(Août 17, 2021) Naître avec une cuillère en argent peut être synonyme de confort et de sécurité, mais la richesse peut aussi jeter une ombre sur la liberté et le destin. Et c'était quelque chose que l'héritière milliardaire Ananya Birla avait connaissance à des moments cruciaux de sa vie. Cette prise de conscience précoce a aidé la fille de Kumar Mangalam Birla tracer son propre parcours et ne pas se reposer sur les lauriers et la renommée de son nom de famille.
C'est son cœur que Birla suit, et cela l'a amenée à trouver sa véritable vocation - la musique et l'entrepreneuriat. Pour quelqu'un qui est passionné par le chant et qui fait une différence dans le monde, Birla se taille sa propre niche en tant qu'icône de la jeunesse.
Voici l'histoire inspirante de ce Indien du monde qui a décidé d'écrire sa propre histoire.
La solitude qui a conduit à la musique
Né d'un industriel milliardaire Kumar Mangalam Birla ainsi que Neerja Birla, Ananya s'est souvent retrouvée à la croisée des chemins pour être à la hauteur du nom de sa famille et se forger sa propre identité. Avec un garde du corps et un couvre-feu en place, Birla se sentait claustrophobe en essayant de s'adapter aux attentes du monde à son égard. C'est la musique qui est venue à son secours dans les moments de solitude et l'a fait se sentir comprise.
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Ses parents qui soutenaient ses rêves l'aidaient souvent à apaiser son dilemme. Même enfant, c'était la musique qui donnait à Birla réconfort et joie. À 9 ans, elle s'entraînait déjà à la musique classique indienne et elle a également appris à jouer du santoor après avoir vu sa mère jouer de l'instrument au fil des ans. En grandissant, elle est tombée amoureuse de la guitare et a appris à jouer de l'instrument à l'aide de vidéos YouTube. C'est alors qu'elle a également commencé à apprendre à composer de la musique. Mais la musique est restée un passe-temps pour elle, jusqu'à ce qu'elle déménage à Oxford University pour étudier l'économie et la gestion.
Le voyage musical
C'est ici que Birla a découvert la scène musicale dynamique et la culture des concerts qui ont joué un rôle catalyseur dans la transformation de sa passion en carrière. Elle a commencé à jouer dans des pubs et des clubs locaux à Londres et a commencé à écrire sa propre musique. Cette exposition à plusieurs genres de musique lui a donné la confiance nécessaire pour créer sa propre musique. Et c'est ce qu'elle a fait quand elle a sorti son premier single Vivre la vie dès 2016.
La popularité de la chanson lui a valu une sortie mondiale grâce à l'enregistrement AM:PM après le DJ néerlandais Afrojack l'a remixé. Ce fut le début de ses manches en musique.
Birla est arrivée sur scène alors qu'il n'y avait pas beaucoup de preneurs de la musique qu'elle produisait. Mais la jeune femme de 27 ans a dû briser le plafond pour faire entendre sa voix, littéralement.
Dans un conversation avec Billboard, elle a déclaré: «Quand j'ai commencé, on m'a dit qu'il n'y avait pas vraiment de public en Inde pour mon type de musique. Jusqu'à récemment, la musique de film dominait vraiment. Différents genres et chansons en anglais n'ont pas attiré beaucoup d'attention. Maintenant, les labels poussent les chanteurs indépendants, et il y a beaucoup plus d'opportunités pour les artistes qui veulent créer leur propre musique. Le virage numérique et la mondialisation signifient également que l'appétit pour la musique en anglais a tellement augmenté.
«Je pense que si vous voulez vous démarquer de la foule, vous devez être prêt à prendre des risques et à aller à contre-courant. Sortir a été difficile et j'ai reçu quelques critiques au début, ce qui était difficile à gérer. Mais, j'ai vite appris que cela vient avec le territoire et que tout ce qui est créatif est 100% subjectif. Je suis tellement heureux que les gens réagissent maintenant si positivement à ma musique chez moi.
Avec 2017 est venu son prochain single Meant To Be. La réponse à sa chanson a été telle qu'elle a fait d'elle la première artiste indienne avec un single anglais à devenir platine en Inde. En peu de temps, Birla s'est fait un nom dans le monde de la musique et a été reconnue par des artistes internationaux. À tel point qu'elle se retrouve bientôt à jouer à Coldplay's concert à Bombay.
Le chanteur de platine
Birla est l'une des rares artistes féminines à se démarquer dans la musique pop avec cinq de ses singles qui ont atteint le platine. Soit-il Attends (2018) ou Unstoppable (2019), Birla s'est taillé une place dans le monde de la musique, une chanson à la fois. « En tant que femme dans une industrie dominée par les hommes, il est important de croire en soi et de ne rien faire avec quoi on ne se sent pas à l'aise. Cela peut être difficile. Quand j'ai commencé, ça m'a vraiment fait mal quand on m'a dit que mon style, ou mon look, ou mon son n'était pas bon. Mais ma vision était forte et je refusais de changer pour qui que ce soit. Dès que j'ai été sûre d'être moi-même sans vergogne, tout a commencé à se mettre en place », a-t-elle ajouté.
