(Février 3, 2023) La nomination d'Ananya Birla au poste de directrice d'Aditya Birla Fashion and Retail Ltd marque l'entrée de la cinquième génération de la famille dans le conglomérat de 60 milliards de dollars. Cependant, avant de plonger dans l'entreprise familiale, l'héritière milliardaire de 28 ans souhaitait tracer son propre chemin et ne pas se reposer sur les lauriers et la renommée de son nom de famille. Et c'est exactement ce qu'elle a fait au cours de la dernière décennie – être une artiste et une entrepreneure. Naître avec une cuillère en argent peut être synonyme de confort et de sécurité, mais la richesse peut aussi jeter une ombre sur la liberté et le destin. Et c'était quelque chose dont elle était consciente à des moments cruciaux de sa vie.
C'est son cœur qu'Ananya suit, et cela l'a amenée à trouver sa véritable vocation - la musique et l'entrepreneuriat. Pour quelqu'un de passionné de chanter et de faire une différence dans le monde, Ananya se taille une place en tant qu'icône de la jeunesse.
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Une solitude qui a conduit à la musique
Née de l'industriel milliardaire Kumar Mangalam Birla et de Neerja Birla, Ananya s'est souvent retrouvée à la croisée des chemins pour être à la hauteur du nom de sa famille et se forger sa propre identité. Avec un garde du corps et un couvre-feu en place, Ananya se sentait claustrophobe en essayant de s'adapter aux attentes du monde à son égard. C'est la musique qui est venue à son secours dans les moments de solitude et l'a fait se sentir comprise.
Ses parents qui soutenaient ses rêves l'aidaient souvent à apaiser son dilemme. Même enfant, c'était la musique qui donnait à Birla réconfort et joie. À neuf ans, elle a pris le santoor, après avoir vu sa mère jouer de l'instrument au fil des ans. En grandissant, elle est tombée amoureuse de la guitare et a appris à jouer de l'instrument grâce à des tutoriels YouTube. C'est alors qu'elle a commencé à entrer sur la pointe des pieds dans le monde de la composition musicale. Cependant, la musique a continué à être un passe-temps, jusqu'à ce qu'elle déménage à l'Université d'Oxford pour étudier l'économie et la gestion.
Le voyage musical
C'est ici qu'Ananya a découvert la scène musicale dynamique et la culture des concerts qui ont joué un rôle catalyseur dans la transformation de sa passion en carrière. Elle a commencé à jouer dans des pubs et des clubs locaux à Londres et a également commencé à écrire sa propre musique. Cette exposition à plusieurs genres de musique lui a donné la confiance nécessaire pour créer sa propre musique. Et c'est ce qu'elle a fait lorsqu'elle a sorti son premier single Livin the Life en 2016.
La popularité de la chanson lui a valu une sortie mondiale via l'enregistrement AM: PM après que le DJ néerlandais Afrojack l'ait remixée. Ce fut le début de ses manches en musique.
Ananya est arrivée sur la scène alors qu'il n'y avait pas beaucoup de preneurs de la musique qu'elle produisait. Mais la jeune femme de 28 ans a dû briser le plafond pour faire entendre sa voix, littéralement.
Lors d'une conversation avec Billboard, elle a déclaré: «Quand j'ai commencé, on m'a dit qu'il n'y avait pas vraiment de public en Inde pour mon type de musique. Jusqu'à récemment, la musique de film dominait vraiment. Différents genres et chansons en anglais n'ont pas attiré beaucoup d'attention. Maintenant, les labels poussent les chanteurs indépendants, et il y a beaucoup plus d'opportunités pour les artistes qui veulent créer leur propre musique. Le passage au numérique et la mondialisation signifient également que l'appétit pour la musique en anglais a tellement augmenté », ajoutant:« Je pense que si vous voulez vous démarquer de la foule, vous devez être prêt à prendre des risques et à aller à contre-courant. Sortir a été difficile et j'ai reçu quelques critiques au début, ce qui était difficile à gérer. Mais, j'ai vite appris que cela vient avec le territoire et que tout ce qui est créatif est 100% subjectif. Je suis tellement heureux que les gens réagissent maintenant si positivement à ma musique chez moi.
Avec 2017 est venu son prochain single Meant To Be. Telle a été la réponse à sa chanson qui a fait d'elle la première artiste indienne avec un single anglais à devenir platine en Inde. En un rien de temps, Ananya s'est fait un nom dans le monde de la musique et a été reconnue par des artistes internationaux. À tel point qu'elle s'est rapidement retrouvée à jouer au concert de Coldplay à Mumbai.
