(Oktober 6, 2023) Nachdem Raveena Mehta in der Vergangenheit viermal über den roten Teppich von Cannes gelaufen war, war sie kürzlich die erste indische Indie-Künstlerin, die auf einem der führenden internationalen Filmfestivals auftrat. Die indisch-britische Künstlerin und Singer-Songwriterin ist zwischen Belgien, Großbritannien und Indien aufgewachsen und arbeitet mit „Performance, Bewegtbild, Ton und Malerei, um die soziologischen Auswirkungen kolonialer Hinterlassenschaften zu untersuchen“, wie sie es ausdrückt.
Jung anfangen
Raveena Mehta war erst zwölf Jahre alt, als sie ihr erstes kommerzielles Musikalbum veröffentlichte. Aus tiefem Inneren, im Jahr 2010. Seitdem hat sie zwei weitere veröffentlicht, zusammen mit 15 Musikvideos und sechs Singles, die hauptsächlich RnB/Soul und Musik mit Hindi und Urdu sind, eine Anspielung auf ihre indischen Wurzeln.
Mehta wurde in Belgien geboren und war zehn Jahre alt, als sie zum ersten Mal in Mumbai ankam. „Als ich 2008 nach Mumbai zog, begann ich, über die postkoloniale Stimmung in der Bevölkerung nachzudenken, was zu einer einfühlsameren und kulturbewussteren Einstellung führte“, schreibt sie. In Mumbai studierte sie an der renommierten American School of Bombay, bevor sie nach London zog, um an der Goldsmiths University Bildende Kunst zu studieren. Die Vielfalt ihrer Erziehung und kulturellen Auseinandersetzung spiegelt sich auch in ihrer Arbeit wider, von der Verwendung verschiedener Medien bis hin zu ihrer Tendenz, mit der Musik selbst zu experimentieren. Sie ist auch ein Social-Media-Star mit über einer Million Followern auf Instagram.
„Es war bisher eine unglaubliche Reise. Das Leben in so vielen verschiedenen Ländern hat meinem Leben wirklich viel neue Perspektiven verliehen, sowohl kulturell als auch auf persönlicher Ebene“, erzählt Raveena Mehta Globaler Inder. Ihr Interesse an Musik begann im Alter von fünf Jahren, sie war schon immer ein „zweifellos großer“ Teil ihres Lebens. Ein Jahr später begann sie mit ihrer Ausbildung und arbeitete mit Suchita Parte und Kim Chandlers zusammen, ihren Gesangslehrern für klassische indische Musik bzw. westliche zeitgenössische Musik. Sie sang ständig zu Hause und nahm als Kind an Schulaufführungen teil, was ihr, wie sie sagt, wirklich sehr gefiel. „Als meine Mutter sah, dass ich es liebe, beschloss sie, mich für den klassischen Hindustani-Unterricht anzumelden“, sagt Raveena. „Nach meinem Umzug nach Mumbai hatte ich die Gelegenheit, mein erstes Musikalbum zu veröffentlichen, das war ein äußerst entscheidender Moment in meinem Leben.“ Ihre Familie stand ihr stets zur Seite und hat ihre Liebe zur Kunst stets verstanden und geschätzt. „Das ist nicht bei jedem so, deshalb bin ich sehr dankbar, dass ich meinen Beruf ausüben kann, den ich liebe.“ Sie ist erst 26 Jahre alt, aber mit über einem Jahrzehnt Erfahrung ist Raveena auch mit den Besonderheiten des Musikgeschäfts auf der ganzen Welt bestens vertraut.
Sinnvoller Aufenthalt
Ihre Entwicklung als Künstlerin war eine unglaubliche Reise, auf der sie Akzeptanz und Selbstvertrauen fand und eine Wachstumsmentalität ermöglichte. Die Veröffentlichung ihres Debütalbums, das einen großen Moment in ihrer Karriere darstellte, erwies sich in vielerlei Hinsicht als transformativ. „Was ich in dieser Zeit über Disziplin gelernt habe, glaube ich nicht, dass ich etwas anderes hätte lernen können“, bemerkt Raveena. Während der Pandemie arbeitete sie mit Rishi Rich und zusammen Jab Tu Hai Wahi und dann mit Tiger Shroff Casanova. „Über den roten Teppich der Filmfestspiele von Cannes zu laufen und in Monaco als Vertreter Indiens zu singen, ist ein weiterer Meilenstein, auf den ich stolz bin“, sagt Mehta. Die Zusammenarbeit mit bekannten Namen hat ihr ein Potpourri an interessanten Erfahrungen beschert. „Die Zusammenarbeit mit Tiger war eine unglaubliche Zeit – wir hatten viel Spaß im Studio, beim Jammen, Aufnehmen und vor allem am Set für das Musikvideo. Ich bewundere seine Arbeitsmoral und Bescheidenheit. Die Zusammenarbeit mit Rishi macht immer Spaß, er ist auch mein Mentor und enger Freund. Er ist einer der authentischsten Menschen, die ich in der Branche kenne, und ich kenne nicht so viele Leute, die so auf Künstler achten wie er“, fügt sie hinzu.
Globaler Ausblick
Da er in verschiedenen Ländern gearbeitet und aufgetreten ist, gibt Mehta zu, dass jedes Land und jede Branche anders arbeitet, da die Menschen unterschiedlich sind und die Kultur unterschiedlich ist. „Ich würde sagen, dass die Branche in Indien stark von Bollywood und Playback geprägt ist, doch für unabhängige Künstler ändern sich die Dinge, da Indien die Digitalisierung fortsetzt und seine globale Präsenz ausbaut. Bei den Herausforderungen geht es natürlich immer darum, sicherzustellen, dass man auch nach Möglichkeiten sucht, sich weiterzuentwickeln und sich als Künstler bestmöglich zu präsentieren“, erklärt sie.
Sie selbst sein
Die Pandemie brachte für den jungen Künstler, der in dieser Zeit einige Chancen verpasste, einiges an Kampf mit sich. „Ich war damals auch nicht in Indien vor Ort. Allerdings glaube ich, dass alles aus einem bestimmten Grund geschieht, und wenn sich eine Tür schließt, öffnen sich zwei weitere. Es geht einfach darum, eine positive Einstellung zu haben und sich selbst richtig zu behandeln“, sagt Mehta.
Neben ihren musikalischen Fähigkeiten verbringt sie viel Zeit mit Zeichnen und Malen und sagt, dass es ihr viel Frieden bringt. „Außerdem genieße ich es, Sport zu treiben und einfach meine Routine beizubehalten. „Meine Routine bringt mir viel Klarheit, was dazu führt, dass ich mein bestes Ich bin“, fügt sie hinzu. Obwohl sie zustimmt, dass es bisher eine wunderschöne Reise war, mit vielen Höhen und Tiefen, die die Reise lohnenswert machen, hat sie gute Ratschläge für aufstrebende Künstler. „Zu den größten Erkenntnissen meiner künstlerischen Entwicklung gehört, dass man sich selbst treu bleibt, einfach authentisch bleibt und eine Vision für sich selbst hat und weiß, wo man sich in fünf Jahren sieht. Es ist äußerst wichtig, einen Weg zu haben, und Konstanz ist der größte Teil davon.“ Für die Zukunft hat sie eine EP fertig, das gesamte Projekt wird von Rishi Rich produziert und sie freut sich sehr, dieses Werk zu veröffentlichen.