(ဇူလိုင်လ 11, 2022) ငယ်ငယ်က စိတ်ကူးထဲက အရောင်တွေကို သွန်ပစ်ဖို့ စာရွက်အလွတ်တစ်ရွက်ကို ကောက်ကိုင်လိုက်ချိန်မှာတော့ Viraj Mithani က သူ့ရဲ့ ခေါ်ဆိုမှုအစစ်အမှန်ကို ရှာတွေ့ခဲ့တာကို အနည်းငယ်သာ သိလိုက်ရပါတယ်။ နောက်နှစ်များအကြာတွင် “ကိုလိုနီနယ်ချဲ့ကြောင့် ဆုံးရှုံးခဲ့ရသော အိန္ဒိယအနုပညာကို ပြန်လည်ရယူခြင်း” ကို ဝါသနာပါပြီး ခေတ်ပြိုင်အနုပညာလောကတွင် နာမည်ရလာခဲ့သည်။ “ပညာရေးလောကထဲကို ဘယ်အရာမှ မ၀င်ရောက်ဘူး၊ လူ့အဖွဲ့အစည်းအနေနဲ့ ဇာတ်ကြောင်းပြန်ရဖို့ ဘာမှ မလုပ်ခဲ့ဘူး။ စိတ်ဝင်စားစရာကောင်းတာက အနောက်တိုင်းမှန်ဘီလူးတွေကနေ အနုပညာကို ငါတို့မြင်နေရတယ်။ အိန္ဒိယရှိ ယေဘူယျလူများအတွက် အနုပညာအသိပညာသည် ပီကာဆိုနှင့် အဆုံးသတ်နေဆဲဖြစ်သည်” လို့ ပြောပြပါတယ်။ ကမ္ဘာလုံးဆိုင်ရာ အိန္ဒိယ. Forbes 30 Under 30 အနုပညာရှင်သည် လက်ရှိ Rhode Island School of Design မှ ပန်းချီနှင့် ပုံနှိပ်ခြင်းဆိုင်ရာ မဟာဘွဲ့ရရှိထားသူဖြစ်သည်။
2017 ခုနှစ်တွင် 'တည်ထောင်သူ Viraj'Carpe Arte'စိတ်တူကိုယ်တူ လူအစုအဝေးဖြင့် ပံ့ပိုးကူညီသော အသိုက်အဝန်းတစ်ခု ဖန်တီးနိုင်ခဲ့သည်။ အိန္ဒိယ ခေတ်ပြိုင်အနုပညာ။ "ကျွန်တော်တို့ အနုပညာကို ပိုအဆင်ပြေအောင် လုပ်ချင်တယ်၊ ဒါကြောင့် ပြခန်းတွေမှာ လမ်းလျှောက်တာတွေ၊ ဟောပြောပွဲတွေ စီစဉ်ပေးတယ်။" ကပ်ရောဂါကာလအတွင်း ၎င်းတို့သည် အမြဲကြီးထွားနေသော အွန်လိုင်းအသိုင်းအဝိုင်းကို တည်ဆောက်ခဲ့သည်။ “လူတွေကို တစ်ယောက်တည်း စူးစမ်းဖို့ ကြောက်ရွံ့နေတဲ့ အနုပညာနေရာကို လူတွေကို သွားလာနိုင်အောင် ကူညီပေးတာက ငါတို့ဝင်တဲ့နေရာပါပဲ” ဟု လူများစွာအတွက် အနုပညာသည် လူမသိနိုင်သော နယ်မြေဖြစ်သည်ဟု ယုံကြည်သူ Viraj က ဆိုသည်။ “ရုပ်ရှင်ရုံမှာ ဘာမျှော်လင့်ရမယ်ဆိုတာ သိပေမယ့် ပန်းချီပြခန်းမှာ မဟုတ်ဘူး။ လူတွေကို အုပ်စုလိုက် စူးစမ်းလေ့လာပြီး အနုပညာအကြောင်း ပိုလေ့လာနိုင်စေခြင်းအားဖြင့် ကွာဟချက်ကို ပေါင်းကူးပေးတယ်။"
