(أكتوبر 21، 2021) كل أسرة هندية لديها فرشها مع الأواني والمقالي والدلاء المصنوعة من الفولاذ المقاوم للصدأ. لكن لا يرى الكثيرون هذه الأشياء اليومية على أنها قطع فنية ، إلا إذا كنت كذلك Subodh Gupta. فنان هندي أصبح اسمًا عالميًا بفضل حبه للأشياء المصنوعة من الفولاذ المقاوم للصدأ. جذبت منشآته انتباه عشاق الفن في جميع أنحاء العالم ، مما جعله اسمًا يحسب له حساب. من خلال هذه الأشياء الفولاذية يتذكر طفولة قضاها في بلدة صغيرة في بيهار. قادمًا من خلفية متواضعة ، كان على جوبتا أن يتعلم وأن يتخلص من الكثير ليصبح الفنان الذي هو عليه الآن.
من الدراسة في قرية نائية إلى عرض أعماله في بعض أكبر المعارض الفنية في العالم ، رحلة غوبتا ملهمة.
من ممثل متمني إلى رسام
ولد في بلدة صغيرة خاجول in ولاية بيهار نشأ غوبتا في مستعمرة السكك الحديدية في عام 1964 لوالد حارس سكة حديد وأم ربة منزل. كان من المفاهيم الشائعة أن الأولاد الذين يعيشون هناك انتهى بهم الأمر للعمل هناك. لكن كان لدى جوبتا خطط أخرى ، فقد أراد التفوق على نفسه وعلى الجميع. لذلك عندما أخذته والدته لمشاهدة المسرح على الجانب الآخر من السكة الحديد ، وقع على الفور في حب عالم التمثيل وكان حريصًا على متابعته كمهنة. ومع ذلك ، بعد وفاة والده ، أرسلته والدته ، التي جاءت من عائلة تعمل بالزراعة ، ليعيش مع عمه في قرية نائية. "لم يكن هناك تلميذ واحد في المدرسة يرتدي الأحذية ، ولم يكن هناك طريق للذهاب إلى المدرسة. في بعض الأحيان كنا نتوقف في الحقل وجلسنا وأكلنا الحمص الأخضر قبل ذهابنا إلى المدرسة ، "قال الفنان الهندي في مقابلة.
لكن حلم جعلها كبيرة كممثل ظل يغلي في قلبه. لذلك ، بعد المدرسة انضم جوبتا إلى فرقة مسرحية في خاجول حيث عمل لفترة وجيزة كممثل. لطالما كان الشاب يمتلك خطًا إبداعيًا حتى أنه صمم الملصقات للإعلان عن المسرحيات التي مثل فيها. وهذا ما دفعه إلى اكتشاف موهبته في الرسم ؛ التحق في نهاية المطاف في كلية الفنون والحرف، باتنا ، في عام 1983. اختار أن يدرس الرسم لأنه أراد أن يكون مخرجًا وممثلًا ومصممًا خاصًا به. أرادت والدته أن يحصل على وظيفة مستقرة ؛ لكنه اختار بدلاً من ذلك العمل بدوام جزئي كرسام في إحدى الصحف ليقابل النهاية.
عرض هذه المشاركة على Instagram
بينما كان غوبتا حريصًا على دراسة الفن في الكلية ، فإن الافتقار إلى البنية التحتية في ذلك الوقت جعله يشعر بالضياع. "هل يمكنك أن تتخيل مكتبة كلية الفنون مغلقة إلى الأبد؟ لقد شعرت بالضياع الشديد عندما غادرت الكلية. لو كانت هناك بنية تحتية مناسبة في الكلية ، شعرت أنني لم أكن لأواجه نفس النوع من الصراع. لا أريد أن يعاني أي طالب فنون بسبب مثل هذه الأشياء ، ولكن حتى لو لم يكن لدى المرء إمكانية الوصول إلى الموارد ، فإن الطالب يتمتع دائمًا بحرية التفكير ، وحرية الإبداع والتعبير. كان لدي هذا الدافع لرسم لوحة جيدة وكان هذا هو الاكتشاف الذي قمت به. كما تعلم ، اكتشاف الدافع بداخلك هو تحدٍ آخر ، "قال الفنان الهندي لصحيفة The Hindu في مقابلة.
