(مارس 24، 2022) عندما كان يؤلف الموسيقى مع أصدقائه في المدرسة الثانوية ، كان من الواضح أن أنوراغ شانكر لديه موهبة خاصة. لم يكن كرجل أمامي ساحر ، أو حتى عازف جيتار أكثر بريقًا. كان يعلم مبكرًا أن موهبته تكمن في التكوين والترتيب ، لأخذ أغنية وتحويلها إلى شيء يرغب الناس في الاستماع إليه. بينما كانت الأفكار وفيرة ، لم يكن التنفيذ الجيد كذلك. يقول أنوراغ شانكر ، "لم أكن أبدًا عازف جيتار أو ملحنًا" ، وهو اليوم مؤلف موسيقي مشهور ومشرف موسيقى على Netflix لعبة الشهرة. بالنسبة له ، تكمن الإثارة في لقاء فنانين جدد ، حول أخذ أغنية وتوسيعها إلى منظور إنتاج صوتي. يقول شانكر: "أريد ترتيب موسيقاهم وإنتاج أغانيهم" العالمية الهندية.
اتصل به أول مرة من قبل شركة OTT العملاقة في عام 2020 ، بعد وقت قصير من بدء الوباء. "كان عمل موسيقى لعرض واحد - اليوم الكبيريتذكر. مسلسل حول ستة أزواج مخطوبين ، يلقي العرض نظرة على صناعة الزفاف الهندية التي تقدر بمليارات الدولارات. ويضيف: "لقد احتاجوا إلى شخص يتعامل مع الأشياء التي تتمحور حول الهند والتي كانت دقيقة ثقافيًا ومعاصرة أيضًا". لعبة الشهرة سمح لأنوراج "بوضع بعض الموسيقى المستقلة اللطيفة حقًا" ، وهذا يجعله عربة تخييم سعيد. أحد الأمثلة على ذلك هو أغنية واحدة للمغني وكاتب الأغاني كاماكشي خانا لعام 2021 مدة، والتي ظهرت.
هذا الفضاء هو موطن أنوراغ ، لخلق موسيقى "ذات صلة ثقافية وتبدو رائعة" ، كما يقول. ذخيرة من الموسيقى الصوتية والروك والموسيقى الشعبية (تعاون مع Manganiyars في ولاية راجاستان ، على سبيل المثال) ، وتعاون كلاسيكي مع عازف سارود Pratyush Bannerjee (من بين أبرز دعاة سارود اليوم) الذين عزفوا أغانٍ في ثمانية راجا التي أنتجها Anurag بصوت إلكتروني. يقول الكلاسيكي: "علينا أن نقدم منظورًا جديدًا دون إبعاد أيٍّ من الشكلين". التعاون عبر الثقافات هو كل الغضب وكلمة الاندماج ، يمكن القول ، مبالغ فيها. "وضع أ راجا مع قرع الطبل ليس اندماجًا. يقول التقليديون: "يجب أن تكون حساسًا حيال ذلك".
مواكبة العصر
تم تشكيل حساسيات أنوراغ في المنزل ، كما هو متوقع ، باعتباره ابن الراحل برومود شانكر ، نائب الرئيس السابق ، تايمز ميوزيك. "كان أبي موهوبًا في اكتشاف الفنانين الجدد. اكتشف المحيط الهندي وجاسبير جاسي. كان هذا مصدر إلهام كبير لي ، "يقول الموسيقي بأذن انتقائية. أثناء نشأته ، غالبًا ما كان يجد أكبر الأسماء جالسًا في غرفة معيشته - يتذكر المحيط الهندي والثنائي الملحن أجاي أتول. ويضيف قائلاً: "كان هناك فنانون يعودون إلى منازلهم ليحتشدوا في كل وقت".