လူငယ်အနုပညာရှင်သည် နည်းပညာနှင့် အနုပညာပေါင်းစပ်ခြင်းဖြင့် လက်ရှိအနေအထားကို စိန်ခေါ်လျက်ရှိသည်။ “နည်းပညာသည် ကြားခံကို လွှမ်းမိုးနိုင်သော စူးစမ်းလိုစိတ်၏အချက်ဖြစ်သည်။ ပလတ်စတစ်ခေတ်ရဲ့ ရှုပ်ထွေးမှုတွေကို စူးစမ်းလေ့လာဖို့ ကျွန်တော် စိတ်ဝင်စားပါတယ်” ဟု ရောနှောမီဒီယာတွင် အသုံးပြုမည့် ပလတ်စတစ်ထုပ်ပိုးခြင်း (ဗီဒီယိုခေါ်ဆိုမှုထက်) အများအပြားကို ပြသထားသည့် Viraj က ပြောကြားခဲ့သည်။ “ဒစ်ဂျစ်တယ်စနစ်နဲ့ လျင်မြန်စွာ သုံးစွဲမှုတို့ ပျောက်ဆုံးသွားခဲ့တဲ့ အနုပညာသမိုင်းမှာ ဘယ်လိုပါဝင်လာလဲ။ မကြာသေးမီကာလများအတွင်း ၎င်းသည် ထွန်းကားလာပုံနှင့် ပေါ့ပ်ယဉ်ကျေးမှုကို မည်သို့လွှမ်းမိုးလာမည်ကို သိရန် စိတ်ဝင်စားဖွယ်ဖြစ်သည်” ဟု ၎င်းက ထပ်လောင်းပြောသည်။
ဖန်တီးမှုတွင် အနုပညာရှင်တစ်ဦးဖြစ်သည်။
အနုပညာသည် ငယ်စဉ်ကတည်းက ဤမွမ်ဘိုင်းမြို့ဖွားအတွက် ဘာသာရပ်တစ်ခုထက် ပိုပါသည်။ သူသည် သူ့စိတ်ကူးကို လောင်းချမည့် စာရွက်အလွတ်တစ်ခုရှေ့တွင် နာရီပေါင်းများစွာ ထိုင်နေခဲ့သည်။ “ကျွန်တော်က အနုပညာကို အမြဲတမ်း ဝါသနာပါပေမယ့် ကျွန်တော့်ရဲ့ အစောဆုံး မှတ်ဉာဏ်က A4 အရွယ်အစား စာရွက်ပေါ်မှာ ပုံဆွဲပြီး တတိယတန်းကို ပြန်သွားပါတယ်” ဟု မူလတန်းမစတင်မီ နောက်နှစ်အနည်းငယ်ကြာမှ အနုပညာသင်တန်းကို ဆက်လက်လုပ်ဆောင်ခဲ့သူ Viraj က ပြုံးပြသည်။ “နှစ်ရက်အတွင်း စာစီစာကုံး ၅၀” ရေးဆွဲပေးမည့် တင်းကျပ်သော ကျူရှင်ဆရာတစ်ဦးရှိ၍ ၎င်း၏ “လေ့ကျင့်ရေးကွင်း” ဟုခေါ်သည့် သူ၏လက်ရာကို မြှင့်တင်ခဲ့သည်။ ဆယ်တန်းအောင်ပြီးချိန်မှာတော့ အနုပညာကို ကျွမ်းကျင်စွာ သင်ယူလိုကြောင်း သူသိသည်။ သူ့အဖေထံမှ “ကနဦး စိုးရိမ်စိတ်” ရှိသော်လည်း၊ သူ့မိသားစုက သူ့အိပ်မက်ကို အကောင်အထည်ဖော်ရန် ပံ့ပိုးပေးခဲ့သည်။ “ကျွန်တော့်မိသားစုမှာ အရင်က ဖန်တီးမှုနယ်ပယ်မှာ ဘယ်အရာကိုမှ မလိုက်စားဖူးဘူး၊ ကလေးတွေက အနုပညာကို အသက်မွေးဝမ်းကြောင်းအဖြစ် စိတ်ကူးယဉ်တာ သာမာန်မဟုတ်ပါဘူး။ ဒါပေမယ့် ကျွန်တော်တို့ရဲ့ ဆုံးဖြတ်ချက်တွေကို အမြဲတမ်း လေးစားထောက်ခံခဲ့ပါတယ်” လို့ သူ့ရဲ့ အစုစုကို ပြင်ဆင်ဖို့အတွက် နောက်နှစ်နှစ်ကြာအောင် သူ့ရဲ့ နှလုံးသားနဲ့ နှလုံးသားကို ထည့်သွင်းခဲ့တဲ့ အနုပညာရှင်က ပြောပါတယ်။