Le chanteur de platine
Ananya est l'une des rares artistes féminines à se démarquer dans la musique pop avec cinq de ses singles qui ont atteint le platine. Que ce soit Hold On (2018) ou Unstoppable (2019), Ananya s'est taillé une place dans le monde de la musique, une chanson à la fois. « En tant que femme dans une industrie dominée par les hommes, il est important de croire en soi et de ne rien faire avec quoi on ne se sent pas à l'aise. Cela peut être difficile. Quand j'ai commencé, ça m'a vraiment fait mal quand on m'a dit que mon style, mon look ou mon son n'allaient pas. Mais ma vision était forte et je refusais de changer pour qui que ce soit. Dès que j'ai été sûre d'être moi-même sans vergogne, tout a commencé à se mettre en place », a-t-elle ajouté.
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Les chansons d'Ananya sont une extension d'elle-même, quelque chose qu'elle puise dans ses expériences personnelles. Pour elle, la musique est un moyen par lequel elle se connecte avec les gens et les émotions.
Le chanteur et auteur-compositeur est l'un des rares artistes à collaborer avec de grands noms comme Sean Kingston et Mood Melodies, offrant ainsi au monde un mélange parfait de musique pop. Les chansons et les collaborations d'Ananya nous rappellent que la musique est un langage universel. «La perspective internationale aide définitivement à faire passer une chanson au niveau supérieur. Je suis influencé par tous les endroits où je vais. J'ai eu la chance de travailler dans certaines des meilleures villes du monde où la musique fait partie intégrante de la culture. L'Inde, cependant, fait partie de mon âme. Il est impossible de ne pas être influencé par lui, l'intensité, les sons, les siècles de culture », a ajouté le Indien du monde.
En quelques années, Ananya est devenu un nom incontournable dans les cercles musicaux internationaux. Si sa chanson de 2019 Day Goes By était la preuve de la première collaboration entre un artiste indien et américain, sa chanson de 2020 Everybody's Lost l'a mise sur une émission de radio pop nationale américaine du top 40, Sirius XM Hits, faisant d'elle la première artiste indienne à y parvenir. exploit.
La musique d'Ananya est universelle et ses performances lors de certains des plus grands événements musicaux comme Global Citizen, Oktoberfest et Sunburn sont la preuve de sa popularité.
L'entrepreneur qui fait la différence
L'amour d'Ananya pour la musique est assez évident, mais peu de gens savent qu'elle a fondé sa première startup à 17 ans. Bien que son cœur soit dans la musique, son objectif est de faire une différence et c'est exactement ce qu'elle a fait lorsqu'elle a lancé Svatantra Microfin pour fournir une aide financière. aux femmes de l'Inde rurale.
Malgré ses privilèges, Ananya était consciente de l'écart de revenu existant et voulait une entreprise qui pourrait aider les petites entreprises à se développer. Mais ce fut un défi de créer une entreprise à 17 ans, même avec un nom de famille puissant.
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« Quand j'ai commencé, j'étais jeune et personne ne voulait rejoindre mon équipe ; les banques n'étaient pas disposées à prêter. Aucun client ne veut entrer. J'avais l'habitude de pleurer dans la salle de bain quand je rentrais après le travail », a-t-elle déclaré à Makers India dans une interview. Mais elle était déterminée à y arriver et actuellement, sa startup a atteint plus d'un million de clients à travers le pays.
Ananya a élargi sa vision et a plongé dans une plateforme mondiale de commerce électronique de luxe avec Ikai Asai en 2016. C'est la même année que Forbes l'a nommée l'une des femmes asiatiques à surveiller.
L'icône de la jeunesse et entrepreneure est également étroitement impliquée dans MPower, une fondation de santé mentale qu'elle a créée avec sa mère Neerja pour briser les tabous autour de la santé mentale. Ses luttes contre l'anxiété à l'adolescence ont conduit à la formation de MPower, et la fondation travaille sans cesse pour sensibiliser à la santé mentale.
«Nous avons des siècles de stigmatisation accumulée autour des problèmes de santé mentale - auto-entretenue par le fait qu'il est si difficile de parler d'une mauvaise santé mentale. Cependant, l'importance d'en parler ne peut être surestimée. Lorsque nous parlons de maladie mentale, nous démontons les faux, luttons contre l'isolement et donnons aux personnes qui souffrent les moyens d'obtenir l'aide dont elles ont tant besoin. Avec l'augmentation des taux de suicide dans le monde, il est crucial que demander de l'aide devienne un acte de pouvoir plutôt qu'un signe de faiblesse », a-t-elle déclaré à YourStory.
Pendant la pandémie, MPower s'est associé au gouvernement du Maharashtra pour lancer une ligne d'assistance téléphonique 24 heures sur 7 et 45,000 jours sur XNUMX et plus de XNUMX XNUMX appels ont été reçus au cours des deux premiers mois suivant son lancement.
Non seulement cela, Ananya a lancé Fondation Ananya Birla en 2020 pour fournir un travail de secours COVID-19 qui comprenait la distribution de kits d'EPI et la fourniture de produits essentiels aux travailleurs migrants dans son centre.
À 28 ans, Ananya est l'exemple classique d'une icône de la jeunesse qui brise le plafond de verre avec sa musique mondiale, un hit à la fois, et fait une différence dans la société avec son travail philanthropique.