(Mai 26, 2023) „Ich hatte nur einen Wunsch im Kopf. … RRR muss gewinnen, der Stolz eines jeden Inders, und muss mich an die Weltspitze bringen“, so nahm der Musikkomponist MM Keeravani seinen Oscar für den besten Originalsong entgegen Naatu Naatu. Dabei handelte es sich jedoch nicht um eine Rede, sondern um eine Interpretation des beliebten Pophits der 70er Jahre Gipfel der Welt von den Carpenters, dass er vor vollem Haus sang. So wurde der allererste Oscar für einen Telugu-Film verliehen. RRR, wurde unter tosendem Applaus und Standing Ovations angenommen. Dank Regisseur SS Rajamouli ist dieser epische Moment nun zu einer wunderschönen Erinnerung für Telugu-Kinoliebhaber geworden.
Die Grenzen zu überschreiten und Drehbuchgeschichte zu schreiben, ist zum Synonym für den Filmemacher geworden, dessen episches Actiondrama RRR erhielt bei der 96. Oscar-Verleihung eine ohrenbetäubende Resonanz. So sehr, dass selbst Steven Spielberg, den Rajamouli den Gott des Filmemachens nennt, nicht anders konnte, als den Film zu loben. „Ich fand Ihren Film hervorragend. Ich konnte meinen Augen nicht trauen, für mich war es wie eine Augenweide“, sagte er und fügte hinzu: „Es war ein wunderschöner visueller Stil und außergewöhnlich anzusehen und zu erleben.“
Das dreistündige Telugu-Actiondrama wurde über drei Jahre hinweg in 320 Stunden gedreht und erregte im Sommer 2022 die Aufmerksamkeit der amerikanischen Zuschauer, als es in über 100 Kinos in den gesamten USA in die Kinos kam. Dylan Marchetti von Variance Films (dem Verleih des Films in den USA) sagte einer Tageszeitung: „Da jährlich mehr als 250 Filme aus Indien kommen, RRR könnte eine Einstiegsdroge sein.“ Und es entstand als Ganzes.
Die Bilder, das beeindruckende Geschichtenerzählen, die Lieder, der Tanz und die atemberaubende Action erwiesen sich als Wests Einführung nicht nur in das indische Kino, sondern auch in Tollywood. „Dies war zufällig der Film, der alle Barrieren durchbrach“, sagte Ram Charan gegenüber Deadline über den Film, der einen neuen Grad an weltweitem Erfolg erreicht hat, der sich mit der Veröffentlichung der Hindi-synchronisierten Version auf Netflix mit englischen Untertiteln noch verstärkte. Die Bewunderung war so groß, dass es Rajamouli dabei half, bei den New York Film Critics Circle Awards den Preis für die beste Regie zu gewinnen und später einen Golden Globe und einen Oscar für das Lied einzuheimsen Naatu Naatu.
Im Westen entstand schnell eine neue Welle des Bewusstseins für das künstlerische Potenzial des indischen Kinos. Während Bollywood-Filme mögen Dangal und Bajrangi Bhaijaan im Ausland beliebt sind, ist es für das Telugu-Kino eine Premiere, die gläserne Decke zu durchbrechen. Die weltweite Anziehungskraft des Telugu-Kinos ist auf seine außergewöhnliche Handwerkskunst, seine atemberaubenden Bilder und seine mitreißende Musik zurückzuführen. Den Filmemachern ist es gelungen, Unterhaltung mit zum Nachdenken anregenden Erzählungen zu verbinden, soziale Themen anzusprechen und bedeutungsvolle Diskussionen anzuregen.
Entwicklung des Telugu-Kinos
Die Wurzeln des Telugu-Kinos lassen sich bis ins Jahr 1921 zurückverfolgen, als der erste Telugu-Stummfilm, Bhishma Pratigna, von Raghupathi Venkaiah Naidu (bekannt als der Vater des Telugu-Kinos), wurde veröffentlicht. Die Branche wuchs stetig und in den 1950er Jahren hatte sich das Telugu-Kino als bedeutende Filmindustrie in Indien etabliert. Das Aufkommen berühmter Schauspieler und Regisseure wie NT Rama Rao, Akkineni Nageswara Rao und BN Reddy trug wesentlich zu seinem Wachstum bei.
Im Laufe der Jahre erfuhr das Telugu-Kino mehrere Veränderungen, indem es sich an wechselnde Trends anpasste und technische Fortschritte einbezog. Die Einführung von Ton in den 1930er Jahren revolutionierte die Branche und führte zur Produktion von Tonfilmen. In den 1980er Jahren kam es zu einem Wandel hin zum kommerziellen Kino mit überlebensgroßen Geschichtenerzählungen und energiegeladenen Darbietungen. In dieser Ära entstanden Superstars wie Chiranjeevi und Nagarjuna, die eine riesige Fangemeinde hatten.