အနုပညာကို တွဲဖက်သင်ရိုးညွှန်းတမ်းတစ်ခုအဖြစ်သာ သတ်မှတ်သည့် ပညာရေးစနစ်တွင် ကြီးပြင်းလာရခြင်းကြောင့် “အကန့်အသတ်” ဟု ခံစားခဲ့ရသည်။ “အခွင့်အရေးတွေ အများကြီးမရှိတာကြောင့် ကျွန်တော့်ရဲ့ ဖန်တီးနိုင်စွမ်းနဲ့ အရည်အချင်းတွေကို ထုတ်မပြနိုင်တာ စိတ်ပျက်စရာပါပဲ။ ဒါပေမယ့် ကျွန်တော် အနုပညာလုပ်တဲ့အခါ အရမ်းကောင်းတယ်လို့ ခံစားရတယ်” လို့ သူ့ရဲ့ကောလိပ်ကျောင်းတက်စဉ်ကာလအတွင်း အနုပညာပြိုင်ပွဲတိုင်းကို ပါဝင်ခဲ့တဲ့ Viraj က ပြောပါတယ်။ အနုပညာကို ဝါသနာပါပြီး ပြီးပြည့်စုံသော အခြေခံအုတ်မြစ်ကို ပေးသော 2011 ခုနှစ်တွင် University of Arts London သို့ ခေါ်ဆောင်ခဲ့သည်။ ၎င်း၏အနုပညာမြင်ကွင်း (ပြခန်းများ၊ ပြတိုက်များနှင့် ဘရော့ဒ်ဝေးများ) ကြောင့် လူသိများသော ပေါင်းစပ်မြို့တော်ကို ချစ်မြတ်နိုးသော်လည်း Viraj သည် ၎င်းတို့၏ပညာရေးစနစ်ကို အလွန်အမင်းယုံကြည်ခြင်းမရှိခဲ့ဘဲ 2012 ခုနှစ်တွင် ၎င်း၏ "ဘာသာရပ်ဆိုင်ရာသင်ရိုးညွှန်းတမ်းအတွက် ချီကာဂိုကျောင်းသို့ ပြောင်းရွှေ့ခဲ့သည်။ ”
ပန်းချီဆရာက “ကျွန်တော်လိုချင်တဲ့ အရာတွေကို လိုက်ဖို့ လွတ်လပ်မှု ပေးခဲ့တယ်” ဟု ပန်းချီဆရာက ဆိုသည်။ သို့သော် ဤနှုတ်ထွက်မှုသည် အိန္ဒိယနှင့် အမေရိကန်ရှိ ပညာရေးစနစ်များတွင် သိသိသာသာ ကွာခြားမှုကို မြင်စေသည်။ “အိန္ဒိယမှာ တခြားအနုပညာရှင်တွေရဲ့ သီကုံးတွေကို ကူးယူပြီး လျှောက်လွှာတင်တုန်းက ၈၀ ရာခိုင်နှုန်းက အဲဒါပါ။ အိန္ဒိယမှာ ကျွန်တော်တို့ရဲ့ အရည်အချင်းတွေကို ပြီးပြည့်စုံအောင် လုပ်မယ်လို့ ယုံကြည်ပေမယ့် US မှာတော့ စစ်မှန်မှုကို အာရုံစိုက်နေပါတယ်” ဟု သင်ယူရန် တစ်နှစ်အချိန်ယူခဲ့သော Viraj က ရှင်းပြသည်။ “ကိုယ်ပိုင်အသံကို ပြုစုပျိုးထောင်နည်းကို သင်ယူခဲ့တယ်။ အသိစိတ်နဲ့ ခွဲခွာပြီး ပိုသစ်လွင်တဲ့ ရှုထောင့်နဲ့ ကြည့်ဖို့ အချိန်တစ်ခု ယူရတယ်။”
အိန္ဒိယအနုပညာကို အသံပေးသည်။