بعد أن كان في خضم الأمور في كثير من الأحيان ، فقد طعمه لجلسات المربى. "إذا كنت أعزف الموسيقى أو أصنعها ، فيجب أن تكون للموسيقى. لا يمكن أن تكون أمسية مرحة تكون فيها الموسيقى عرضية "، يفكر في ذلك. أظهر له أيضًا ، في سن مبكرة ، ما يكمن وراء بريق الأعمال الاستعراضية - لقد فهم العمل الجاد والتصميم الذي يتجسد في الحياة كموسيقي محترف.
بدأ التدريب في وقت مبكر ، وكان في سن التاسعة جدول الدروس. يقول أنوراغ: "إنه أفضل سن لتعلم شكل فني". "أصبح الإيقاع متأصلًا جدًا في داخلي. أيضًا ، الإيقاعات الهندية معقدة للغاية لدرجة أنه بعد تعلمها ، كل شيء آخر بسيط. إذا قال لي أحد عازفي الجاز ، هذا توقيع 7/4 مرة ، فأنا غير منزعج من ذلك ، "كما يقول.
أيام بنغالورو
كانت تلك السنوات الأولى روتينية ، وجاءت الفرحة لاحقًا ، عندما بدأ في الازدحام مع أصدقائه في المدرسة الثانوية. "ضربت الأرض وأنا أركض. كنت أصنع أغانٍ عندما كان شخص ما بدأ معي لا يزال يحاول اكتشاف الآلة. كانت هذه إضافة كبيرة "، مما دفعه إلى زيارة الاستوديوهات مع والده ، ومشاهدة الناس وهم ينظمون جلسات التسجيل وتعلم كيفية جعل الفنانين مرتاحين.
عندما جاء إلى جامعة المسيح في بنغالورو ، انضم أنوراغ إلى المشهد الثقافي المزدهر بالكلية خلال سنته الثالثة. وقد مكنه ذلك من التعامل مع موسيقاه بجدية أكبر. ببطء ، بدأ العمل - الأناشيد والعروض الترويجية. كان أيضًا جزءًا من فرقة موسيقية آنذاك ، قصر القيصر ، والتي قدمت عروضها في بنغالورو. "لقد كانت مجرد فكرة ممتعة ساعدتني في اكتشاف نفسي" ، ولوحظت موهبته في الترتيب والتكوين ، وفجأة أصبحت القرارات الإبداعية تحت رعايته. قامت الفرقة بعمل EP أيضًا.
في عام 2009 ، انتقل الملحن إلى دلهي ليكون مع والديه لكنه وجد حياته المهنية تتعثر. يقول: "قررت أن المكان الوحيد الذي أشعر فيه بالحيوية هو مومباي - إنها مدينة مثيرة". غادر المنزل في عام 2010 حاملاً حكمة ثمينة من والده. قال "لا تبحث عن استراحة". لقد دفعت لفكرة ستارستروك الشباب الذين يحتشدون في بلدة بهرج بحثًا عن الشهرة. وبدلاً من ذلك ، قال والده ، "لن يحدث هذا الاستراحة الكبير أبدًا. العالم لا يعمل هكذا. تعلم عدم الاعتماد على ما هو في طور الإعداد. بدلاً من ذلك ، استمتع بقضاء وقت ممتع ، وتعاون مع الناس وصنع الموسيقى ، "الدروس التي أخذها على محمل الجد ، ابتكر مجموعة من المشاريع المتنوعة.
شعب بومباي الصوتي
أدت فرصة لقاء مع صديق من الكلية (2010) ، Arfaaz Kagalwala ، إلى تشكيل Slow Down Clown ، وهي جماعة بديلة. استكشف الثنائي أعمال الفيلم ، كما هو الحال في أميت ماسوركار سليماني كيدا. لقد أرسلنا بعض الأفكار وأعجبنا بها. كانت تلك أول تجربة لنا كمؤلفين "، يبتسم المؤلف الذي يحبه الجميع بذكائه وروح الدعابة. سلسلة على شبكة الإنترنت ، وبعض الأغاني السينمائية فيما بعد ، غادر أرفاز إلى فرنسا. بقي أنوراغ في بومباي - موسيقى كلاسيكية وشعبية لأفلام سينمائية وكتابة أغاني مستقلة.
