(5 월 9, 2023) 학창시절에 Venkat Gaddam은 모든 수업에서 낙서를 했다고 혼나곤 했습니다. 그러나 그것은 그를 막지 못했습니다. 대신에 그는 생각이 없는 페이지라고 생각했던 것에 아름다움을 더하는 것으로 보았다. 그는 그것을 옳고 그름으로 생각하지 않았습니다. 그에게는 정답이 하나뿐인 수학과 과학과는 달리 해방감을 느꼈습니다. 그는 12세 때 100점의 그림으로 첫 미술 전시회를 열었습니다. 오늘날 예술가에서 패션 디자이너로 변신한 이 디자이너는 하이데라바드에서 자신의 매장을 소유하고 있으며 그의 레이블인 'Whencut Goddamn'은 Nagarjuna, Karan Johar, Armaan Malik, Faria Abdullah 및 Niharika Konidela와 같은 수많은 유명인뿐만 아니라 전 세계의 고객이 제공합니다.
오늘도 Gaddam은 자신의 작품을 계획하지 않습니다. 그에게 창의성은 통제할 수 없는 것이다. “그것은 감정의 화산입니다. 조수에 맞서 공존하며 바다처럼 흐릅니다. 우리가 새싹이라면 창의력은 꽃입니다.”라고 독점 채팅에서 Venkat Gaddam은 말합니다. 글로벌 인디언. 사실 그는 작품을 계획하기 위해 연필이나 지우개를 사용할 필요가 없을 정도로 자연스러운 일이다. “나는 그림을 그리거나 창조하려는 의도로 앉아서 신성한 힘이 나를 통해 채널로 작용하도록 합니다. 매우 특별하고 영적인 여정입니다.”라고 Gaddam은 미소 짓습니다. 인도의 풍부한 이미지는 그의 가장 큰 뮤즈입니다. “나는 여성, 그들의 다양한 감정, 페미니즘, 내면의 힘에서 영감을 받았습니다. 우리가 마주치는 각 사람과 물건에는 이야기할 이야기가 있습니다.”라고 그는 말합니다.
왜 'Whencut Goddamn'인가?
“저와 제 이름을 동시에 쉽고 멋지게 들리게 하기 위한 수단으로 대학에서 그 이름을 생각해 냈습니다. 좋은 반지, 웃음, 의미가 있습니다.”라고 브랜드의 Venkat은 말합니다. 그는 브랜드 이름을 공식화할 때 두 번 생각하지 않았다. “내 브랜드는 항상 내 안에 있었습니다. WG는 자기 사랑, 용기 및 탄력성을 나타냅니다. 작품(예술, 패션, 시 등)을 소유한 모든 사람이 항상 그것을 소유하고 그것을 통해 힘을 얻길 바랍니다.”라고 Venkat은 말합니다.
Venkat은 자신의 브랜드를 통해 캔버스에 아크릴 페인팅, 종이에 펜으로 그린 일러스트레이션, 벽화, 디지털 콜라주 및 패션 라인을 제작합니다. 공책, 감사일기, 쿠션 등도 만든다. 그의 작품마다 가기 위해 작가는 시도 씁니다.
초기 시작
미국 오하이오주에서 태어난 Venkat은 29남매 중 막내로 아버지와 할아버지가 정치 및 비즈니스 세계의 거물인 대가족에서 자랐습니다. 그가 태어난 직후 가족은 하이데라바드로 돌아와 Geetanjali 공립학교, Oakridge 국제학교, 그리고 Indus 국제학교에서 교육을 받았습니다. 어렸을 때 그는 거의 모든 것에 대해 많은 질문을 하는 데 익숙했습니다. 어린 시절부터 창의적인 경향이 있었던 12세의 그는 이렇게 회상합니다. 100살에 Venkat은 2006년 당시 Andhra Pradesh 최고 장관인 YS Rajashekar Reddy가 개관한 첫 번째 전시회를 위해 XNUMX점의 그림 컬렉션을 준비했습니다. Venkat의 작품은 많은 감사를 받았습니다.
그의 부모인 Dr. Gaddam Vivek Venkataswamy와 Gaddam Saroja Vivek은 질문을 한 것에 대해 어리석다고 느끼지 않고 그의 모든 질문에 참을성 있게 대답해 주었고, 이는 그의 성격을 형성하는 데 도움이 되었고 삶에 대해 열린 마음을 가질 수 있게 해주었습니다.
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마음의 뉴욕 상태
2012년, Venkat은 Parsons School of Design — The New School에 등록한 후 뉴욕으로 떠났습니다. 수줍음 많고 내성적인 아이는 집에서 제공하는 사치품과 동떨어져 살아본 경험이 없었습니다. NY는 향후 XNUMX년 동안 그의 집이었습니다. "나는 갑자기 많은 책임을 지게 되었습니다. 음식, 돈, 친구 사귀기, 학교에서 잘 지내기, 누구에게도 멈추지 않는 도시에서 신체적, 정신적 건강 유지하기"라고 Venkat은 뉴욕에서의 초기 시절을 말합니다.
