(5 de Octubre, 2023) Bindu Subramaniam, directora ejecutiva y cofundadora de Subramaniam Academy of Performing Arts (SaPa), continúa el legado musical de su familia agregando su propio toque distintivo. Como emprendedor, cantante, compositor y educador, Bindu Subramaniam es cofundador y director ejecutivo de SaPa y vocalista principal de SubraMania. Si eso tiene un gran impacto, siga leyendo para saber más sobre este artista versátil.
Vida temprana
Al crecer en los EE. UU., Bindu Subramaniam pensó que sería abogada y se dedicaría al derecho corporativo como un personaje de una novela de John Grisham. "Creo que estaba en la mitad de mis estudios de Derecho cuando me di cuenta de que eso no era lo que quería y que la música era una parte muy importante no sólo de mi vida personal, sino también de mi carrera", dice Bindu en una entrevista con India global. Viene con un pedigrí musical histórico = como hija del maestro del violín L. Subramaniam, la música estuvo a su alrededor, siempre.
Y aunque nunca hubo presión sobre ella para ser músico, se esperaba que Bindu y su hermano Ambi trabajaran duro en cualquier cosa que decidieran hacer. “Y sí, la música era una parte importante de la vida, así que aprendí canto clásico indio y occidental, aprendí violín y piano. Eso fue muy central en mis primeros años de vida”. De hecho, Bindu subió por primera vez a un escenario a la edad de 12 años, para interpretar una composición de su padre, 'Astral Symphony', con la Orquesta Filarmónica de Oslo y solistas de todo el mundo. Así que volver a encontrar la música cuando tenía poco más de veinte años fue, en cierto modo, un regreso a casa. Desde entonces, ha actuado en todo el mundo, para audiencias de hasta 5,00,000 personas, con su familia, sus bandas y orquestas.
Si bien la música era algo natural para ella, inicialmente la vio como algo que le traía alegría, ya que aprender música, tocar música y colaborar siempre fue algo emocionante y simplemente una parte habitual de su existencia. “De hecho, siempre pensé que sería abogado, que crecería y me dedicaría al derecho corporativo y sería como un personaje de una novela de John Grisham. A mitad de mis estudios en la facultad de derecho, me di cuenta de que la música era una parte muy importante no sólo de mi vida personal, sino también de mi carrera. Sin embargo, las personas que me han rodeado, ya sea mi familia, mis simpatizantes o amigos, nunca me han hecho sentir ninguna presión directa para ser músico, pero he recibido mucho amor y apoyo cuando fue así. el camino que estaba eligiendo”, dice.
Haciendo musica
¿Cómo fue ser hija del Dr. L. Subramaniam? “Normal”, sonríe Bindu, “porque para un niño, cada experiencia es normal. Tener esta atmósfera musical también era muy normal. Había una motivación constante para dar lo mejor de ti, trabajar más duro y darlo todo”, dice Bindu. “Tuve la suerte de actuar con una orquesta noruega cuando tenía 12 años como solista, y estar en el escenario con 50 o 60 músicos de orquesta y luego un puñado de otros solistas de todo el mundo fue una experiencia de aprendizaje enorme para mí. ”, recuerda. Y desde entonces ha tenido la oportunidad de actuar con varias otras orquestas de diferentes partes del mundo, ya sean composiciones de su padre u otras composiciones. “Cada vez que trabajas con una orquesta, es muy poderoso ver cómo 50, 60, 70 o incluso 100 personas diferentes trabajan juntas para crear un sonido unificado”, añade.
Juerga entre hermanos
También trabaja con su hermano Ambi Subramaniam, a través de SubraMania, y también con Varun Murali, el guitarrista y productor de Swarathma. Colaborar con Ambi es una de las cosas más divertidas según ella, ya que trabaja con él en muchas capacidades diferentes, ya sea en SaPa o a través del proyecto Thayir Sadam o SubraMania. “Creo que nos complementamos bien porque tenemos nuestras propias fortalezas y debilidades. Es muy organizado; Soy un poco más impulsivo. Escribo letras; Realmente no debería, pero bromas aparte, creo que nos entendemos porque hemos llegado a un punto en el que somos amigos de adultos, no sólo hermanos de niños”, dice Bindu.