يجد نفسه وطريقه
في عام 1993 ، انتقل جوبتا إلى دلهي كفنان تكافح. هنا التقى بزوجته المقيمة في المملكة المتحدة بهارتي خير، الذي غير وجهة نظره عن نفسه وفنه. لقد كان لها تأثير رئيسي في حياته ، ودفعته باستمرار إلى صقل حرفته وإيجاد أسلوبه الإبداعي الخاص. على الرغم من أن الرسم كان تخصصه الأساسي ، بدأ جوبتا في استكشاف مجموعة متنوعة من التخصصات والوسائط مثل الفن التفاعلي والفيديو والتصوير والتركيبات والمنحوتات. لكن استخدامه للأشياء اليومية مثل الأواني المصنوعة من الفولاذ المقاوم للصدأ هو الذي أصبح هويته الفريدة. لقد رأى الفن في القدور والمقالي ، والحوار ، والقصيدة لأنها كانت وسيلة لاستعادة طفولته. "كل هذه الأشياء كانت جزءًا من الطريقة التي نشأت بها. يتم استخدامها في الطقوس والاحتفالات التي كانت جزءًا من طفولتي. الهنود إما يتذكرونها من شبابهم ، أو يريدون أن يتذكروها ، " قال لصحيفة الغارديان.
عرض هذه المشاركة على Instagram
رحلة إلى النجومية العالمية
بعد ثلاث سنوات فقط من تركيبه الأول في عام 1996 ، وجد الفنان الهندي عمله معروضًا في المرموقة ترينالي فوكوكا للفنون الآسيوية in اليابان وعلى جوانجو بينالي in كوريا الجنوبية في عام 2000. كان هذا الظهور الدولي نقطة تحول في مسيرة جوبتا المهنية. تمت دعوته لعرض عمله في جميع أنحاء العالم. في نفس الوقت تقريبًا ، بدأ تعاونه مع استوديوهات خوج، وهي منظمة تروج للفنانين الشباب والعمل التجريبي. تحول هذا التحالف ليكون علامة بارزة أخرى. أدت عروضه القليلة التالية في معرض Frieze Art Fair و Art Basel إلى جعل الناس يجلسون ويلاحظون حرفته التي حولت العناصر التي تبدو عادية إلى أعمال فنية. بعد سنوات قليلة ، أنتج جوبتا واحدة من أبرز منشآته ، الله جائع جدا - جمجمة تزن طنًا واحدًا مصنوعة من الأواني والمقالي المصنوعة من الألومنيوم والتي وجدت نفسها في بينالي البندقيةأطلقت حملة متحف شيكاغو للفن المعاصر ، وفي الكنيسة الباريسية. في عام 2006 ، الملياردير الفرنسي وجامع الأعمال الفنية فرانسوا بينولت اشترى التمثال بعد أن رصده أحد القيمين عليه في عرض في كنيسة Eglise Saint-Bernard في باريس. هذا وضع جوبتا حقًا على المسرح العالمي.
السهولة التي يصنع بها Gupta الفن من الأشياء اليومية هو ما يجعل عمله فريدًا وشائعًا بين عشاق الفن. على مدى العقود القليلة الماضية ، سافر فنه في جميع أنحاء العالم. إذا خط السيطرة (2008) ، سحابة عيش الغراب مبنية من الأواني والمقالي ، تم عرضها في تيت بريطانيا في عام 2009 ، له بانيان تري (2014) ، تمثال بالحجم الطبيعي مصنوع من الفولاذ المقاوم للصدأ ، وجد منزلاً دائمًا في دلهي المعرض الوطني للفن الحديث.
هذه العالمية الهنديةارتفعت شعبية في عالم الفن بشكل كبير بعد بيع محطم للأرقام القياسية في فن الزعفران مزاد في عام 2008 ، عندما بيعت لوحة تظهر صور علب وأواني من الصفيح بمبلغ 1.4 مليون دولار. ليس هذا فقط ، في عام 2007 ، أدرجته قائمة ArtReview Power 100 كواحد من أقوى ثلاث شخصيات في الفن الهندي المعاصر. يُعرف باسم Gupta بأنه اسم بارز في عالم الفن ، وهو عبارة عن اندماج جميل بين التراث والحرف وهذا الغرابة هو ما يجعل الفنان الهندي يبرز.