في عام 2013 ، أصبح أنوراغ نصف ثنائي الغيتار بومباي أكوستيك بيبول الخامل الآن مع سانكارشان 'شانكس' كيني ، الذي كان يلعب مع فرقة كايلاش خير في ذلك الوقت. كيني ، كما يقول ، "موسيقي شامل وشامل" وكان "مرحبًا جدًا". قام شعب بومباي أكوستيك بجولة في الهند ، ودخل شيلونج ، وقام أيضًا بجولة في أوروبا. لقد بدأوا العربات في غرفة المعيشة الدافئة والشاملة قبل وقت طويل من دخولهم الخطاب الثقافي السائد.
بدأ ذلك في غرفة سانكارشان. كنا نحضر مكبرات صوت ومواد لاول مرة لحوالي 25 ضيفًا ، "وكانت العروض نجاحًا فوريًا مع المعجبين الذين يعرضون منازلهم. هذه الجلسات الحميمة تتطلب الأفضل في الموسيقي ، كما يعتقد ، "يمكن للمرء أن يعزف على الغيتار الكهربائي بصوت عالٍ للموسيقى الصاخبة بالفعل. ومع ذلك ، إذا كنت تعزف على آلة صوتية حقيقية في غرفة صغيرة حيث يهتم الناس بك فقط ، فهذا هو الاختبار الحقيقي لمهاراتك وسلامك الشخصي ". في عام 2014 ، أصبح ناميت داس + أنوراغ شانكر ، ولا يزال نشطًا على الرغم من أنه كان أيضًا في المنتصف جزءًا من جماعة بديلة أخرى ، Last Remaining Light ، في مومباي.
هذا كل شيء يا أصحاب'
العمل مع الفنانين الشعبيين قريب من قلبه. يرافق والده إلى استوديو Western Outdoor في مومباي في عام 2000 ، (مغلق الآن) حيث سيحضر أساطير مثل Bhimsen Joshi و Abida Parveen للتسجيل ، كما يقول ، "Abida ji يدخلون الأستوديو وينتجون سبع أو ثماني ساعات من المحتوى في لقطة واحدة. دخلت للتو وبدأت في الغناء - كبير لمدة ساعة ، قوم بنجابي لمدة ساعة. كانوا أساطير على شفا شيء جديد. وببساطة أن تكون في وجود تلك الشرارة - فهذه أشياء لا يمكن تعليمها ".
أنتج في صميم علم الموسيقى الخاص به - لقد عمل مع مغنيي Manganiyar من ولاية راجاستان بما في ذلك الفنان القادم Peeru Khan ، وأنتج ألبومًا مع عازف سارود Pratyush Bannerjee ، مشروع الأخاديد الحضرية سلسلة من إصدارات Virgin EMI وسلسلة من الإصدارات الموسيقية الهندية لعلامة بنغالورو ، Pragnya.
في الاستوديو الخاص به ، كان مشغولاً بالعمل في منظمة غير حكومية ، حيث قام بتسجيل أغنية شعبية واحدة من كل ولاية من ولايات الهند. بعد الانتهاء من 22 ، سيتم عرض المجموعة على موقع ويب ، حيث يمكن للناس اكتشاف المزيد عن الأغنية وحالتها الأصلية والثقافة التي تنتمي إليها. "لقد كونت الكثير من الأصدقاء والروابط في مجتمع الموسيقى الشعبية ، لذا فهذه هي طريقتي لحماية تراثنا الثقافي" ، كما يقول الرجل الذي يمكنه أن يرنم نغمة لئيمة.
رآه الوباء طويلًا لمحيط بنغالورو ، حيث يعيش حاليًا هو وزوجته ماليني - فيلا شاعرية بالقرب من تلال ناندي. يضحك قائلاً: "بعد أن عشت في المدن طوال حياتي ، لم أدرك حتى أن هذا كان شيئًا كنت بحاجة إليه".