Globale Höhen skalieren
In den frühen 50er Jahren hatte das Telugu-Kino seine erste Begegnung mit internationalen Filmfestivals, als das Talent und die Geschichten von Tollywood auf globalen Plattformen präsentiert wurden. Filme wie Patala Bhairavi (1951) Mayabazar (1957) und Nartanasala (1963) wurden auf dem indonesischen Filmfestival gewürdigt, gefolgt vom Film von 1976 Seeta Kalyanam der das Publikum beim London Film Festival begeisterte. In den 80er Jahren landete das Telugu-Kino auf den Filmfestspielen von Cannes und Moskau mit Filmen wie Megasandesam (1982) und Swaramkrushi (1987) übernimmt den Staffelstab.
Aber erst in den letzten Jahren hat das Telugu-Kino aufgrund seiner Großproduktionen, fesselnden Geschichtenerzählungen und technischen Brillanz große Aufmerksamkeit auf der Weltbühne erregt. Die Achse neigte sich 2015, als SS Rajamouli vorgestellt wurde Baahubali: Der Anfang zur Welt. Es ließ das weltweite Publikum aufhorchen und das kreative Potenzial des Telugu-Kinos erkennen. Dies wurde durch die phänomenale Resonanz auf den Film von 2017 noch verschärft Baahubali: Das Fazit was das Telugu-Kino an die Spitze der internationalen Anerkennung brachte. Das Franchise brach Kassenrekorde und faszinierte das Publikum weltweit mit seinen atemberaubenden visuellen Effekten, packenden Erzählungen und kraftvollen Darbietungen. Interessant, Baahubali: Das Fazit war dank seiner Veröffentlichung in Ländern wie den USA, Kanada, Neuseeland, Fidschi, Malaysia, Russland und China der erste indische Film, der an den Kinokassen die Marke von ₹1000 crore erreichte.
Die Wirkung des Telugu-Kinos
Der Erfolg Zerstöre Das Franchise öffnete dem Telugu-Kino Türen, um ein breiteres Publikum in verschiedenen Sprachen und Kulturen zu erreichen. Der enorme internationale Erfolg zeigte das Potenzial der Branche, Inhalte mit universeller Anziehungskraft zu erstellen.
RRR hat den globalen Einfluss des Telugu-Kinos weiter gefestigt. Der Film, der in der Zeit vor der Unabhängigkeit spielt, traf beim Publikum auf der ganzen Welt aufgrund seiner fesselnden Erzählweise, kraftvollen Darbietungen und außergewöhnlichen Produktionswerte den richtigen Nerv. Interessanterweise waren es die lange Dauer, die Lieder und der Tanz, die die Western am längsten von indischen Filmen fernhielten, und nun sind es genau diese Dinge, die sie dazu brachten RRR. „Einige indische Filmemacher haben die Kraft von Gesang und Tanz verstanden, wenn sie die Geschichte vorantreiben, anstatt sie zu stoppen. Nur sehr wenige indische Filmemacher haben herausgefunden, wie das geht, aber wenn das passiert, werden es sogar Westler genießen“, sagte SS Rajamouli The New Yorker.
Deshalb ist Naatu Naatu Der Gewinn eines Oscars und eines Golden Globe kann durchaus als Wendepunkt für das Telugu-Kino bezeichnet werden. Es unterstrich die Fähigkeit der Branche, Musik zu schaffen, die kulturelle und sprachliche Grenzen überschreitet. Diese Anerkennung würdigte nicht nur das Talent der Komponisten, Texter und Sänger, sondern war auch ein Beweis für die globale Reichweite des Telugu-Kinos.
Im Laufe der Jahre hat der Einfluss des Telugu-Kinos weit über die bloßen Einspielergebnisse und Auszeichnungen hinausgegangen. Es hat Filmemacher auf der ganzen Welt dazu inspiriert, neue Möglichkeiten zu erkunden und kreative Grenzen zu überschreiten. Der Erfolg von Filmen wie Zerstöre und RRR hat bei Telugu-Filmemachern und dem Publikum gleichermaßen ein Gefühl des Stolzes und der Begeisterung geweckt und ein lebendiges und innovatives Film-Ökosystem gefördert.
Zusammenfassend lässt sich sagen, dass der Einfluss des Telugu-Kinos auf die Welt unbestreitbar ist. Seine Fähigkeit, den Geist und das Herz eines globalen Publikums durch fesselnde Geschichten, einprägsame Charaktere und starke Emotionen zu fesseln, ist ein Beweis für die kreative Brillanz der Branche. Mit seiner kontinuierlichen Weiterentwicklung und wachsenden internationalen Anerkennung wird das Telugu-Kino in den kommenden Jahren noch strahlender strahlen und das Publikum auf der ganzen Welt inspirieren und verzaubern.