွှေ့ခဲ့သည်။ သူမသည် ကင်းဗတ်နှင့် စက္ကူပေါ်ရှိ ရေဆေးပန်းချီများ- acrylic ပန်းချီများဖြင့် စတင်လုပ်ကိုင်ခဲ့ပြီး ခေတ်ပြိုင်အိန္ဒိယကို ပုံဖော်ထားသည့် အနုပညာကို ထုတ်လုပ်ခဲ့သည်။ ပဲရစ်သည် သူမအား အနုပညာကို လွတ်လပ်စွာ စူးစမ်းလေ့လာခွင့် ပေးခဲ့သော်လည်း၊ 70s များတွင် အမျိုးသမီးများ အနုပညာရှင်များ အိမ်ပြန်ရမည်ကို အသိအမှတ်ပြုခြင်း မရှိသည့်အတွက် စိတ်ပျက်မိပါသည်။ 1979 ခုနှစ်တွင် နယူးယောက်မြို့ရှိ AIR Gallery တွင် ရုပ်မြင်သံကြားအနုပညာရှင် Nancy Spero နှင့် အမေရိကန် အမျိုးသမီးရေးရာ အနုပညာရှင် May Stevens တို့ တွေ့ဆုံပြီးနောက် အဖွဲ့လိုက်ရှိုးပွဲတစ်ခု ပြုလုပ်ရန် ဆုံးဖြတ်ခဲ့သည်။ အမျိုးသမီးအနုပညာရှင်များ၏ အလုပ်အတွက် နေရာတစ်ခု ဖန်တီးရန် ပြင်းပြင်းထန်ထန် ကြိုးပမ်းခဲ့သည့် ပြခန်းကို ကြည့်ရှုခြင်း၊ မာလာနီသည် ဖော်မြူလာကို တိုးချဲ့ရန် စိတ်ကူးဖြင့် အိန္ဒိယသို့ ပြန်လာခဲ့သည်။ အစိုးရနှင့်ပုဂ္ဂလိကအဖွဲ့အစည်းများနှင့် နှစ်ပေါင်းများစွာ စေ့စပ်ညှိနှိုင်းပြီးနောက်တွင် သည်အိန္ဒိယအမျိုးသမီး အနုပညာရှင်များ၏ ပထမဆုံး ပန်းချီပြပွဲကို The Looking Glass ဟု အမည်ပေးခဲ့သည်။ မာလာနီသည် အနုပညာပြခန်း၏ သာလွန်သောလေထုကိုကျော်လွန်၍ အနုပညာကိုရယူလိုသောကြောင့် 1986 နှင့် 1989 ခုနှစ်ကြားတွင် စီးပွားဖြစ်မဟုတ်သည့်နေရာများသို့ သုံးနှစ်ကြာ ဖျော်ဖြေခဲ့သည်။
မာလာနီသည် အမျိုးသမီးဝါဒအကြောင်း အမြဲပြောလေ့ရှိပြီး သူမ၏အလုပ်အားဖြင့် မိန်းမပီသခြင်း၏ ဇာတ်ကြောင်းများအပြင် အမျိုးသမီးများကို မြင်နိုင်စေရန် ကြိုးပမ်းမှုတိုင်းကို ပြုလုပ်ခဲ့သည်။ သူမသည် ဂရိဒဏ္ဍာရီမှ ရာမယာန၊ ကက်စန်ဒရာနှင့် မီဒီယာကဲ့သို့သော စာပေလက်ရာများကြောင့် အသံတိတ်သွားသော အမျိုးသမီးများအား မကြာခဏ အသံပေးလေ့ရှိသည်။ “အမျိုးသမီးဝါဒအမြင်ကနေ ကမ္ဘာကြီးကို နားလည်တာက လူသားတွေရဲ့ တိုးတက်မှုလို အရာတစ်ခုခုကို အောင်မြင်ချင်တယ်ဆိုရင် ပိုမျှော်လင့်ထားတဲ့ အနာဂတ်အတွက် မရှိမဖြစ်လိုအပ်တဲ့ ကိရိယာတစ်ခုပါပဲ” ဟု 2018 ခုနှစ်တွင် Center Pompiduo ၌ ပြောကြားခဲ့သည်။
Instagram ကိုပေါ်မှာဤ post ကို View
မာလ်တီမီဒီယာအနုပညာအတွက် ရှေ့ဆောင်