미술 학교는 매우 힘들고 마음이 약한 사람들을 위한 것이 아니라고 Venkat은 느낍니다. “사람들이 모든 사람 앞에서 당신의 작품을 비판하면 트라우마가 될 수 있습니다. 그것은 당신의 피부를 두껍게 만들고 확실히 소금 한 꼬집으로 물건을 가져갑니다.” 학교에서 자신의 자리를 만들고, Big Apple에 소속감을 찾고, 친구를 사귀려고 애쓰면서도 2016년 졸업할 무렵에는 엄청난 작품을 만들었습니다. . 공연 예술 작품도 시작했습니다. 하지만 93kg의 몸무게로 돌아왔다"고 말했다.
그의 Parsons 시대의 주요 하이라이트는 전체 바닥에 독특한 모양을 제공하는 세 개의 벽을 가로지르는 그의 그림이었습니다. 그것은 그의 마지막 해 논문의 일부였습니다. “나는 벽에 그림을 그리기 시작했고 그것은 정글로 성장했습니다. 한 학기(XNUMX개월)에 걸쳐 만든 것이었습니다. 그것은 당신이 들어가서 길을 잃을 수있는 예술의 방이되었습니다. 다색 무지개에 담긴 획, 소용돌이, 움직임, 색상의 춤, 몸, 얼굴, 모양 – 그것은 매우 만화경적이고 마법 같았습니다.”라고 Venkat은 설명합니다. 아직도 그 작품이 생각난다.
개인전을 여러 차례 진행한 Venkat은 항상 자신의 창작 여정을 폭발로 생각했다고 말합니다. 그것은 분출을 기다리고, 탈출구를 찾고, 캔버스를 찾고, 거기에 쏟아 붓기를 기다리는 화산입니다.”라고 그는 말합니다.
예술가로서의 삶
졸업 후 하이데라바드로 돌아오자마자 예술가는 12년 동안 스스로 작업을 시작하여 상징적인(그리고 그가 개인적으로 좋아하는) 19피트 x 2017피트의 거대한 목탄 벽을 포함한 일련의 그림을 만들었습니다. XNUMX년 Venkat은 가족 사업을 통해 텔루구어로 엔터테인먼트 콘텐츠를 제작하는 여정을 시작했습니다. “창의적인 사람, 작가, 깊이 있는 사상가이기 때문에 저는 이것이 이 일과 완벽하게 일치할 것이라고 생각했습니다.” 앞으로 XNUMX년 동안 계속해서 콘텐츠를 만들고, 배우고, 간소화하는 작업을 계속한 Venkat은 말합니다.
2020년에 그는 즉각적인 히트작이 된 브랜드 WG를 출시했습니다. XNUMX년 후, 그는 첫 번째 매장을 열었습니다. 인도 문화, 건축 및 신화에 깊이 뿌리를 둔 활기찬 그림으로 잘 알려진 Venkat은 "내 작업을 통해 내 자신의 힘을 되찾고 내면의 잃어버린 목소리를 찾고 내 선택을 소유하는 여정을 일지합니다."라고 말합니다.
Venkat은 그의 작품에 대해 말하면서 그의 작품은 고통과 슬픔에 잠기지 않고 반성의 기량으로 만들어졌다고 말합니다. 자신의 보스가 되는 것을 좋아하는 디자이너는 "그것은 내러티브, 권한 부여 권한, 의식으로 자신의 정체성을 재창조하는 데 있어 변형적입니다."라고 말합니다.
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그에게 영감을 주는 것
그는 자신의 영감을 받아 Anamika Khanna의 자수와 디테일에 사로잡혀 있다고 Venkat은 말합니다. “사업가로서 나는 Sabyasachi가 자신의 브랜드인 Frida Kahlo와 함께 한 일을 좋아합니다. 그녀의 아름다움, 두뇌 및 연약함은 그녀 자신이 될 수 있고 MFHussain은 제 스트로크에 대담하고, 크게 칠하고, 시그니처 스타일을 갖고, 진실되게 행동하도록 영감을 주었습니다. 수피 음악의 열렬한 팬인 Venkat은 말합니다.
현재 Venkat은 여러 프로젝트에 몰두하고 있습니다. 그는 두바이에서 열리는 행사를 위해 자신의 창작물로 바쁘지만 다가오는 퀴어 페스티벌에서 자신의 작품을 전시할 예정입니다. “저는 또한 PeekayIndia의 뮤직 비디오용 의상을 만들고 있습니다. 더 많은 이벤트가 준비되어 있습니다.”라고 그는 알립니다.
예술과 디자인에 몰두하지 않을 때 Venkat은 노래, 춤, 그림 그리기, 시 쓰기를 즐깁니다. “모든 형태의 예술은 저에게 치료입니다.”라고 그는 미소를 지었습니다.
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