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c expression. « J’ai été élevée dans une famille sikh très religieuse à Glasgow et bien que mon travail ne soit pas très autobiographique, il s’agit de points de rencontre », a-t-elle déclaré dans une interview. « Je me considère comme une cordonnière. Je rassemble dans mon travail des connaissances non apprises et acquises culturellement », a-t-elle ajouté.

[Caption id = "attachment_61626" align = largeur "de AlignCenter" = "841"] Jasleen Kaur avec la pièce centrale de son installation primée « Alter Altar »[/caption]

Gagner le prix Turner

La cérémonie du Prix Turner, qui s'est tenue à la Tate Britain, a célébré la capacité de Jasleen à transformer des objets ordinaires en expressions de communauté et d'héritage culturel. Présenté par l'acteur James Norton, le prix a souligné l'approche innovante de son travail. Son installation, Autel, qui combine sculptures, gravures, musique et objets du quotidien, s'est distinguée par sa capacité à animer le banal par le son et le sens. L'exposition personnelle a été dévoilée au Tramway de Glasgow en 2023, explorant les intersections de l'identité personnelle et de thèmes sociopolitiques plus larges.

Une série de sculptures cinétiques met en avant des cloches de culte, tandis que des bouteilles de soda écossais Irn-Bru évoquent des souvenirs de précieux repas de gurudwara à Glasgow. Un harmonium, l'instrument sur lequel elle a appris la musique dévotionnelle de son père, est posé sur le sol, évoquant un lien profondément personnel avec son histoire. La pièce maîtresse qui attire particulièrement l'attention est une Ford Escort rouge drapée d'un napperon crocheté à la main (un tapis ornemental en dentelle). La voiture représente le premier véhicule de son père et ses aspirations de migrant, tandis que le vaste napperon de quatre mètres relie de manière complexe la culture matérielle à l'héritage de l'Empire britannique, au commerce du coton et à la migration de la main-d'œuvre vers les usines textiles britanniques après la Seconde Guerre mondiale.

[Caption id = "attachment_61628" align = largeur "de AlignCenter" = "853"] La pièce centrale de l'installation primée de Jasleen « Alter Altar »[/caption]

En arrière-plan, les bandes sonores de sa pièce de théâtre d’enfance – une fusion de mélodies soufies de Nusrat Fateh Ali Khan et des rythmes reggae de Bob Marley – créent une expérience auditive riche et immersive reflétant ses diverses influences. Le jury a salué son exposition pour sa « capacité à animer des objets par le son et la musique, reflétant les thèmes de l'appartenance et de la tradition ». Ce n'était pas seulement une victoire pour Jasleen, mais aussi un clin d'œil au pouvoir de l'art pour aborder des récits complexes de migration, d'identité et d'appartenance.

Un art ancré dans la fusion, l'histoire et l'identité

Le parcours artistique de Jasleen est étroitement lié à son éducation sikhe à Glasgow, une ville où sa famille vit depuis l’émigration de son arrière-grand-père, après la partition. En réfléchissant à son lien avec la ville, l’artiste qui vit aujourd’hui à Londres a déclaré : « Chaque fois que je retourne à Glasgow, j’ai l’impression de sentir leur présence. Mon père travaillait dans des quincailleries et dans des magasins de vente au comptant, et c’est dans ces univers que j’ai passé beaucoup de temps en grandissant. Cela influence fondamentalement ma façon de faire de l’art. » Ce mélange d’héritage et d’environnement constitue l’épine dorsale de son processus créatif, alors qu’elle cherche à renégocier la tradition et à remettre en question les récits acceptés.

« Il y a cette théorie particulière avec laquelle j'ai grandi, issue de la tradition sikh, qui parle de Miri Piri« L'équilibre entre le politique et le spirituel », explique l'artiste de 38 ans. Cette philosophie s'est toujours manifestée dans son art comme un équilibre entre l'intimité personnelle et le commentaire public.

[Caption id = "attachment_61606" align = largeur "de AlignCenter" = "790"] Une partie de l'installation primée « Alter Altar » de Jasleen[/caption]

L'œuvre de Jasleen capture de manière poignante une fusion culturelle complexe dans sa quête de renouer avec son héritage à travers les continents. Par exemple, dans son exposition de fin d'études de 2010 au Royal College of Art de Londres, elle a présenté Stand de thé Chai, un stand de thé mobile avec de petites tasses en argile. Bien qu'il soit exposé comme une œuvre d'art conceptuelle, il a servi de pierre de touche familière et nostalgique pour sa communauté, sa façon d'apporter la culture de rue dynamique de la consommation de thé en Inde au Royaume-Uni.