Les chansons de Birla sont une extension d'elle-même, quelque chose qu'elle puise dans ses expériences personnelles. Pour elle, la musique est un moyen par lequel elle se connecte avec les gens et les émotions.
Le chanteur et auteur-compositeur est l'un des rares artistes à collaborer avec de grands noms comme Sean Kingston et Mood Melodies, offrant ainsi au monde un mélange parfait de musique pop. Les chansons et collaborations de Birla nous rappellent que la musique est un langage universel. «La perspective internationale aide définitivement à faire passer une chanson au niveau supérieur. Je suis influencé par tous les endroits où je vais. J'ai eu la chance de travailler dans certaines des meilleures villes du monde où la musique fait partie intégrante de la culture. L'Inde, cependant, fait partie de mon âme. Il est impossible de ne pas être influencé par ça, l'intensité, les sons, les siècles de culture », a ajouté le chanteur.
En quelques années, Birla est devenu un nom avec lequel il faut compter dans les cercles musicaux internationaux. Si sa chanson de 2019 Le jour passe était une preuve de première collaboration entre une artiste indienne et américaine, sa chanson de 2020 Tout le monde est perdu l'a mise sur une émission de radio pop nationale américaine parmi les 40 meilleures, Sirius XM Hits, faisant d'elle la première artiste indienne à réaliser cet exploit.
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La musique de Birla est universelle et ses performances lors de certains des plus grands événements musicaux comme Citoyen global, Oktoberfest ainsi que Coup de soleil est la preuve de sa popularité.
L'entrepreneur qui fait la différence
L'amour de Birla pour la musique est assez évident, mais peu de gens savent qu'elle a fondé sa première startup à 17 ans. Bien que son cœur soit dans la musique, son but est de faire la différence et c'est exactement ce qu'elle a fait quand elle a commencé. Svatantra Microfin fournir une aide financière aux femmes de l'Inde rurale.
Malgré ses privilèges, Birla était consciente de l'écart de revenu existant et voulait une entreprise qui pourrait aider les petites entreprises à se développer. Mais ce fut un défi de créer une entreprise à 17 ans, même avec un nom de famille puissant.
« Quand j'ai commencé, j'étais jeune et personne ne voulait rejoindre mon équipe ; les banques n'étaient pas disposées à prêter. Aucun client ne veut entrer. J'avais l'habitude de pleurer dans la salle de bain quand je rentrais après le travail », a-t-elle déclaré à Makers India dans une interview. Mais elle était déterminée à y arriver et sa startup a actuellement atteint plus d'un million de clients à travers le pays.
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Birla a élargi sa vision et a plongé dans la plate-forme mondiale de commerce électronique de luxe avec Ikai Asaï en 2016. C'est la même année que Forbes l'a nommée l'une des femmes asiatiques à surveiller.
L'icône de la jeunesse et entrepreneure est également étroitement impliquée dans MPuissance, une fondation de santé mentale qu'elle a créée avec sa mère Neerja pour briser les tabous autour de la santé mentale. Ses propres luttes contre l'anxiété à l'adolescence ont conduit à la formation de MPower, et la fondation travaille sans cesse pour sensibiliser à la santé mentale.
«Nous avons des siècles de stigmatisation accumulée autour des problèmes de santé mentale - auto-entretenue par le fait qu'il est si difficile de parler d'une mauvaise santé mentale. Cependant, l'importance d'en parler ne peut être surestimée. Lorsque nous parlons de maladie mentale, nous démontons les faux, luttons contre l'isolement et donnons aux personnes qui souffrent les moyens d'obtenir l'aide dont elles ont tant besoin. Avec l'augmentation des taux de suicide dans le monde, il est crucial que demander de l'aide devienne un acte de pouvoir plutôt qu'un signe de faiblesse », a-t-elle déclaré à YourStory.
Pendant la pandémie, MPower s'est associé au gouvernement du Maharashtra pour lancer une ligne d'assistance 24 × 7 et plus de 45,000 XNUMX appels ont été reçus au cours des deux premiers mois de son lancement.
Non seulement cela, Birla a lancé Fondation Ananya Birla en 2020 pour fournir un travail de secours COVID-19 qui comprenait la distribution de kits d'EPI et la fourniture de produits essentiels aux travailleurs migrants dans son centre.
À 27 ans, Ananya Birla est l'exemple classique d'une icône de la jeunesse qui brise le plafond de verre avec sa musique mondiale un tube à la fois et fait une différence dans la société avec son travail philanthropique.