(10 월 25, 2021) 양모가 여름용 천으로 변할 수 있다고 누가 생각이나 했겠습니까? 하지만 이 참신함이 패션 디자이너를 라훌 미슈라 픽업 울마크 국제상, 그를 패션 거물 리그에 합류한 최초의 인도 디자이너가 되었습니다. 아르마니 와 칼 Lagerfeld. 42세에 의류 디자인을 전공했을 때 국립 디자인 연구소, 그는 자신이 다른 어떤 코스에도 적합하지 않다고 생각했습니다. 그러나 그 결정은 패션계에서 세계적인 명성을 얻은 이 패션 디자이너에게 최고의 선택이 되었습니다.
인도 수공예품에 대한 그의 사랑은 그를 국제 시장에서 인정받는 디자이너로 만들었습니다. 그러나 글로벌 디자이너가 되는 것은 월 7루피의 학교에서 공부한 Kanpur 마을의 이 소년에게는 먼 꿈이었습니다. 그러나 순전히 그의 재능을 기반으로 Mishra는 패션과 방법 면에서 큰 성공을 거두었습니다.
칸푸르의 마을에서 밀라노의 패션 연구소로
1979년 서울 한적한 마을에서 태어났다. 말하우스 ... 칸 푸르, Mihsra의 출생지는 그가 태어난 지 XNUMX년 후에 처음으로 전기를 받았습니다. 잦은 정전으로 Mishra는 벤치가 없는 학교에 다니는 동안 등유 램프 아래서 숙제를 마치곤 했고 학생들이 수업 시간에 듀리를 앉게 만들었습니다. 그의 마을에서 오는 대부분의 친구들과 마찬가지로 Mishra는 IAS 장교가 되려는 경향이 있었습니다. 그러나 그가 학교에서 공부하는 동안 낙서와 연재 만화 만들기에 대한 그의 사랑을 키웠을 때 그를 예술로 이끌었던 것은 그의 창의적인 측면이었습니다. 마하리시 비 디아 만 디르 러크나우에서. 그래서 그의 일을 마친 후 물리학 학위 칸푸르 대학교, Mishra는 의류 디자인 및 머천다이징 과정에 등록하면서 예술에 대한 사랑을 시작하기로 결정했습니다. 국립 디자인 연구소, 2003년 아마다바드.
여기에서 그는 이전과는 다른 예술에 노출되었습니다. 의류에 대해 배우는 것 외에도 그는 영화 제작, 가구 및 애니메이션 수업에 참석했습니다. XNUMX년 과정을 거치고 Mishra는 스스로 올해의 베스트 학생 디자이너를 수상했습니다. 이것은 그에게 그의 데뷔를 할 수 있는 충분한 자신감을 주었다. 라크메 패션위크 2006년 Kerala mundu handloom 패브릭을 사용하여 전통적인 만남과 현대적 미니멀리즘의 디자인 미학을 확립했습니다.
NID에서 지속 가능한 패션과 현지 인도 공예의 역사를 알게 된 Mishra는 곧 밀라노의 문 앞에 서게 되었습니다. 마랑지노 연구소, 따라서 권위 있는 기관에서 장학금을 받은 최초의 비유럽 디자이너가 되었습니다. Marangino에서 보낸 올해의 XNUMX년은 Mishra가 패션에 대한 많은 자극적인 질문에 대한 답을 찾는 데 도움이 되었습니다. 일본 디자이너를 걷다가 미야케 잇세옷이 얼마나 일본적이면서도 글로벌한지 깨달았던 가게. 그리고 이것은 Mishra의 경력에서 전환점이 되었습니다. “나는 그가 왜 그것을 크게 만들었는지 이해했습니다. 그것은 그가 일본 문화에 매우 뿌리를 두고 있었기 때문입니다. 나는 내 대답을 찾았습니다. 인도 이데올로기에 뿌리를 두고 매우 보편적인 것을 만들어야 했습니다." 그는 인터뷰에서 Indian Express에 말했습니다.
인도 핸드룸을 세계 시장에 출시
그가 돌아오자 이것은 글로벌 인디언 인도 전통을 발전시키는 컬렉션을 선보이기 위해 최선을 다했습니다. Odhisa의 ikat이든 Mishra의 Lucknow의 chikankari이든
그는 Make In India가 유행어가 되지 않았을 때 인도 핸드룸을 전 세계적으로 유명하게 만들었습니다. 곧 그는 자신의 이름을 딴 레이블을 시작하고 두바이, 런던 및 호주의 패션 위크에서 자신의 작품을 선보였습니다.
그러나 파리 패션 위크에서 그의 컬렉션을 선보인 것은 그의 경력의 궤적을 바꾼 것입니다. 자신을 스토리텔러라고 칭하고 모든 의복에는 영혼과 철학이 있다고 믿는 미슈라(Mishra)는 국제 울마크상, 따라서 그를 리그로 끌어들인다. 칼 Lagerfeld 와 조르지오 아르마니. 인기 있는 패션 평론가인 수지 멘키스는 미슈라가 화려한 우승을 차지한 후 "국보"라고 불렀습니다.
42세의 패션이 문제를 해결하고 경제적 변화를 가져오는 힘을 믿습니다. 이것이 그가 Gujarat, West Bengal 및 Madhya Pradesh 마을의 공예품 커뮤니티와 근본적으로 협력하고 심지어 혁신을 장려하는 이유입니다. 밀라노로 간 Uttar Pradesh의 한 마을 출신인 Mishra는 자신의 직물 예술가들이 이주하는 위험을 이해합니다. “나는 그들이 도시에 오는 것을 원하지 않습니다. 나는 그곳에서 내 작업을 수행하고 그들의 기술을 개발하고 보호합니다. 결국 패션은 공예의 가장 큰 적입니다. 하나의 컬렉션을 지원하는 것이 아니라 내가 아는 모든 것을 가르치는 것입니다.”라고 덧붙였습니다.
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Mishra의 작업은 인도와 해외에서 공명을 발견했습니다. 여정에 이정표를 추가한 것으로 알려진 Mishra는 인도 디자이너 최초로 오뜨 꾸뛰르를 선보였습니다. 파리 패션 위크 불과 2020년 만에 Mishra는 패션계에서 세계적인 이름이 되었으며 그에게 놀라운 일을 한 것은 그의 철학입니다. “패션은 어린 시절의 기억과 만나는 사람들의 영향을 받지만 혁신은 내면에서 나옵니다. 나는 국립 디자인 연구소에서 가르친 디자인 프로세스를 따릅니다. 그래서 저에게 그것은 셔츠나 드레스를 입은 사람에 관한 것이 아니라 그 이면에 전체 철학이 있습니다. 이 보이지 않는 무형의 철학은 AR Rahman의 음악과 매우 흡사하며 독창적이고 순수하며 손대지 않은 것, 그것이 제게는 패션입니다.”라고 그는 Business Standard에 말했습니다.