En 2019, elle a collaboré avec la Glasgow Women's Library sur Soyez comme le Téflon, une publication réalisée à partir de conversations avec des femmes d'origine indienne vivant au Royaume-Uni. Plus tard, dans sa performance filmée de 2021 Instincts de Meri JaanElle a invité les habitants de Rochdale à s'engager dans la section « minorités ethniques » des archives d'histoire locale du Touchstones Museum and Art Gallery, suscitant des conversations sur l'identité et la représentation.

Les Sikhs en Écosse

La communauté sikh d'Écosse, dont fait partie Jasleen, incarne une identité unique tout en s'intégrant harmonieusement dans la société au sens large pour coexister pacifiquement. Le sikhisme en Écosse englobe tous les aspects de la vie sikh, depuis l'arrivée du maharaja Duleep Singh en 1855. Les premiers migrants de la communauté Bhat/Bhatra se sont installés à Glasgow et à Édimbourg dans les années 1920, tandis que la majorité est arrivée à la fin du XXe siècle. Bien qu'ils ne représentent qu'un faible pourcentage de la population écossaise (à peine 20 % lors du recensement de 0.2), les sikhs ont conservé leur héritage culturel tout en contribuant à la structure de la société écossaise.

 

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L'une des expressions les plus significatives de la culture sikh en Écosse est la procession annuelle du Nagar Kirtan, qui se tient à Glasgow pour célébrer le Vaisakhi, une importante fête sikh. Organisée pour la première fois en avril 1992, la procession est devenue une tradition appréciée, attirant des participants de tout le pays. Elle met en valeur l'engagement des Sikhs à partager leur foi et leur culture avec leurs compatriotes écossais, à promouvoir le respect et la compréhension mutuels tout en enrichissant le paysage multiculturel de l'Écosse.

L'influence de la famille et des outils

Jasleen Kaur attribue à l’ingéniosité de son père et à son expérience des outils le mérite d’avoir façonné son approche pratique de l’art. Elle se souvient d’un incident : « Un jour, j’ai voulu soutenir une échelle, mais j’ai échoué à cause d’un escalier au milieu. Mon père a utilisé du ruban adhésif, un pinceau, une canne à fleurs et un plumeau à l’envers pour résoudre le problème. » Cette ingéniosité est devenue partie intégrante de son processus, où les objets sont réimaginés non seulement comme des matériaux, mais aussi comme des outils pour trouver des solutions.

L'atelier de Jasleen est le reflet de son éducation, rempli d'objets collectés sur les marchés de Glasgow et de souvenirs de famille. Elle a déclaré : « Il y a tellement d'objets religieux éphémères partout : des photos, des calendriers, des cassettes. Ce ne sont pas des histoires produites en masse ; elles racontent une version différente de ma lignée. »

[Caption id = "attachment_61630" align = largeur "de AlignCenter" = "790"] Une vieille photo de Jasleen dans son studio[/caption]

Le personnel est politique

La passion de Jasleen pour la préservation des traditions pluralistes transparaît dans son exploration de la musique dévotionnelle sikh-musulmane. En plus d’être une artiste visuelle, Jasleen est également chanteuse. Elle explique : « Ma pratique du chant d’aujourd’hui tente de sauver des compositions et des chansons d’une époque où les sikhs et les rabbins musulmans jouaient et composaient ensemble de la musique dévotionnelle. Cette époque où les choses étaient plus plurielles me donne un sentiment d’espoir quant à la façon de vivre maintenant. »

De même, son art incarne un désir de coexistence, présentant un contre-récit aux histoires conflictuelles. En réimaginant les traditions à travers une perspective contemporaine, Jasleen crée un dialogue qui relie le passé et le présent, offrant un aperçu de la manière dont l’art peut inspirer le changement sociétal.

Un héritage de créativité et d’espoir

« Je suis attirée par les éléments cachés et intangibles de l'histoire », a déclaré Jasleen Kaur à propos de son parcours d'artiste sikh écossaise, des rues de Glasgow à la scène internationale. Le fait de remporter le prix Turner confirme la place de Jasleen Kaur parmi les voix les plus innovantes et transformatrices de l'art contemporain.

 

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Pour Jasleen Kaur, le prix Turner n'est pas seulement une reconnaissance de son talent, mais aussi un rappel de la capacité de l'art à transcender les frontières. En utilisant sa créativité pour redéfinir ce que signifie appartenir à un groupe, elle transmet le message que nous pouvons construire des ponts et réimaginer un monde meilleur.

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