(Oktober 18, 2021) Label eponimnya mendapati akarnya dalam warisan dan kemampanan. Siapa sangka perjalanan ke Lagos masuk Nigeria dan Panipat masuk India akan melahirkan label fesyen yang akan menjadi wajah fesyen mampan di pasaran antarabangsa? jumpa Priya Ahluwalia, seorang pereka yang berpangkalan di London yang membuat orang ramai memikirkan semula pilihan mereka dalam fesyen tidak seperti orang lain. Lelaki berusia 29 tahun itu, dalam masa yang singkat, telah menjadi nama yang perlu diperhitungkan dan membuat orang ramai duduk dan mengambil perhatian tentang reka bentuknya, satu koleksi pada satu masa.
Pereka, yang berjaya ke Forbes 30 Di bawah 30 senarai tahun lepas, sedang meningkat naik tangga dengan kerajinannya yang sangat dipengaruhi oleh warisan India dan Nigerianya. Inilah kisahnya India Global yang secara sedar berusaha untuk menyelamatkan planet ini dengan setiap reka bentuk yang dia cipta.
Perjalanan ke dua negara menetapkan laluan untuk kerjayanya
Dilahirkan kepada ibu India dan bapa Nigeria di London pada tahun 1992, Ahluwalia sentiasa terpesona dengan warna dan fesyen. Dalam kata-katanya, ibunya agak bergaya dan dia suka mencuba pakaiannya sentiasa. Kecintaan terhadap pakaian ini melahirkan keinginannya untuk menjadi seorang pereka fesyen. Tetapi kerana Ahluwalia agak rajin belajar, ibunya berminat untuk menjadikannya seorang peguam. Jadi apabila dia memutuskan untuk memenuhi impian zaman kanak-kanaknya dan mendaftar di Universiti untuk Seni Kreatif, Epsom untuk kursus dalam fesyen, keluarganya agak terkejut. Namun, Ahluwalia yakin dengan keputusannya.
Tetapi semasa tamat pengajiannya, sesuatu yang pelik berlaku dan ia menetapkan perjalanan kerjayanya. Ia dalam perjalanan ke Nigeria untuk bertemu bapanya pada 2017 yang Ahluwalia perasan penjaja di jalan raya Lagos memakai beberapa item pakaian British yang tidak jelas. Ahluwalia yang ingin tahu menurunkan tingkap keretanya untuk berbual-bual dengan mereka bertanyakan tentang pakaian mereka. Pertemuan kecil itu dan beberapa penyelidikan di internet membawanya ke pasaran pakaian terpakai di bandar yang mempunyai stok yang datang daripada sumbangan yang tidak diingini kepada kedai amal British dan kemudian dijual oleh pelbagai peniaga untuk keuntungan. Perjalanan pakaian ini membuatkan Ahluwalia terpesona dan dia berminat untuk meneroka lebih lanjut mengenai sejumlah besar pakaian yang dibuang oleh negara Barat setiap tahun.
Lihat siaran ini di Instagram
Ini membawanya ke Panipat di India, sebuah bandar yang sering digambarkan sebagai ibu kota kitar semula pakaian dunia. Melihat jumlah besar sisa pakaian yang disusun menjadi timbunan gunung dan disusun mengikut warna, Ahluwalia sama-sama terganggu serta terharu dengan skala masalah. Memandangkan lelaki berusia 29 tahun itu mengikuti kursus MA Pakaian Lelaki di London Universiti Westminster, ini memberi inspirasi kepada koleksinya semasa MA.
“Semua ini mengejutkan saya dalam beberapa cara. Pertama, saya tidak percaya bahawa pakaian terpakai adalah perniagaan yang begitu besar. Saya juga benar-benar terkejut dengan banyaknya pakaian yang dibuang, saya tidak pernah memikirkannya dengan betul sebelum ini. Saya rasa mudah untuk mengabaikan sesuatu yang anda tidak nampak. Ia juga benar-benar membuatkan saya menghargai kraf dan tradisi dalam tekstil,” katanya kepada Ignant dalam temu bual.
Kelahiran labelnya
Semasa lawatannya ke kedua-dua negara, Ahluwalia mula mendokumentasikan apa yang dilihatnya sebagai gambar dan tidak lama kemudian mengeluarkan sebuah buku bertajuk Lassi yang manis yang mempunyai imejan tempat-tempat ini serta gambar-gambar daripada koleksi MA beliau yang diperbuat daripada fabrik guna semula. Kejayaan buku dan koleksi itulah yang membawa industri pakaian terpakai ke dalam agenda fesyen. Koleksi tamat pengajiannya telah dibeli oleh peruncit British LN-CC dan ini akhirnya membawa kepada melancarkan labelnya, Ahluwalia dengan prinsip mampan.
Koleksi sulungnya adalah bukti pilihannya yang sedar kerana dia menggunakan pakaian terpakai yang diolah semula sebagai pakaian lelaki untuk menyerlahkan masalah industri dengan sisa. Bukan sahaja teknik dan pilihan materialnya tetapi juga kaedah penghasilannya yang membezakannya sebagai seorang pereka. Untuk koleksi Musim Bunga Musim Panas 2019, manik pada seluar patchworknya dilakukan oleh Sewa Delhi, sebuah organisasi yang mengkhususkan diri dalam mendapatkan wanita India luar bandar ke dalam kerja bergaji yang berpatutan yang sesuai dengan jadual keluarga mereka. Koleksi itu sangat popular sehingga memenanginya Anugerah Reka Bentuk Global H&M 2019. Pada tahun yang sama dia bekerjasama Adidas at Paris Fashion Week untuk Musim Gugur/Musim Sejuk 2019 dan mengambil alih tanjakan di Minggu Fesyen London 2020 dengan koleksi Musim Bunga/Musim Panas 2021 beliau.
Lihat siaran ini di Instagram
Fesyen mampan adalah kuncinya
Semua kepingan di Ahluwalia dibuat secara eksklusif daripada stok mati yang dikitar semula. Dia adalah salah seorang pereka muda yang jarang ditemui yang secara terbuka menangani isu seperti krisis iklim dan kemampanan. “Saya rasa korelasi antara pereka muda yang bercakap tentang isu ini ialah lebih ramai pereka muda berlatar belakang BAME (Hitam, Asia, Etnik Minoriti) berbanding sebelum ini. Ini bermakna buat pertama kalinya, pereka daripada etnik minoriti dapat berkongsi cerita mereka dan bekerja melalui suara mereka sendiri,” Forbes 30 Di bawah 30 pereka memberitahu CNN.
Sejak pelancaran labelnya, Ahulwalia telah mendapat inspirasi daripada akar India dan Nigeria untuk koleksinya, dan itulah yang menjadikan karyanya unik dan menarik pada masa yang sama. “Saya sentiasa diilhamkan oleh warisan dan didikan saya. Saya warga Nigeria dan India, dan saya dibesarkan di London, semuanya adalah tempat dengan kekayaan budaya dan inspirasi. Saya suka kemeriahan gaya Lagos, ketukangan tekstil India dan almari pakaian campuran tipikal seorang lelaki London. Mereka bersatu untuk mencipta koleksi yang serius dan menyeronokkan pada masa yang sama," dia memberitahu GQ.
Lihat siaran ini di Instagram
Dalam masa tiga tahun sahaja, Ahluwalia telah menjadi bintang yang semakin meningkat dalam fesyen - seseorang yang membuat dunia memikirkan semula tentang pilihan pakaian mereka dan meminta industri fesyen membuat pilihan sedar untuk mengurangkan jejak karbon dengan memilih fesyen yang mampan.