အနုပညာကို အနောက်အမေရိက/ဥရောပယဉ်ကျေးမှု၏ အစိတ်အပိုင်းတစ်ခုဟု ခေါ်ဆိုခြင်းဖြင့် Viraj သည် နိုင်ငံခြားရှိ အနုပညာပြခန်းများနှင့် ပြတိုက်များတွင် "ကြီးကျယ်ခမ်းနားသော ရောင်ဝါ" ရှိသည်ဟု ခံစားရသည်။ “သူတို့က အနုပညာနဲ့ သမိုင်းကို ထိန်းသိမ်းတဲ့နည်းက စွဲမက်ဖွယ်ကောင်းတယ်။ သို့သော် ခေတ်ပြိုင်အနုပညာရှင်သည် အိန္ဒိယနိုင်ငံ၏ ကြွယ်ဝသော အနုပညာပုံစံများနှင့် လက်မှုပညာသမိုင်းကို ယုံကြည်သည်။ “ဥပမာအနည်းငယ်ပေးရရင် Warli နဲ့ Madhubani ပန်းချီတွေဟာ လူ့အဖွဲ့အစည်းကို တည်ဆောက်ပြီး အော်ဂဲနစ်ထုတ်ကုန်တွေကို အသုံးပြုခဲ့ပါတယ်။ ဒါပေမယ့် ကိုလိုနီခေတ်ကြောင့် ငါတို့အနုပညာနဲ့ ယဉ်ကျေးမှုတွေ ဆုံးရှုံးခဲ့ရတယ်” ဒါပေမယ့် သူကတော့ ဒီရိုးရာအနုပညာပုံစံတွေကို သူ့လက်ရာနဲ့ ရှေ့တန်းတင်နေပါတယ်။
ပြီးခဲ့သည့် နှစ်အနည်းငယ်အတွင်း အနုပညာနယ်ပယ်၏ ပင်ကိုယ်အစိတ်အပိုင်းတစ်ခုဖြစ်ခြင်းကြောင့် အိန္ဒိယနိုင်ငံတွင် အနုပညာသည် ၎င်း၏ “အခြေတည်သည့်အဆင့်” တွင် ရှိနေသော်လည်း၊ ၎င်းသည် “တောင်အာရှတွင် တက်ကြွပြီး လာမည့် အာကာသကို ဦးဆောင်နေသည်” ဟု ယုံကြည်သည်။ သို့သော်လည်း အိန္ဒိယရှိ အနုပညာနေရာ ကြီးထွားမှုတွင် “အစိုးရ၏ ပံ့ပိုးကူညီမှု” သည် အခြေခံကျသည်ဟု သူခံစားရသည်။ “ပုဂ္ဂလိကအဖွဲ့အစည်းတွေက လည်ပတ်နေတဲ့ အနုပညာနေရာ ၉၅ ရာခိုင်နှုန်းနဲ့ အထူးသဖြင့် ထောက်ပံ့ကြေးနဲ့ ရန်ပုံငွေဆိုင်ရာ အပြောင်းအလဲတွေ ဖြစ်ဖို့လိုတယ်။ လောလောဆယ် ရှင်သန်နေတာတော့ မအောင်မြင်ဘူး။”
ကမ္ဘာကြီးသည် သူ့ပတ္တူဖြစ်သည်။
ကမ္ဘာတစ်ဝှမ်းရှိ အနုပညာနေရာများ အစဉ်တစိုက် တိုးတက်ပြောင်းလဲလာသည်နှင့်အမျှ ၎င်းသည် ကမ္ဘာလုံးဆိုင်ရာ အနုပညာရှင်များ၏ ခေတ်ဖြစ်သည်။ “အင်တာနက် ထွန်းကားလာတာနဲ့အမျှ ကမ္ဘာကြီးဟာ စည်းလုံးလာခဲ့တယ်။ နယ်နမိတ်များသည် မှုန်ဝါးနေပြီး အနုပညာရှင်များအကြား၊ ဟောပြောပွဲများ၊ ဆွေးနွေးပွဲများနှင့် ပြပွဲများတွင် ယဉ်ကျေးမှု ဖြတ်ကျော်ဆွေးနွေးမှုများ ဖြစ်ပေါ်နေသည်။" Viraj သည် အိန္ဒိယ၊ UK နှင့် US တို့တွင် နေထိုင်ပြီး ကမ္ဘာတစ်ဝှမ်းတွင် ပြသထားသော ၎င်း၏အနုပညာကို “နိုင်ငံသားအလိုက် အိန္ဒိယလူမျိုး” ဟုခေါ်ဆိုသော်လည်း ၎င်းက “နိုင်ငံသားအနုပညာရှင်” အဖြစ် သတ်မှတ်သည်။ “နေရာတော်တော်များများမှာ နေထိုင်တာက ကျွန်တော်တို့ရဲ့ နေထိုင်မှုပုံစံနဲ့ တွေးခေါ်ပုံတွေကို ထိခိုက်စေတယ်။” နည်းပညာနှင့် အနုပညာပေါင်းစပ်မှုကို စူးစမ်းလေ့လာလိုသော အနုပညာရှင်တစ်ဦးဖြစ်သည့် Viraj သည် အိန္ဒိယအနုပညာသည် နေရောင်အောက်တွင် မည်သည့်အခါမျှ မတွေ့ခဲ့ရကြောင်း ယုံကြည်သည်။ ဒါပေမယ့် သူအပါအဝင် အနုပညာရှင်အသစ်တွေက အဆင့်အတန်းကို စိန်ခေါ်ပြီး ပြန်လည်အကဲဖြတ်ကြတာကို ကျေနပ်ပါတယ်။ ဒဏ္ဍာရီပုံပြင်များပေါ်တွင် ကြီးပြင်းလာသောအခါ Viraj သည် "၎င်းကို အနောက်တိုင်းလွှမ်းမိုးမှုများနှင့် ပေါင်းစပ်ကာ ပေါ့ပ်ယဉ်ကျေးမှုနှင့် ကိုက်ညီသော အရာတစ်ခုကို ဖန်တီးလိုသည်"
သူ့ရဲ့အနုပညာလက်ရာတစ်ခုစီနဲ့ နယ်နိမိတ်တွေကို တွန်းအားပေးနေတဲ့ အနုပညာရှင်တစ်ယောက်ဟာ Forbes 30 Under 30 2022 စာရင်းမှာ သူ့ကိုယ်သူ တွေ့ရှိခဲ့ပြီး ဒါဟာ သူ့အတွက် ကျေးဇူးတင်စရာအချိန်တစ်ခုပါပဲ။ “ကျွန်မရဲ့ အနုပညာလက်ရာနဲ့ ရွေးချယ်မှုတွေနဲ့ ပတ်သက်ပြီး အမြဲတစေ မေးခွန်းထုတ်ခံနေရတဲ့ နေရာကနေ လာပြီး သတိထားမိတာကို သိရတာ အရမ်းကောင်းပါတယ်။ အနုပညာရှင်တစ်ယောက်အနေနဲ့ စံနှုန်းတစ်ခု သတ်မှတ်လိုက်တာဟာ ကောင်းမွန်တဲ့ အတည်ပြုချက်ပါပဲ။” Viraj အတွက်၊ ဤနှစ်များသည် လူများနှင့် ၎င်းတို့၏ အယူဝါဒများကို နားလည်ရန် ကူညီပေးသောကြောင့် အနုပညာလောကတွင် သင်ယူမှုပုံစံတစ်ခုဖြစ်သည်။ "လူတိုင်းဟာ ဒေသအလိုက်နဲ့ ယဉ်ကျေးမှုအရ ထူးခြားတဲ့တန်ဖိုးတွေနဲ့ လာတဲ့အတွက် အပြည့်အဝသဘောမတူနိုင်သလို တခြားအမြင်တွေကိုလည်း လေးစားတတ်လာခဲ့တယ်"
အနုပညာကို မြတ်နိုးသူဖြစ်ပြီး ပြခန်းတွေကို စူးစမ်းလေ့လာရတာကို နှစ်သက်သူပါ။ သို့သော် ၎င်းသည် စစ်တုရင်ကစားနည်းများ၊ ရုပ်ရှင်များနှင့် ဘုတ်ဂိမ်းများကို သက်သာရာရစေသည်။ သူသည် "ကြာရှည်စွာ လျစ်လျူရှုထားခဲ့သော သမိုင်းကို ပြန်လည်ရယူရန်" နှင့် "မတူကွဲပြားသော ယဉ်ကျေးမှုထည်များကို ချည်နှောင်ရန်" သူ၏ အနုပညာလက်ရာကို အသုံးပြုရန် ရည်ရွယ်ထားသည်။
- Viraj Mithani ကို လိုက်နာပါ။ linkedin