လာမယ့်နှစ်အနည်းငယ်အတွင်းမှာ သူမရဲ့အနုပညာကို အိန္ဒိယနဲ့ ပြည်ပမှာ ပြသခဲ့ပါတယ်။ သူမသည် ရောနှောမီဒီယာကို စမ်းသပ်ပြီး သမားရိုးကျ မီဒီယာမှ ရုန်းထွက်ရန် အစောဆုံး အနုပညာရှင်များထဲမှ တစ်ဦးဖြစ်သည်။ “ကျွန်တော့်အလုပ်မှာ ရေးထားတဲ့ သတင်းရင်းမြစ်တွေနဲ့ ဆက်ဆံရေးရဲ့ အဓိက အချိုးအကွေ့တစ်ခုက ပန်းချီဆရာ RB Kitaj ကို New York မှာရှိတဲ့ သူ့ရဲ့ ပြပွဲတစ်ခုမှာ 1979 ခုနှစ်တုန်းက တွေ့ခဲ့ပါတယ်။ အဲ့ဒီမှာ TS Eliot ရဲ့ The Wasteland ထဲက If Not, Not ဆိုတဲ့ ခေါင်းစဉ်တပ်ထားတဲ့ အနုပညာလက်ရာတစ်ခုကို တွေ့လိုက်ရတယ်။ Kitaj က 'တချို့စာတွေမှာ ပန်းချီလက်ရာတွေ ပါနေတယ်' လို့ ဆိုပါတယ်။ ထိုအချိန်မှစ၍ စာပေ သို့မဟုတ် ဒဿနိက ကောက်နုတ်ချက်များ ပါ၀င်မှုသည် ကျွန်ုပ်၏အလေ့အကျင့်တွင် စဉ်ဆက်မပြတ်ရှိနေခဲ့သည်၊” သူမသည် Studio International အင်တာဗျူးတစ်ခုတွင် ပြောကြားခဲ့သည်။
Babri Masjid ကို ဖြိုခွင်းပြီးနောက် သူမ၏အနုပညာပြောင်းလဲမှုကို ဖြစ်ပေါ်စေခဲ့သောကြောင့် သူမ၏အလုပ်သည် ကင်းဗတ်မှလွဲ၍ အခြားအလတ်စားများကို 90 နှစ်များအတွင်း သိသိသာသာထည့်သွင်းလာခဲ့သည်။ သူမအတွက် Partition ၏အမှတ်တရများကို ပြန်လည်ရရှိစေသည့် အသစ်သောဘာသာရေးပဋိပက္ခများသည် သူမ၏အနုပညာအားထုတ်မှုများကို မျက်နှာပြင်နှင့် အာကာသထဲသို့ တွန်းပို့ခဲ့သည်။ အနုပညာလောကထဲကို အရှိန်အဟုန်ပြင်းပြင်းနဲ့ စာပေကို စိတ်အားထက်သန်စွာ လျှောက်လှမ်းခြင်းက သူမရဲ့အနုပညာအတွက် ရှုထောင့်အသစ်တွေကို ယူဆောင်လာခဲ့ပါတယ်။ ယင်းကြောင့်ပင် သူမ၏ ပြဇာတ်များကို ခရီးသွားနိုင်စေမည့် ဗီဒီယိုပြဇာတ်ကို အနုပညာပုံစံသစ်တစ်ခု ဖန်တီးနိုင်စေခဲ့သည်။
မာလ်တီမီဒီယာ အနုပညာ၏ ရှေ့ဆောင်များထဲမှ တစ်ဦးအဖြစ် လူသိများသော မာလာနီသည် ၎င်း၏ အလုပ်ကို နယူးဇီလန်မှ ဆွစ်ဇာလန်မှ မောရစ်သျှအထိ ကမ္ဘာတစ်ဝှမ်းတွင် ပြသထားသည်ကို တွေ့ရှိခဲ့သည်။ 2013 ခုနှစ်တွင် သူမသည် အနုပညာနှင့် ယဉ်ကျေးမှု Fukuoka ဆုရရှိခဲ့သည့် ပထမဆုံးအာရှအမျိုးသမီးဖြစ်လာချိန်တွင် စစ်ပွဲ၊ အမျိုးသမီးများ ဖိနှိပ်မှုနှင့် သဘာဝပတ်ဝန်းကျင်ပျက်စီးခြင်းကဲ့သို့သော ခေတ်ပြိုင်အကြောင်းအရာများကို တသမတ်တည်းအာရုံစိုက်သည့်အတွက် ၎င်း၏ဦးထုပ်တွင် အမွေးအတောင်တစ်ခု ထပ်ထည့်ခဲ့သည်။
60 နှစ်များအတွင်း အနုပညာလောကသို့ စတင်ဝင်ရောက်လာသူ မာလာနီသည် အလှမ်းဝေးလာကာ နိုင်ငံတကာအနုပညာအသိုင်းအဝိုင်းတွင် ရေတွက်နိုင်သော နာမည်တစ်ခုဖြစ်လာခဲ့သည်။