(Juin 1, 2022) La scène musicale internationale est actuellement dans une phase de découverte, avec des genres néo et des chansons inédites intéressantes. De cette expérimentation naît le désir d'embrasser les sons qui viennent du monde entier. Les artistes indiens, soutenus par leurs traditions de longue date et leur volonté d'innover, sont la preuve jusqu'où le paysage sonore du pays peut aller. Jamais auparavant autant d'artistes indiens indépendants n'avaient été vus sur les plateformes internationales… et il semble que leur tribu s'agrandisse. Indien du monde met en lumière quatre artistes talentueux qui ont des racines aux deux endroits, en Inde et à l'étranger.
Raveena Aurora, chanteuse américaine
Raveena Aurora, âgée de 27 ans et originaire du Massachusetts, est devenue la première femme indienne à se produire à Coachella en 2022. Elle a gagné du terrain après son premier EP, Shanti, est sorti indépendamment en 2017. Son premier album, Lucid, a été publié indépendamment en 2019 et distribué via Empire Distribution. Après avoir signé avec Warner Records, elle sort son deuxième album, Le réveil d'Asha en février 2022 qui a été acclamé.
Le jeune, qui a été élevé entre le Queens et le Connecticut par des parents sikhs, crée une musique réconfortante mais nuancée, équilibrant les cultures anciennes et nouvelles. Sa musique est un mashup de R&B contemporain avec les traditions de la diaspora sud-asiatique. Ayant grandi avec les bandes sonores de Bollywood, Ella Fitzgerald et Nina Simone côte à côte, Raveena a commencé à écrire des chansons à 13 ans et à expérimenter différents genres. Inspirée par la reine de la soul Minnie Riperton et la star indienne du jazz fusion Asha Puthli, Raveena a travaillé pendant des années sur ses pistes mélismatiques.
S'adressant à Radio Nationale Publique lors d'une interview, l'artiste indien a déclaré: «J'aime le voir adopté par le grand public et pas seulement, vous savez, des choses que nous partageons entre nous. Cela devient validé de cette façon, car ce n'est pas seulement cette chose que nous importons constamment d'Asie du Sud - c'est une chose que nous avons prise et revendiquée, et maintenant nous courons avec.
Aditya Prakash, chanteur
Chanteur primé connu pour sa voix puissante et émotive, Aditya Prakash est un jeune virtuose de la musique carnatique et l'un des plus jeunes musiciens à avoir tourné et joué avec Ravi Shankar à l'âge de 16 ans. Le musicien a collaboré avec de grands innovateurs et Des artistes indiens, dont Anoushka Shankar (il a figuré sur son nominé aux Grammy Awards Traveler); le pianiste arménien Tigran Hamasyan (travaillant ensemble sur un nouvel album dont la sortie est prévue en 2021) ; L'artiste Asian Underground Karsh Kale et, plus récemment, le célèbre danseur et chorégraphe Akram Khan (dans sa dernière œuvre solo, XENOS, en tournée internationale de 2018 à 2021).
En 2010, l'artiste indien a fondé l'Aditya Prakash Ensemble, un groupe qui encadre le style vocal carnatique très ornementé, stylisé et émotif d'Aditya autour de l'instrumentation jazz. La musique classique indienne et le jazz semblent aux antipodes, mais à y regarder de plus près, ils partagent de très nombreuses similitudes dans leur philosophie et leur approche. Les deux sont centrés sur l'improvisation, le dialogue et le «flux créatif» spontané pour inspirer la direction de la musique. L'Ensemble rassemble des musiciens d'horizons différents pour dialoguer, créant un résultat profond : une fusion de cultures apparemment disparates se réunissant pour créer un langage unique.
Arushi Jain , producteur de musique indo-américain
Chanteuse, pianiste et synthétiseur modulaire avec une vision peu orthodoxe de cette tradition séculaire, Arushi Jain aka Ose, produit une musique ancrée dans les couleurs et la virtuosité de la culture indienne qu'elle adore. Après avoir passé les 18 premières années de sa vie en Inde, la productrice de musique basée à San Francisco a commencé sa carrière en tant qu'ingénieur logiciel chez Reddit.
La compositrice indienne Arushi Jain tisse son identité diasporique dans cette notion de les gars. Son premier album, Sous le ciel lilas, a été composé pour le coucher du soleil et il mélange la formation d'Ose en tant que chanteur classique indien avec un travail de synthétiseur modulaire. En 2019, la musicienne sort son propre label, Ghunghru. L'artiste indienne, qui a commencé sa formation à l'âge de huit ans, a dirigé son cerveau de programmation vers la musique électronique, alors qu'elle étudiait aux États-Unis. C'est là qu'elle découvre le monde de la synthèse sonore. "La synthèse modulaire peut être intimidante pour quiconque n'a pas de formation en physique ou en électronique, mais pour un programmeur, cette approche sous le capot est logique. J'ai tout de suite adoré la synthèse modulaire car elle correspond à ma façon de penser », a-t-elle déclaré lors d'une interview.
Rehan Dalal, compositeur de musique
Rehan Dalal est l'un des rares chanceux à avoir réussi à trouver l'insaisissable équilibre entre vie professionnelle et vie privée. Pendant la journée, Dalal passe par les mouvements d'un neuf à cinq en tant que développeur Web à Toronto. La nuit, cependant, son alter ego de musicien d'âme prend vie et apporte avec lui une transformation remarquable qui comprend un pompadour lisse, des lunettes à monture épaisse, un smoking rouge ajusté avec un gilet en place et, si l'occasion l'exige, un nœud papillon.
Né à Mumbai, le jeune Rehan s'est découvert un amour pour le son d'un clavier. L'artiste indien, qui a déménagé de Mumbai au Canada en 2005 pour poursuivre des études en informatique, a finalement pris une guitare et a commencé à écrire des chansons. Bien qu'il ait probablement manqué beaucoup de cours, Rehan a pu faire des chansons incroyables, dont l'une - Marche avec moi - figurait parmi les 10 meilleurs succès radiophoniques indiens (2013). Le musicien basé à Toronto, qui aime être sur scène, a fait plusieurs performances nationales et internationales, y compris des concerts au NH7 Weekender (Bengaluru, Delhi et Pune). Il a également été mis en lumière en tant qu'artiste invité au 28e Festival international de jazz de Toronto.