Su colaboración consiste en respetar el espacio de cada uno y encontrar espacio para experimentar con la música que disfrutan en todos los géneros. “Así que pensamos en SubraMania como música mundial contemporánea; A veces es música clásica india, a veces es pop occidental, a veces es africana y a veces tiene influencias latinoamericanas”, explica Bindu. La electrónica se encuentra con elementos carnáticos y pop en Thayir Sadam Project, otra colaboración entre hermanos con Mahesh Raghavan y Akshay Anantapadmanabhan. “Creo que me convertí en mi propio cantautor experimentando mucho y probando cosas diferentes”, comenta Bindu. Estudiar composición en Berkeley fue una “experiencia reveladora” para el versátil músico, porque “pudo ver cómo trabajan algunos de los mejores compositores, cómo descomponen las cosas, las estructuran y cómo entienden los peajes que tienen. Creo que eso es realmente algo que me ayudó a transformar mi escritura”, explica.
Señales educativas
Su familia fundó SaPa con la intención de crear un hogar para la buena música y los grandes músicos, y crear la próxima generación de talentos. “Desde 2007, hemos intentado realmente crear un entorno donde todos puedan encontrar su propia voz artística y crecer. Cuando tuve mi propia hija, comencé a buscar cada vez más cómo hacer que la música clásica, en particular, fuera más accesible para los bebés. Entonces, iniciamos el programa SaPa Baby en 2013, donde hemos estado enseñando música clásica a niños de hasta tres años”, dice.
La idea ha sido que la música siempre ha sido genial, pero es la metodología la que necesita innovaciones. Por lo tanto, han trabajado para intentar crear una metodología que hiciera que la música clásica fuera muy emocionante para los niños pequeños que no tenían ningún origen familiar en la música. A partir de ahí, comenzaron el programa SaPa in Schools en 2014, para hacer de la música una parte significativa de la vida de cada niño. “Ya sea que quieras ser músico o no, la música es algo que puede brindarte alegría, ayudarte a comprenderte mejor a ti mismo, ayudarte a convertirte en un ciudadano global, brindarte pensamiento crítico, comunicación y habilidades para formar equipos: todas estas cosas que yo Creo que son necesarios para un desarrollo integral”, añade Bindu.
La divulgación de SaPa tiene como objetivo hacer que la educación musical de alta calidad sea accesible para todos y garantizar que la música pueda llegar al mayor número posible de personas, independientemente de sus antecedentes o circunstancias. Curiosamente, este concepto de música para todos resuena ahora con la nueva política educativa nacional y todos los marcos que se aplican construidos en torno a ella. Ahora han desarrollado el plan de estudios del Programa SiS para incluir música india y global.
Innovación
Cuando el equipo empezó a trabajar con escuelas públicas, el principal desafío fue obtener los permisos necesarios. Después de eso, todo se redujo a hacer que su trabajo fuera relevante para su público joven. “Nuestro plan de estudios de música siguió generando el mismo impacto, pero era necesario traducir los libros de texto”, dice Bindu. Eso no fue todo. Se encontraron convenciendo a padres que sentían que la música era una distracción de las matemáticas o las ciencias. “En estos casos hemos tenido la suerte de contar con el apoyo de las escuelas; el director aconsejaría a los padres y les diría por qué la música es un tema importante. Y después de algunas sesiones de asesoramiento, los padres también ven los beneficios de lo que estamos haciendo”, añade Bindu.
Solución futura
Bindu Subramaniam es miembro del comité directivo del Diálogo Juvenil Australia-India, presidenta del Consejo de Jóvenes Líderes de la All-India Management Association y presidenta de Stanford Seed Transformation Network South Asia, lo que garantiza que pueda conocer gente interesante y aprender. Ella aconseja a los jóvenes, ya sean músicos o cualquier otra cosa, que encuentren en qué son buenos y que encuentren lo que les da alegría y sigan trabajando duro en ello todos los días. "No existe un plan establecido, no hay una manera correcta de hacerlo, y si puedes crear algo que sea únicamente tuyo, eso es lo más poderoso", dice. Sus planes futuros incluyen más cursos nuevos en SaPa, ya que están trabajando para presentar el curso de muestra y presentar a miles de niños diferentes estilos de música.