Art indien

Thanjavur, Madhubani, Warli, Kalighat, Miniatures, Gond, Patachitra sont des styles folkloriques populaires. On pense que le mouvement de l'art indien moderne a commencé à la fin du XIXe siècle à Kolkata. L'art indien se compose d'une variété de formes d'art, y compris la peinture, la sculpture, la poterie et les arts textiles tels que la soie tissée. Les formes traditionnelles d'art populaire avaient disparu sous les Britanniques, qui ont introduit leurs propres formes d'art. Des artistes comme Raja Ravi Varma montrent une influence principalement occidentale dans leur travail. Puis vint l'école d'art du Bengale, qui évolua en réaction à l'influence occidentale. La nouvelle école est revenue au riche patrimoine et aux pratiques artistiques de l'Inde. Il a été remplacé par l'école Santiniketan de Rabindranath Tagore.

L'art indien traditionnel avait un caractère religieux et le bouddhisme, l'hindouisme puis l'islam. Les pièces présentent souvent des formes mythologiques, humaines et animales et une ornementation élaborée.

L'art indien est unique en grande partie parce qu'il ne s'agit pas seulement d'esthétique, chaque symbole, motif et processus a une signification pour un peuple, pour une communauté, pour leurs croyances et leurs rituels. Multimédia et divers, les masques utilisés dans les rituels et les cérémonies sont une forme d'art élaborée, tout comme les textiles, les paniers, les objets de cuisine et même le corps humain lui-même. L'art indien est une entité vivante et respirante, le tissu intégral qui tisse les cultures ensemble.

Architecture, sculpture, textile, poterie, peinture, littérature, musique, performance et cinéma.

L'art est toujours le reflet intime de l'histoire, il contient l'énergie d'un peuple, d'une communauté, d'un mode de vie et d'un système de croyances. Il retrace également le développement de la civilisation et l'évolution de ses divers principes. La musique et la danse sont des formes importantes de soft power et peuvent façonner les valeurs, la foi et les aspirations des Indiens ainsi que façonner la perception de l'Inde à l'étranger.

Raja Ravi Varma et MF Husain sont presque synonymes d'art indien moderne. Les anciennes fresques et peintures murales des grottes d'Ajanta et d'Ellora et des temples du sud de l'Inde sont célèbres dans le monde entier. D'autres artistes célèbres incluent Amrita Sher-Gil, Rabindranath Tagore, Abanindranath Tagore (fondateur de la Bengal School of Art), SH Raza, Tyeb Mehta, Francis Newton Souza, Jamini Roy, Anjolie Ela Menon, Jatin Das, Ramkinkar Baij, Bose Krishnamachari, Yusuf Arakkal et bien d'autres.

Les trois principales formes d'art indien sont la peinture, l'architecture et la sculpture.

Il existe plus de 50 arts folkloriques traditionnels et tribaux indiens.

Peinture Madhubani, peinture Warli, peinture miniature, Kalamkari, peinture Tanjore, Pattachitra, peinture Gond, 6 couleurs d'yeux rares et uniques, sculpture Taj Mahal, etc.

Les artistes indiens les plus célèbres sont : Satish Gujral, Rabindranath Tagore, Sayed Haider Raza, Sayed Haider Raza, Nandalal Bose, Nandalal Bose, Abanindranath Tagore, Abanindranath Tagore, Jamini Roy, Amrita Sher-Gil, Amrita Sher-Gil, Maqbool Fida Husain, Maqbool Fida Husain.